Evénements du 23 février 2024

  • Nous ne sommes plus…

    20.02.2024  >  24.02.2024

    • Théâtre
    Tatiana Frolova et sa troupe ont quitté leur pays, la Russie, au lendemain du déclenchement de la guerre en Ukraine. La compagnie tente de recoller les morceaux de cette existence qui a volé en éclats.

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    Une pièce qui témoigne du combat quotidien mené par une famille d’artistes engagé·es et exilé·es. Tatiana Frolova et sa troupe ont quitté leur pays, la Russie, au lendemain du déclenchement de la guerre en Ukraine. Exilée aujourd’hui en France, la compagnie tente de recoller les morceaux de cette existence qui a volé en éclats. Comment faire entrer dans une valise 37 années de vie portées par le théâtre ?  Aujourd’hui en exil, le Théâtre KnAM* poursuit son travail de dénonciation et de résistance. Partant d’une matière documentaire – souvenirs d’enfance, récits de vie, témoignages, expériences personnelles –, Nous ne sommes plus… se déroule comme un tapis dont chaque fil, chaque petite histoire individuelle, est unique et tient une place essentielle qui la relie aux autres. Un spectacle qui interroge la perte de sens endurée par les habitant·es d’un pays tentaculaire et agressif, le rêve inassouvi d’une société meilleure. * Le Théâtre KnAM, premier théâtre privé créé en URSS en 1985 par Tatiana Frolova et un groupe d’acolytes partageant les mêmes idées, est vite devenu une scène expérimentale de théâtre contemporain. Coproduction Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Lieu
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Boulevard Emile Jacqmain, 111
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 53 03
    Réservation : +32 2 203 41 55
    info@theatrenational.be
    http://www.theatrenational.be
  • Annie Ernaux / Arrêt sur images

    20.02.2024  >  02.03.2024

    • Théâtre

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    “Il s’agit d’inscrire ma voix de femme dans ce qui se présente toujours comme un lieu d’émancipation, la littérature.” Celle qui parle aujourd’hui a 82 ans, toutes ses dents et un prix Nobel en poche ! Annie Ernaux, toujours ardente et engagée sur les fronts du féminisme, intrinsèquement politique, nous raconte, dans sa langue précise et singulière, comment les femmes se sont retrouvées enfermées dans des carcans sociétaux et familiaux. Deux comédiennes s’emparent des écrits de l’autrice, de ses tribunes, de ses notes de travail et nous entrainent dans les années 60. Elles prêtent leurs voix aux femmes qu’Annie a rencontrées au fil du temps. Celles qui ont été dépossédées d’elles-mêmes et de leurs aspirations, celles qui ont accepté leur rôle de femmes au foyer, celles qui sont rentrées dans le moule, celles auxquelles elle n’a à aucun prix voulu ressembler. Avec les mots d’Ernaux, Magali et Pascale interrogent les propos et l’écriture de la grande écrivaine, et tissent des liens solides entre Annie et nous. __________ De Magali Pinglaut et Pascale Oudot, dD’après Annie Ernaux / Conception : Magali Pinglaut, Pascale Oudot, Anne-Sophie Sterck / Avec : Magali Pinglaut et Pascale Oudot / Scénographie et costumes : Laurence Hermant / Lumière : Laurent Kaye __________ UNE PRODUCTION DU THÉÂTRE LE PUBLIC. AVEC LE SOUTIEN DU TAX SHELTER DE L’ÉTAT FÉDÉRAL BELGE VIA BESIDE ET DE LA COMMUNAUTÉ FRANÇAISE.
    Lieu
    Théâtre Le Public
    Rue Braemt, 64 70
    1210 Saint-Josse-Ten-Noode
    Tél : +32 2 724 24 44
    Réservation : +32 2 724 24 44
    contact@theatrelepublic.be
    http://www.theatrelepublic.be
  • Les Possédés d’Illfurth

    21.02.2024  >  23.02.2024

    • Théâtre
    Magistralement incarné, un seul-en-scène poétique d’une intensité rare, comme un voyage initiatique vers ces contrées de l’enfance où tous les rêves sont possibles.

