Evénements du 9 décembre 2023

  • Sous mes ailes

    14.09.2023  >  10.12.2023

    • Théâtre
    Conte dystopique sur la charge mentale des mères

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    Véritables boucs émissaires d’une société régie par un pouvoir orwellien qui exerce un contrôle total et extrêmement culpabilisant, les mères de la pièce doivent répondre aux plus grandes attentes : mettre tout en œuvre, seules, pour faire de leur progéniture les tant attendus génies qui réinventeront le monde. Pour cela, elles sont tracées et référencées selon leur niveau de réussite. Des statistiques sont établies. Combien de mères exemplaires, de mères colériques, incapables, indignes, indifférentes. Mères trop. Mères pas assez. Dans cette société de surveillance généralisée, conçue pour anéantir les velléités d’initiative et de liberté, une jeune mère, Maria, se débat pour offrir des temps de jeu et du rêve à son enfant. Mais le temps manque et la fatigue petit à petit commence à l’envahir. Tel Sisyphe, elle gravit chaque matin la montagne du quotidien et se retrouve tragiquement chaque soir au pied de la même montagne. Avant qu’il ne soit trop tard, elle débarque dans l’âtre d’une vieille nourrice à qui il est prévu qu’elle confie son enfant avant de rejoindre les autres mères en fuite...
    Lieu
    Théâtre CreaNova
    rue de la victoire , 96 / 1060
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 499 50 12 28
    contact@creabxl.org
    http://www.creatheatrebruxelles.be

  • Illustration Enfants - ’Crée ton journal illustré’

    16.09.2023  >  23.12.2023

    • Divers
    Illustration Enfants - "Crée ton journal illustré" - 2023/2024 - 128 Atelier Studio | Rue Lola Bobesco 5, 1er étage - 1200 Woluwe Saint Lambert | Voir la carte

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    Et si nous faisions notre journal? Un magazine illustré bien à nous? Muni de tes crayons, feutres, latte, ciseaux, colle, viens créer avec nous un super journal ! Expérimentons sur un thème choisi ensemble pour produire un magazine qui vous ressemble qui raconte ce qui vous touche et vous interpelle au quotidien, ce que vous avez envie de partager avec d'autres.Nous nous répartirons les rubriques: météo, jeux, interview, bd, bricolages, horoscope, petites annonces, publicités,… et utilisant des techniques variées (dessin, collage, photo,…), nous construirons, ensemble, au fil des séances, un journal créatif unique et fait main. Chacun repartira avec son exemplaire, fruit des idées et des imaginaires entrecroisés. Avec Emilie Seron Les samedis après midi de 14h à 16h 16/9, 30/9, 7/10,14/10,21/10,18/11,2/12,9/12, 16/12, 23/12 Local Studio
    Lieu
    Centre Culturel Wolubilis
    Cours Paul-Henri Spaak, 1
    1200 Woluwe-Saint-Lambert
    Tél : +32 2 761 60 29
    Réservation : +32 2 761 60 30
    secretariat.atl@woluwe1200.be
    http://www.wolubilis.be

  • Comic Art Europe, 10 nouveaux noms de la bande dessinée européenne (Expo Gallery)

    21.09.2023  >  10.12.2023

    • Exposition

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    L’exposition Visions of tomorrow & Living together propose de valoriser le travail des 10 lauréats du projet Comic Art Europe. Ces auteur.rice.s, présenteront leur propre « vision de demain » et questionnent ensemble notre monde actuel. Aux côtés du Lyon BD Organisation, le Lakes International Comic Art Festival et l’Escola Joso, le Centre Belge de la Bande Dessinée s’investit depuis maintenant plus de deux ans dans le projet européen Comic Art Europe. Artistes : Filipa Beleza (Portugal), Marine des Mazery (France), Karrie Fransman (Royaume-Uni), Maria Surducan (Roumanie), Meikel Mathias (Allemagne), Silvia L. Ballart (Espagne), Bernard Hage (Liban), James Albon (Royaume-Uni), Štěpánka Jislová (République tchèque), Eva Pavlič (Slovénie). Commissaires : Jordi Sempere, Richard Foster L’exposition a été produite par Comic Art Europe, et a été co-financé par le programme Europe Créative de l’Union Européenne
    Lieu
    Musée de la Bande Dessinée (Centre Belge de la Bande Dessinée)
    Rue des Sables, 20
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 219 19 80
    visit@cbbd.be
    http://www.cbbd.be

  • Soudain Comedy Club

    27.10.2023  >  22.12.2023

    • Théâtre
    Scène ouverte avec jeunes stand uppers!

