Evénements du 15 avril 2026

  • Jeunesses Musicales de Bruxelles 25/26

    17.12.2025  >  22.04.2026

    • Concert
    L’introduction idéale à tous les genres pour tous les jeunes.

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    Un moment de découverte musicale pour les jeunes, une ouverture des jeunes oreilles à tous les styles musicaux. Flagey, Jeunesses Musicales de Bruxelles € 9 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • Tadam - Du sang, des larmes et de la sueur

    31.01.2026  >  18.04.2026

    • Théâtre
    « Je n'ai rien d'autre à vous offrir que du sang, des larmes et de la sueur », est la phrase célèbre prononcée par Winston Churchill le 13 mai 1940 alors que son pays entrait dans la bataille la plus terrible de son histoire. « Du sang, des larmes et de la sueur », voilà ce que nous avons à vous offrir pour ce spectacle d'improvisation!

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    Un théâtre des fluides, de ceux qui nous font vivre, qui nous font vibrer. Parce qu’en évoquant ces écoulements, nous viennent des images, des émotions, parfois douces, parfois terribles mais toujours fortes et intenses. Qu’est ce qui fait couler le sang, les larmes et la sueur ? Larmes de joie ou sueurs froides, hémorragie ou sang d’encre ? « Du sang, des larmes et de la sueur » est un spectacle résolument en lien avec la vie, avec nos vies et ce qu’elles ont de plus précieux à l’image du sang qui coule dans nos veines, des larmes qui ruissellent sur nos joues et de la sueur qui recouvre nos fronts.
    Lieu
    Le Petit Chapeau Rond Rouge
    Rue Père Eudore Devroye, 12
    1040 Etterbeek
    Tél : +32 498 51 35 63
    info@lepetitchapeaurondrouge.be
    http://www.lepetitchapeaurondrouge.be

  • L’écume des jours

    01.04.2026  >  26.04.2026

    • Théâtre
    L’écume des jours Plongez dans un univers surréaliste et découvrez l’amour fou au travers d’une troupe de jeunes comédiens. Le plus poignant des spectacles d’amour contemporains.

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    L’écume des jours de Boris Vian Tel un conte de fée inversé, où l'humour noir est le comique du désespoir, Boris Vian développe un monde fictif qui possède des lois qui lui sont propres, absurdes, surréalistes et impitoyables. Au passage, il écorche les thèmes de la superficialité, de la maladie, du monde du travail, de la religion, de l'amitié, de l'obsession... le tout sur des airs de jazz. Car la musique est omniprésente tout au long de l'histoire. L’écume des jours est une grande histoire où plusieurs formes d'amour cohabitent : un amour fou (Colin/Chloé), un amour impossible (Chick/Alise) et un amour physique (Nicolas/Isis). Un spectacle pour une troupe de jeunes comédiens dont la moitié devra interpréter une galerie de personnages. Du rythme, de la transformation, de l'imagination. Un classique moderne, salué à sa sortie par Raymond Queneau comme "le plus poignant des romans d'amour contemporains".
    Lieu
    Théâtre Royal des Galeries
    Galerie du Roi, 32
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 04 07
    Réservation : +32 2 512 04 07
    infos@trg.be
    http://www.trg.be