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    L’imaginaire n’est-il pas le plus beau des refuges, pour venir à bout des démons qui nous hantent ? En 1864, le petit village d’Illfurth, dans le sud de l’Alsace, fut secoué par de mystérieux phénomènes qui défrayèrent la chronique. Dans la modeste famille Burner, deux jeunes frères, Joseph, 7 ans, et Theobald, 9 ans, se sont soudainement mis à tourner sur eux-mêmes, comme de vraies toupies. Ils s’en prenaient violemment aux meubles, se contorsionnant, convulsant, avant de basculer, des heures durant, dans un tel état de prostration qu’on les croyait morts. Ce mal étrange dura plusieurs années. Impuissante, la médecine ne parvint pas à les soigner et, rapidement, les autorités catholiques déclarèrent les deux enfants possédés par le démon, avant de procéder à leur exorcisme… Un siècle et demi plus tard, mêlant son histoire personnelle à la sombre légende du village où il a passé son enfance, le comédien et metteur en scène Lionel Lingelser part sur les traces de ses propres démons. À travers le personnage d’Hélios, son alter ego de fiction, il remonte le courant de la mémoire pour affronter, sans faux-semblant, les épisodes de possession qui ont jalonné son parcours. Dans une succession de tableaux, d’allers-retours dans le temps et de fragments de vie entremêlés, il nous livre un récit d’une grâce folle : la métamorphose d’un apprenti comédien, découvrant la puissance salvatrice du théâtre. La scène comme un nouveau royaume, une forteresse inébranlable face aux assauts du réel, où ce jeune homme solaire, pleinement possédé par ses personnages, va peu à peu exorciser ses blessures intimes et se dévêtir d’un passé douloureux, pour cheminer vers la renaissance et la réconciliation. Avec ce magnifique seul-en-scène, acclamé en France depuis sa création et que nous nous réjouissons d’accueillir pour la première fois en Belgique, Lionel Lingelser nous invite à le suivre dans un voyage initiatique, un récit lumineux de résilience et d’émancipation. Entouré de ses fidèles complices du Munstrum Théâtre, il a confié son histoire intime à l'auteur Yann Verburgh, dont il interprète les mots à la façon d'une expérience cathartique, sidérante de justesse et d'intensité. Traçant une ligne de fuite entre ses traumas, le comédien navigue d’un personnage à l’autre pour transformer le plateau en un territoire de liberté et de reconstruction intime, qu’il arpente corps et âme. Il se met à nu, saute, tombe, se relève, danse, tirant les fils invisibles d’une histoire où les époques se croisent, où le réel et le merveilleux s’entremêlent, et où l’imaginaire devient le plus beau des refuges. Un hommage vibrant à la part d’enfance et d’innocence qui sommeille en nous.  
    Lieu
    Théâtre Varia
    Rue du Sceptre, 78
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 640 82 58
    Réservation : +32 2 640 35 50
    reservation@varia.be
    http://www.varia.be
  • Les Amateurs – Karim Gharbi & Benjamin Sauzereau

    21.02.2024  >  23.02.2024

    • Concert
    “...c’est beau, c’est juste, ça remue, ça perturbe les préjugés. Humour et émotion sont conjugués en mode majeur. On aperçoit parfois la dégaine de Charlie Chaplin, on entend Paul Verlaine, on croit voir se déhancher Mickael Jackson sur un tcha-tcha-tcha...”

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    De Paris à Caracas, de Vienne à Marrakech, de New York à Tombouctou, Karim Gharbi (voix) et Benjamin Sauzereau (guitare) vous emmènent pour un voyage dans le temps et l’espace. Chanter les autres au travers des reprises tous azimuts, chansons lointaines et proches, fortes et vibrantes, choisies sur le volet, chantées en français, arabe, roumain, anglais, allemand, espagnol et même en wallon, réarrangées et réinterprétées pour un partage dans l'intimité. “...c’est beau, c’est juste, ça remue, ça perturbe les préjugés. Humour et émotion sont conjugués en mode majeur. On aperçoit parfois la dégaine de Charlie Chaplin, on entend Paul Verlaine, on croit voir se déhancher Mickael Jackson sur un tcha-tcha-tcha...” – Concert à 20h45.
    Lieu
    Le Jardin de ma Soeur
    Rue du Grand Hospice, 54
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 217 65 82
    Réservation : +32 2 217 65 82
    info@lejardindemasoeur.be
    http://www.lejardindemasoeur.be
  • Beat’ume / Z&T (Slam)