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    Bienvenue au Soudain Comedy Club ! Le Soudain, c'est un comedy-club sporadique et itinérant organisé par deux jeunes stand-uppers en herbe : Théo Réveillaud (theo_reveillaud) et Simon Delvaux (simonshrlo). Les huit ou dix artistes qui composent le plateau auront droit à un set de 8 minutes chacun.e. Au plaisir de vous y voir nombreux.se.s !
    Lieu
    Le Petit Chapeau Rond Rouge
    Rue Père Eudore Devroye, 12
    1040 Etterbeek
    Tél : +32 498 51 35 63
    Réservation : +32 498 51 35 63
    info@lepetitchapeaurondrouge.be
    http://www.lepetitchapeaurondrouge.be

  • IT’S EXTRA | Ensemble Piece - Khadija El Kharraz Alami

    16.11.2023  >  15.12.2023

    • Cours, Stages et Ateliers
    IT'S EXTRA vous invite à rester un peu plus longtemps dans l'univers des artistes.

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    IT'S EXTRA vous invite à rester un peu plus longtemps dans l'univers des artistes. Discuter autour d'un verre dans le décor, s'immerger dans une discussion, apprendre dans un atelier ou se laisser aller sur la piste de danse !
    Lieu
    GC De Kriekelaar
    Rue Gallait
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 245 75 22
    dekriekelaar@vgc.be
    http://www.dekriekelaar.be

  • Infamous Offspring

    29.11.2023  >  09.12.2023

    • Spectacle
    Dernière création de Wim Vandekeybus et Ultima Vez, Infamous Offspring renvoie aux histoires de la mythologie grecque, aux feuilletons familiaux et aux récits archétypaux de familles divines dysfonctionnelles.

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    Des histoires primitives sur les parents et les enfants. Des histoires de pouvoir, de séduction, d'agression, d'humiliation, d'exclusion, de manipulation, de beauté, de ruse, ... Des histoires qui ont traversé les époques par le biais de la transmission, engendrant une hiérarchie contemporaine manifeste entre parents et enfants. C'est Warren Ellis, musicien, auteur et compositeur pur-sang, qui endosse le rôle du père. Il crée la musique qui accompagne le spectacle et interagit, par le biais de vidéos, avec ses neuf enfants sur scène. Israel Galvan, figure de proue du flamenco, est le meilleur ami du couple parental et ne communique qu'à travers l'expression rythmique de son corps. Fiona Benson, autrice de poèmes furieux et extatiques, transpose les mythes anciens dans la société contemporaine avec une détermination inébranlable, une imagination sombre et de l'autodérision, mêlant solennité et lyrisme, creant ainsi l'interaction entre le film et la scène et servant comme source d'inspiration pour les danseurs et les musiciens.
    Lieu
    KVS
    Quai aux Pierres de Taille, 7
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 210 11 12
    Réservation : +32 2 210 11 12
    info@kvs.be
    http://www.kvs.be

  • Ces enfants-là

    29.11.2023  >  09.12.2023

    • Théâtre
    Le premier roman de Virginie Jortay adapté pour la scène se découpe en une trentaine de brefs tableaux, autant de séquences flash qui s’enchaînent comme on tourne avec frénésie les pages d’un livre palpitant.