  • Je t’aime plus loin que toi

    02.04.2026  >  26.04.2026

    • Théâtre

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    « J’ai pas compris qu'elle n'aimait pas Claudel mais bon Brel, c’est pas terrible non plus… » Je t’aime plus loin que toi met en scène un couple d’artistes, Fabrice et Valentine, dont l’histoire d’amour enlace la quête artistique. Fabrice et Valentine ont tenté d'écrire un spectacle, ratissant large entre Marguerite Duras et Georges Feydeau, ont constaté n'être d'accord sur rien, incapables de prendre une direction commune. Lui veut donner des conseils sur le couple. Elle veut raconter ce qui nous relie à la nature. Elle et lui sont explosifs, sanguins, cruels, provoquants, déroutants et maladroits. Devant le public, leur spectacle vacille, leurs failles se révèlent, et ce qui devait être une œuvre maîtrisée devient une tentative désespérée de se comprendre et d’exister ensemble. Drôles, indociles et sincères, deux parents se rejoignent autour de ce qu'ils aiment faire ensemble : le détournement de la vie par le jeu. À travers un récit oscillant entre fiction et réalité, entre improvisation et mise en abîme, Je t’aime plus loin que toi explore les faiblesses humaines, la complexité du couple, du théâtre et de la création. Un spectacle où rien ne sera vrai mais où tout devra être vraisemblable, et qui ne cessera d'invoquer le plaisir et la joie comme un pied de nez à la fadeur.
    Lieu
    Théâtre des Martyrs
    Place des Martyrs, 22
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 223 32 08
    Réservation : +32 2 223 32 08
    billetterie@theatre-martyrs.be
    http://www.theatre-martyrs.be

  • Ces Filles-là

    07.04.2026  >  25.04.2026

    • Théâtre
    C’est le dernier jour de cours alors on court dans tous les sens pour se dédicacer nos uniformes. « Tu te souviens du jour où » « Tu te souviens du jour où » « Amies pour la vie » « On sera toujours » Evan Placey

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    C’est le dernier jour de cours alors on court dans tous les sens pour se dédicacer nos uniformes. « Tu te souviens du jour où » « Tu te souviens du jour où » « Amies pour la vie » « On sera toujours » Evan Placey Les filles de l’école Sainte Hélène ont grandi ensemble. Elles se connaissent depuis la maternelle. Elles ont juré qu’elles seraient meilleures amies pour la vie. Alors, à l’école, elles se serrent les coudes. Un jour, au cours d’Histoire : Biiip - Tweeet - Clic ! Toute la classe reçoit le même post : une photo de Scarlett, toute nue. C’est le début du harcèlement, d'un match impitoyable au cours duquel un groupe de filles en affronte une seule ... Et c’est le groupe qui condamne ou acquitte, qui accepte ou rejette. Pour Scarlett, c’est une véritable descente aux enfers qui commence, racontée par les autres élèves. Mais de quoi Scarlett est-elle coupable, au juste ? Drôle, explosive, inspirée de faits réels, la pièce explore le pouvoir du groupe, les pressions que la génération numérique d’aujourd’hui s’inflige à elle-même, et le spectre du patriarcat sous-tendant les rivalités féminines. Pour raconter celles-ci et les transcender, sont convoquées autour d’un collectif de jeunes comédiennes-danseuses soudées et organiques, des femmes de générations passées qui ont lutté pour leurs droits et leur liberté. Ces filles-là a remporté le prix Scenic Youth de la comédie de Béthune, le Coup de cœur des lycéens de Loire Atlantique et le prix Orphéon.
    Lieu
    Théâtre de Poche
    Chemin du Gymnase, 1 A
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 649 17 27
    Réservation : +32 2 649 17 27
    reservation@poche.be
    http://www.poche.be

  • Cérémonies

    08.04.2026  >  24.04.2026

    • Spectacle
    Comment danser quand tout nous a appris à rester à table ? Cérémonies est un solo de danse- théâtre mêlant magie nouvelle et univers sonore cinématographique. Un personnage, à la fois touchant et résistant, traverse un monde de solitude visqueux et rejoue les codes du monde pour les tordre, s’en amuser, les détourner, les éprouver. Une expérience viscérale, vivante, troublante.