    21.02.2024  >  23.02.2024

    • Spectacle

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    Beat’ume c’est un voyage au sein de l’urbain par deux jeunes femmes en quête de sens. Dans une forme mêlant Slam, théâtralité, musique Hip-Hop et Rap, le duo se frotte à plusieurs réalités sociales : le harcèlement de rue, les discriminations de genre, le militantisme, les manifestations et actions féministes, le rapport à la justice, la place de la jeunesse dans la société actuelle, …. Z&T, deux meufs badass, aux fêlures pudiques qui se dissimulent sous le charisme comme le font les rappeureuses. Z&T, deux parmi mille, une génération de meufs qui s’associent, s’interrogent, encaissent mais rendent les coups au MIC, ramassent mais n’en font pas un drame. Deux voix très immergées dans le parler urbain : un parler imagé, drôle, "cash", cynique, qui remue, entrecoupé de fulgurances poétiques. Beat’ume, une forme bien ancrée dans les préoccupations, l’énergie et la tchatche d’une jeunesse actuelle. Z&T c’est Zouz, comédienne/slameuse, et T.A, autrice et slameuse. Depuis trois ans, en plus d’animer plusieurs openmic, les deux artistes écument les scènes en Belgique et à l’étranger avec leurs slams : Le Théâtre des Doms à Avignon, le 140, le 210, Le Jacques Franck, Le Festival Esperanzah, La Maison Poème, L’Espace Magh,... Leur recueil de slam/rap Beat’ume est sorti aux Editions Maelström en février 2023. Toutes deux ont d’ailleurs déjà chacune sorti un recueil de slam à la même maison d’édition (Sale meuf de Zouz et Chagrin des codes de T.A). Z&T, c’est aussi un duo qui fait bouger le milieu Slam en Belgique, que ce soit en tant que membres actives du Collectif Slameke, ou via les ateliers qu’elles animent ensemble, notamment à des adolescents, à des groupes de femmes. Depuis peu, elles organisent des événements RAP en non-mixité choisie. __________ Avec : Zouz et T.A / Créateur son : Antonin Simon / YA$KA / Lumière : Luna Moncada / Dramaturgie : Diana David / Diffusion : Elise Labiaux / Administratif (de Slameke) : Marie Voss Producteurs : Espace Magh, Lezarts Urbain et Théâtre des Doms. Soutiens : Espace Magh, Lezarts Urbain, Slameke, La Bellone, EditionsMaelström, La Maison Poème, le Centre Culturel JacquesFranck, Librairie Tulitu, Librairie Météores, Article 27, Théâtre deLa Balsamine.
    Lieu
    Théâtre Le Public
    Rue Braemt, 64 70
    1210 Saint-Josse-Ten-Noode
    Tél : +32 2 724 24 44
    Réservation : +32 2 724 24 44
    contact@theatrelepublic.be
    http://www.theatrelepublic.be
  • Napoléon & Waterloo

    22.02.2024  >  16.03.2024

    • Théâtre
    Parodie pour marionnettes, en bruxellois français.

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    Vaincu sur le champ de bataille, Napoléon n’a cependant rien perdu de son aura. L’empereur exerce toujours une fascination sur le public. Déjà en 1903, Jean-Antoine Schoonenburg - Toone III jouait avec succès Napoléon, sur base d’un canevas dont le journaliste Louis Quiévreux relata quelques savoureux passages. Toone VII a écrit un récit parodique de la naissance du héros jusqu’à Waterloo en passant par la lutte pour l’indépendance de la Corse (toujours d’actualité), la rencontre avec Joséphine, le Directoire, la Campagne d’Egypte, le Consulat, le Sacre, les épousailles avec Marie-Louise et enfin, l’ultime affrontement. Comme dans toutes ses oeuvres, le marionnettiste met également en scène des personnages de la tradition populaire. Ici, le grognard Jef Pataat raconte ses campagnes à son ami Woltje, aide de camp de l’empereur. A l’instar de ses prédécesseurs, Toone se permet des anachronismes et des allusions à la vie politique belge.
    Lieu
    Théâtre de Toone
    Rue du Marché aux Herbes - Entrée : Impasse Sainte Pétronille, 66
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 71 37
    Réservation : +32 2 513 54 86
    woltje@skynet.be
    http://www.toone.be
  • Décorsage

    22.02.2024  >  24.02.2024

    • Théâtre
    Êtes-vous prêt.es à jouer avec vos carcans sociaux ?

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    Une pièce de théâtre improvisée sur les pressions sociales. Avant leur entrée sur scène, les comédien.ne.s vont discuter avec vous, le public, afin de recueillir des expériences vécues de pressions sociales. De ces échanges naît pour chaque artiste une pression qui sera incarnée par son personnage tout au long du spectacle. Diverses facettes des personnages s’expriment en passant par le corps et des monologues. Le spectacle est rythmé par des scènes hautes en couleurs : comiques, dramatiques et poétiques. Le corps est utilisé pour représenter des moments imaginaires, des suspensions dans le temps ou encore des fantasmes. Il exprime ainsi des émotions, des décalages et des conflits internes. Êtes-vous prêt.es à jouer avec vos carcans sociaux ?
    Lieu
    Théâtre l’Improviste
    Rue de Fierlant, 120
    1190 Forest
    http://www.improviste.be/
  • Chez Colette

    22.02.2024  >  30.03.2024

    • Théâtre
    Vous ne riez pas ? Tsss c’est tellement boomer !