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    C’est l’histoire d’une fille unique qui grandit dans les années 1960, les années folles de l’émancipation des femmes et de la libération sexuelle. Aux côtés de ses parents, elle fréquente un tas de personnages plus ou moins excentriques : Mamy Pilule, Papy au visage tout brûlé, Marraine, la petite voisine, Sœur Thérèse, Elvira Madigan, le dentiste et le docteur, l’amie du téléphone, le meilleur ami, l’Autre, l’architecte, le collabo, Karajan et Richter, le fils du bijoutier, l’âme sœur, la grande voisine, Woody (Allen), Bruno Cremer, Akerman (Chantal), l’impuissant… et Serge Reggiani. Le premier roman de Virginie Jortay adapté pour la scène se découpe en une trentaine de brefs tableaux, autant de séquences flash qui s’enchaînent comme on tourne avec frénésie les pages d’un livre palpitant. En une partition pour deux narratrices et une poupée, les deux actrices – Janine Godinas et Anne Sylvain – s’emparent des différentes voix et interprètent cette enfant-là, dans les étapes successives qui la lient à une mère probablement malade. Entre les deux : l’absence, les silences, et les non-dits. Une écriture cash qui nous emmène entre passé et présent comme dans un rallye d’étapes, jusqu’à la révélation finale, sous-tendue depuis le début. Le tabou d’une évidence inconcevable. Ces enfants-là est un spectacle complet où le décor, la musique et la lumière ont une importance primordiale. Ils sont les co-créateurs d’un univers vivant, parfois oppressant, parfois drôle : une moquette à longs poils qui a une vie propre, des objets hétéroclites qui renferment des souvenirs immémoriaux, des images projetées sur écran, etc.  En fin de représentation, il sera possible de partager ses émotions, peut-être tues ou réveillées, sous forme d’une discussion ouverte en « bord de scène », accompagnée par des professionnel·les. Première Création Studio Théâtre National Wallonie-Bruxelles 
    Lieu
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Boulevard Emile Jacqmain, 111
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 53 03
    Réservation : +32 2 203 41 55
    info@theatrenational.be
    http://www.theatrenational.be

  • Dans les bras nus de la vie

    05.12.2023  >  16.12.2023

    • Théâtre

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    De Catherine Demaiffe - Librement adapté des Journaux et Lettres d’Etty Hillesum. Elle s’appelle Etty. Elle a 27 ans. Elle est fantasque, passionnée, libre. Profonde et légère, piquante et sensible, grivoise et sentimentale. Paradoxale. Elle voudrait être un grand auteur pour éclairer le monde de ses formules brillantes. Mais Etty est juive. On est en 1940. Le monde sombre dans les ténèbres. Il va lui falloir dégager un chemin pour apaiser la fureur du chaos qui la dévore. L’écriture la sauve. Son journal est une ode à la joie, à l’irréductible victoire de l’amour. Une réponse imparable à l’impasse existentielle dans laquelle notre monde s’épuise aujourd’hui. « Si la paix s’installe un jour, elle ne pourra être authentique que si chaque individu fait d’abord la paix en soi-même, extirpe tout sentiment de haine, ou bien domine cette haine et la change en autre chose, peut-être même à la longue en amour. Je suis une femme heureuse et je chante les louanges de cette vie, oui vous l’avez bien lu, en l’an de grâce 1942, la énième année de guerre. « Une création à la frontière entre réel et fiction, au cœur des parts d’ombre et de lumière de chacun d’entre nous. Un miroir de l’inextricable complexité de la vie. De son ineffable beauté. « Quand je cesse d’être sur mes gardes pour m’abandonner à moi-même me voilà tout à coup reposant contre la poitrine nue de la vie et ses bras qui m’enlacent sont si doux et si protecteurs et le battement de son cœur si bon si lent si régulier presque étouffé mais si fidèle assez fort pour ne jamais cesser ». -------- Dans les bras nus de la Vie est librement adapté des Journaux et Lettres d’Etty Hillesum, éd. du Seuil Mise en scène : Catherine Demaiffe / Assistanat à la mise en scène : Brunhilde Attenelle / Avec : Leila Putcuyps, Quentin Chaveriat / Chorégraphie : Sofiane Chalal / Création sonore : Vincent Liben / Scénographie : Emmanuelle Bischoff / Création lumières : Claude Taymans / Création costumes : Julia Nouader / Administratrice de production : Johanne Pastor / Photos et images : Danny Gys Une création de Catherine Demaiffe – Les Fulgurantes ASBL en coproduction avec le Théâtre de la Vie et La Charge du Rhinocéros. Avec l’aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Service de la Création artistique-Direction du Théâtre. Avec le soutien de Wallonie-Bruxelles International et de SVLV Sprl. Diffusion : La Charge du Rhinocéros
    Lieu
    Théâtre de la Vie
    Rue Traversière, 45
    1210 Saint-Josse-Ten-Noode
    Tél : +32 2 219 11 86
    Réservation : +32 2 219 60 06
    reservations@theatredelavie.be
    http://www.theatredelavie.be