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    Comment danser quand tout nous a appris à rester à table ? Première création (ou premier seule-en-scène) d’Eliana Stroobants, Cérémonies fait surgir un univers où une maîtresse de cérémonies orchestre des rituels qui la dépassent et brouillent les frontières entre vie, mort et souvenirs. La pièce prend la maison comme huis clos. Autour de la table — espace symbolique, familier, entre sacré et profane — elle rejoue les codes du monde (sociaux, familiaux, politiques et religieux). Au fil du temps, l’ordre se fissure : matières élémentaires — eau, terre, air, feu — voix et danse viennent modeler le corps, bousculer les apparences et ouvrir des brèches. Cérémonies mêle danse et théâtre avec un langage visuel et plastique qui convoque un univers cinématographique et pictural, pour explorer cet espace intime. Lumière, son et matière sculptent un clair-obscur, où rythmes et textures créent un pont entre réalité et rêve. La pièce met en scène la tension entre pouvoir, manipulation et folie. Une traversée sensible, étrange, viscérale.
    Lieu
    Les Riches-Claires
    Rue des Riches Claires, 24
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 548 25 80
    Réservation : +32 2 548 25 80
    accueil@lesrichesclaires.be
    http://www.lesrichesclaires.be

  • Les enfants endormis

    09.04.2026  >  19.04.2026

    • Théâtre
    Les enfants endormis, c’est une histoire essentielle. Intime et collective.

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    Anthony questionne les images, photos et films super 8, de sa famille et d’une époque. Pour ne pas oublier. Les années 80, les années “sida”. Les images de son onclé Désiré, mort de la maladie des drogués et des pédés. A travers un récit très personnel, le narrateur nous amène dans une double enquête, entre la petite et la grande histoire. D’abord, au sein d’une famille de bouchers dans un village de l’arrière-pays niçois. Une famille tiraillée entre l’incompréhension et la honte, entre la volonté de se battre et les préjugés de toute une population. Ensuite, au sein des équipes de scientifiques qui s’activent en France et aux Etats-Unis pour combattre l’arrivée foudroyante d’un virus ravageur. Des médecins qui affrontent le silence des dirigeants, écartelés entre les enjeux de la course au vaccin et le conservatisme d’une société démunie et effrayée par cette nouvelle peste. Sur scène, quatre interprètes porteront la voix de ces personnages pour raconter le choc permanent entre l’intensité de l’histoire intime et la force de l’histoire universelle. Les enfants endormis d’Anthony Passeron Adaptation : Claude Enuset Avec Xavier Campion Amélie Remacle Isabelle Roelandt Georges Siatidis Mise en scène : Claude Enuset Une production de La Tricoterie Dates et heures : 9-10-11-12-17-18-19/04/2026 à 20h30 (19h30 le jeudi et 18h le dimanche) Tarif : 19€ - 12€ - Articles 27 acceptés Salle : Boudoir
    Lieu
    La Tricoterie - Fabrique de liens
    Rue Théodore Verhaegen, 158
    1060 Saint-Gilles
    Tél : + 32 (0)2 537 96 69
    charlotte@tricoterie.be
    http://www.tricoterie.be

  • Festival Hybrid’ #1

    09.04.2026  >  25.04.2026

    • Festival
    Au cœur de cette deuxième saison « scène hybride / arts pluriels », un nouveau festival verra le jour : Hybrid’, une biennale dédiée aux formes hybrides et à la marionnette.

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    Un festival inclassable explorant au-delà de la scène des expressions artistiques mêlant numérique, ludique et réflexion. En partenariat avec La Médiathèque Nouvelle, les Halles de Schaerbeek, le Frames Festival, et bien d’autres, Hybrid’ sera un espace d’échanges.
    Lieu
    Le 140
    Avenue Eugène Plasky, 140
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 733 50 19
    Réservation : +32 2 733 97 08
    tickets@le140.be
    www.le140.be

  • Irresistible Revolution • Ayelen Parolin

    14.04.2026  >  18.04.2026

    • Spectacle
    Les corps s’enchevêtrent, débordent du cadre, se laissent emporter dans un énergique chaos organique