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    Chez Colette : un resto-bistro, ou une maison kangourou ? D’un côté, il y a Manu et Nikita, les jeunes qui ont repris l’endroit avec l’idée mi-utopiste, mi-maladroite de mettre à la carte des sujets sociétaux comme la guerre en Ukraine, l’écologie ou la décolonisation… Ils ont mis une annonce : « cherche serveureuses » De l’autre, il y a Claude et Dominique, deux amies récemment retraitées qui viennent d’emménager en face avec l’idée mi-utopiste, mi-maladroite de recommencer une nouvelle vie pleine de projets et de mouvement… Tiens, une annonce, ça tombe bien ! Entre les deux, il y a Max, en rupture. Max et ses chiens Max et son désenchantement. Max et sa grandiloquence. Chez Colette, on n’aime pas les idées toutes faites… Alors, Chez Colette, on refait le menu, on bat les cartes, et ça cause crise énergétique, âgisme, appropriation culturelle, chiens, hauteurs de tabourets de bar, Gouzoul Banosch et pâtes au sucre. Ça se toise, ça se bouscule, ça s’apprivoise, ça saute comme des kangourous. Et puis ça s’aime. Et ça, c’est tout sauf boomer.
    Lieu
    TTO - Théâtre de la Toison d'Or
    Galerie de la Toison d'Or, 396
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 510 05 10
    Réservation : +32 2 510 05 10
    info@ttotheatre.be
    http://www.ttotheatre.be
  • Ensemble pour y arriver - Akira Yoshida & Lali Ayguadé [UP FESTIVAL]

    22.02.2024  >  23.02.2024

    • Spectacle
    Tout seul, on va plus vite, à deux, on va plus loin.

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    Un homme, une femme. Quel lien mystérieux unit les deux personnages qui se tiennent devant nous ? « Ensemble pour y arriver », c’est un secret qui se révèle, tandis que l’on sent, comme un flot impétueux, l’émotion monter en nous. Avec un art subtil du symbole & de l’évocation, Akira Yoshida & Lali Ayguadé livrent une pièce toute en retenue, portée par une intensité acrobatique & chorégraphique qui vous fera vibrer de haut en bas. Le titre original « Together to get there », avec son jeu sur les mots, dit tout du raffinement concocté par le duo. Deux corps, une table, une chaise… C’est par les moyens les plus simples que ces deux-là nous vrillent le cœur.
    Lieu
    Centre Culturel Jacques Franck
    Chaussée de Waterloo, 94
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 2 538 90 20
    Réservation : +32 2 538 90 20
    info@lejacquesfranck.be
    http://www.lejacquesfranck.be
  • No Women’s Land

    23.02.2024

    • Spectacle
    Premier Prix de la Presse Festival Avignon 2018 Un spectacle chorégraphique sur le combat des femmes dans une guerre qui tue en toute impunité. D'après le récit journalistique de Camilla Panhard

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    Premier Prix de la Presse Festival Avignon 2018 Un spectacle chorégraphique sur le combat des femmes dans une guerre qui tue en toute impunité. D'après le récit journalistique de Camilla Panhard SYNOPSIS Une journaliste enquête sur le voyage des femmes migrantes d'Amérique centrale en route vers les Etats-Unis. Elle découvre le Mexique du féminicide, des cartels de la drogue, des 'desaparecidas'. Elle décèle une terre sans repères où la vie ne vaut rien, où les femmes sont des proies, des corps. Un monde où la violence est sans début ni fin, absurde et quotidienne. La presse en parle: - "Quand la parole ne suffit plus à exorciser le mal, reste quelques pas de danse et le regard des comédiens embués de larmes". - "Un récit au plus près de la vérité pour donner de la voix à ceux qui n'en ont plus les moyens, les oubliées." - "Un combat de femmes percutant, réaliste porté jusqu'à nous grâce à une admirable mise en scène." Spectacle soutenu par Fédération Wallonie-Bruxelles, Wbdt, Amnesty International, Sos Genre Maison de l'Amérique Latine de Bruxelles
    Lieu
    Théâtre CreaNova
    rue de la victoire , 96 / 1060
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 499 50 12 28
    contact@creabxl.org
    http://www.creatheatrebruxelles.be