  • Zaï Zaï

    05.12.2023  >  09.12.2023

    • Théâtre

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    Spectacle nommé au Prix Maeterlinck de la Critique 2022 dans la catégorie « Meilleur spectacle d'humour » Nicolas : Ecoutez, je ne suis pas un bandit, je l’ai ma carte… Le Vigile : Mais oui, du calme pose ce poireau… Ne m’oblige pas à faire une roulade arrière Nicolas règle ses courses à la caisse d’un supermarché. Comme il ne trouve pas la carte de fidélité qu'on lui réclame, il est interpellé par le vigile. Saisi de panique, il prend la fuite armé d'un poireau. Traqué par la police, pris sous le feu des médias, il devient en quelques heures l’ennemi public numéro 1. A la télé, sur internet, dans les bars ou à la boulangerie, chacun a son mot à dire sur cette affaire... Commence alors un road-movie absurde, qui dresse le portrait d’une société à bout de souffle, d'une époque où la médiatisation permanente mise sur le sensationnel et empêche l'émergence de toute pensée. En adaptant au théâtre la fameuse bande dessinée de Fabcaro (Grand prix de la critique et prix des libraires de bandes dessinées), le Collectif Mensuel à qui l'on doit entre autres Blockbuster et L'homme qui valait 35 milliards accueilli au Poche, crée ici un spectacle jonglant avec théâtre, roman-photo, musique live, bande dessinée, bruitage…
    Lieu
    Théâtre de Poche
    Chemin du Gymnase, 1 A
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 649 17 27
    Réservation : +32 2 649 17 27
    reservation@poche.be
    http://www.poche.be

  • One Song - Miet Warlop/ Irene Wool & NTGent

    05.12.2023  >  09.12.2023

    • Concert
    À travers la métaphore d'un match en direct incluant commentateur et pom-pom girl, Miet Warlop nous invite à former une communauté et à nous transcender dans une célébration extatique. 

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    Quelle est votre histoire en tant que metteur·euse en scène de théâtre ? À l'invitation du NTGent, Miet Warlop formule une réponse. Dans la série 'Histoire(s) du Théâtre', elle est le·la quatrième metteur·euse en scène - après Milo Rau, Faustin Linyekula et Angélica Liddell - à relever le défi de créer une œuvre dans laquelle présent, passé et futur se rencontrent d'une manière surprenante. "One Song" se déroule dans l'univers de Warlop, où un groupe d'artistes pénètrent l'arène pour un rituel enchanteur sur les adieux, la vie et la mort, l'espoir et la renaissance.   À travers la métaphore d'un match en direct, avec commentateur et pom-pom compris, Miet Warlop nous invite à former une communauté et à nous transcender comme lors d'une célébration. Ainsi, le temporaire devient universel et le personnel se fait collectif. Tel est le sous-texte de "One Song" : comment une chanson peut donner un sens à toute une société. L'unité dans la diversité.   Ensemble, les artistes vont jusqu'à l'extrême : avec des textes chantés, des images et des objets, de l'oxygène et de la sueur, iels évoquent notre condition humaine. À chaque fois, quelqu'un se lève pour repousser une limite. Iels défient le temps et expriment un besoin humain profond : le moment où nous pouvons transcender notre corps pensant.  •  Miet Warlop a étudié l'art tridimensionnel à la KASK de Gand. Dans son travail, elle enchaîne les images pour créer des tableaux vivants stupéfiants. Elle a participé au programme du Kaaitheater avec plusieurs spectacles, dont "Springville" (2010), "Ghost Writer and the Broken Hand Break" (2019, 2022) et "One Song" (2022), que nous reprenons aujourd'hui au Théâtre National, après le CC Strombeek. 
    Lieu
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Boulevard Emile Jacqmain, 111
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 53 03
    Réservation : +32 2 203 41 55
    info@theatrenational.be
    http://www.theatrenational.be