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    Bienvenue à cette fête insoumise ! Un débordement jubilatoire où chaque geste célèbre la liberté et la puissance du collectif. Avec Irresistible Revolution, Ayelen Parolin investit le plateau de la Grande salle pour sa première création sur cette scène, après avoir présenté au Théâtre National des formes plus intimes – Simple, Zonder et Weg – les saisons précédentes. Cette année, elle orchestre une pièce plus ample pour douze danseur·ses.  En s’appuyant sur l’exubérance du carnaval de Buenos Aires et du corso – ce défilé festif d’Amérique Latine – Ayelen Parolin façonne les musiques comme la murga et la cumbia pour imaginer un tourbillon de mouvements indomptables. Irresistible Revolution puise dans l’activisme du plaisir cher à l’écrivaine Adrienne Maree Brown et la vitalité contagieuse des luttes collectives. Les corps s’enchevêtrent, débordent du cadre, se laissent emporter dans un énergique chaos organique. Comme toujours chez Ayelen Parolin, le jeu est un moteur essentiel, une force créatrice qui rend possible l’imprévisible. La composition musicale rythmique de Benoist Bouvot amplifie cette effervescence, tandis qu’Alexandra Sebbag façonne des costumes au plus près des dynamiques du groupe. Enfin, Olivier Hespel, complice de longue date, insuffle une dramaturgie toute prête à se réinventer pour accompagner une manifestation de résistance joyeuse portée par l’utopie. Première  Ayelen Parolin est artiste associée au Théâtre National Wallonie-Bruxelles  Coproduction Théâtre National Wallonie-Bruxelles Dans le cadre du Réseau Danse Wallon
    Lieu
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Boulevard Emile Jacqmain, 111
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 53 03
    Réservation : +32 2 203 41 55
    info@theatrenational.be
    http://www.theatrenational.be

  • Threshold

    14.04.2026  >  18.04.2026

    • Théâtre
    Quatrième création de la Cie Tumbleweed, "Threshold" – qui signifie « seuil » en anglais – met l’accent sur la relation directe entre sons et mouvements. Dans une logique d’écriture non linéaire et fragmentée, le spectacle s’articule autour du sujet de la latence.

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    Dans ce duo, Angela Rabaglio et Micaël Florentz se relaient et se soutiennent, sans jamais s’aligner. Entrecroisé·es dans deux partitions distinctes, iels sont relié·es l’un·e à l’autre par rémanence. Threshold est une pièce tendue dans le vide, qui rappelle le rôle essentiel de l’environnement dans la naissance de toute forme de relation. Autant pour les matériaux chorégraphiques que sonores et lumineux, les deux interprètes s’intéressent au phénomène de saturation, c’est-à-dire le moment où la matière arrive à une capacité maximale à partir de laquelle elle va commencer à déborder, se dégrader, jusqu’à parfois disparaître. Dans Threshold, les liens et l’interdépendance entre sons et mouvements sont travaillés comme un langage. Angela et Micaël – qui vient d’ailleurs du monde musical – collaborent avec l’artiste sonore Daniel Bleikolm basé à Bruxelles. Enregistrements de sons de corps, sources sonores génériques, boucles rythmiques, partitions vocales, phénomènes d’illusion sonore, effets psychoacoustiques, spatialisation, niveaux de lumière intenses, images rémanentes… Threshold éblouit par sa technicité et ses expérimentations sonores et visuelles. Le spectacle désire déplacer ce que l’on perçoit de la réalité et donner envie au public de sortir de l’immobilité, de créer de l’élan. Dans un rapport intime avec le public, la beauté de ce duo se lit dans la fragilité de la dégradation, dans la douceur de la disharmonie. Fondée en 2017 par le duo d’artistes et chorégraphes franco-suisses Angela Rabaglio et Micaël Florentz, Tumbleweed est une compagnie de danse basée à Bruxelles et à Zurich. À travers un dialogue constant inspiré tant par leurs voyages, la science et la philosophie, que par une curiosité physique, technique et artistique, les deux artistes développent une compréhension du mouvement, du corps et de son langage qui leur est propre.
    Lieu
    Théâtre Les Tanneurs
    Rue des Tanneurs, 75
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 17 84
    Réservation : +32 2 512 17 84
    info@lestanneurs.be
    http://www.lestanneurs.be