Evénements du 24 mars 2026

  • Mortel Jus De Mortel | Le Mur De La Mort

    21.03.2026  >  24.03.2026

    • Spectacle
    Pour l’amour du risque !

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    Appelez-le comme vous voulez : tonneau, puits de l’enfer, tourbillon mortel, cylindre infernal, cuve diabolique, silodrome, motodrome… L’important, c’est qu’il donne la frousse ! Inventé au début du 20e siècle, le « Mur de la Mort » permet à des motard·es bien allumé·es de rouler à tombeau ouvert et à la verticale. Avec MORTEL JUS DE MORTEL, la folle équipée vous propose un mélange de rock live et de deux-roues pétaradants, à admirer d’en haut, « comme à l’époque ». Le tout livré avec humour et amour du risque. Chair de poule garantie ! #motos #vitesse #rock #théâtre #frissons Ce spectacle est présenté dans le cadre de UP Festival. UP – Circus & Performing Arts vous donne rendez-vous du 19 au 29 mars 2026 pour une nouvelle édition de UP Festival, au cœur de Bruxelles. Pendant 11 jours, le Cirque contemporain s’empare de la Ville : spectacles en salle sous chapiteaux, interventions dans l’espace public & collaborations avec de nombreux lieux partenaires. Créations belges & internationales s’y rencontrent, mêlant gestes, récits & esthétiques d’aujourd’hui.
    Lieu
    Grande Halle
    Quai de l'Industrie
    1080 Molenbeek-Saint-Jean

  • Cose a Caso | Compagnie Irrealista

    23.03.2026  >  25.03.2026

    • Spectacle
    Et si la magie pouvait ralentir notre course folle ?

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    Et si on ralentissait un peu ? Si on prenait le temps de l’écoute et de la rencontre ? Cose a Caso se présente comme un solo envoûtant, sculpté dans l’ombre et la lumière. Mais il se veut avant tout relation : celle d’Andrea Speranza avec vous. Dans un jeu de proximité et de dialogue, ce magicien du quotidien transforme les objets les plus simples en féerie. Un verre, une planche de bois, quelques morceaux d’aluminium créent des instants suspendus, où petits et grands viendront se lover comme dans un rêve. Cose a Caso [« Choses aléatoires »] est une invitation à l’émerveillement complice, comme « a casa » - comme à la maison. #illusion #proximité #complicité #lumière #féerie Ce spectacle est présenté dans le cadre de UP Festival. UP – Circus & Performing Arts vous donne rendez-vous du 19 au 29 mars 2026 pour une nouvelle édition de UP Festival, au cœur de Bruxelles. Pendant 11 jours, le Cirque contemporain s’empare de la Ville : spectacles en salle sous chapiteaux, interventions dans l’espace public & collaborations avec de nombreux lieux partenaires. Créations belges & internationales s’y rencontrent, mêlant gestes, récits & esthétiques d’aujourd’hui.
    Lieu
    UP - Circus & Performing Arts
    Rue Osseghem, 50
    1080 Molenbeek-Saint-Jean
    Tél : +32 2 538 12 02
    info@upupup.be
    https://upupup.be/

  • Symbiosis | Kolja Huneck & Luuk Brantjes

    23.03.2026  >  26.03.2026

    • Spectacle
    Entrez dans une autre gravité !

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    Pas besoin de voyager jusqu’à Mars pour atteindre d’autres dimensions ! Entrez sous le dôme de Kolja Huneck et Luuk Brantjes et goûtez à une autre gravité. En pure symbiose, comme l’indique le titre de leur spectacle, les deux circassiens mêlent leur disciplines respectives – la jonglerie et l’acrobatie – pour vous emmener un peu plus près des étoiles. L’un jongle avec des disques vinyles ou de l’asphalte, l’autre escalade les parois, chacun parcourant son propre chemin dans un univers surréaliste. Au plus près du public, un dialogue chorégraphique se noue, comme une échappée hors de notre espace-temps. #échappée #dépaysement #jonglerie #acrobatie #sidéral Ce spectacle est présenté dans le cadre de UP Festival. UP – Circus & Performing Arts vous donne rendez-vous du 19 au 29 mars 2026 pour une nouvelle édition de UP Festival, au cœur de Bruxelles. Pendant 11 jours, le Cirque contemporain s’empare de la Ville : spectacles en salle sous chapiteaux, interventions dans l’espace public & collaborations avec de nombreux lieux partenaires. Créations belges & internationales s’y rencontrent, mêlant gestes, récits & esthétiques d’aujourd’hui.
    Lieu
    UP - Circus & Performing Arts
    Rue Osseghem, 50
    1080 Molenbeek-Saint-Jean
    Tél : +32 2 538 12 02
    info@upupup.be
    https://upupup.be/

  • Master Clash #7

    24.03.2026

    • Concert

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    L'histoire de Wajdi Riahi peut se lire comme un balancement entre la Tunisie et la Belgique avec une suite d'allers-retours. Le premier le conduira en 2016 à Libramont où, gagnant d'une bourse, il suit un stage à l'AKDT. Lequel lui permet de rencontrer nombre de musiciens et professeurs qui deviendront plus tard des partenaires ou des amis, sans qu'il le pressente alors qu'il découvre véritablement l'univers jazz. Rentré au pays, déjà muni d'un diplôme de musique arabe, il y achève des études de musicologie tout en creusant le sillon jazz. A leur terme, il décide de franchir le pas décisif vers le jazz en s'inscrivant au Conservatoire de Bruxelles où Eric Legnini notamment sera son professeur. En 2020, il est encore étudiant, mais son nom commence à circuler dans le milieu belge. L'année suivante, il lance son propre trio qui enregistre un premier album. Intitulé "Mhamdeya", quartier de Tunis où il a grandi, le disque touche à sa culture d'origine de façon sous-jacente. En parallèle, il devient aussi membre d'Aleph quintet, formation dont le jazz s'ancre dans la musique nord-africaine avec la présence d'un autre musicien tunisien, l'oudiste Akram Ben Romdhane. Fin 2023 sort le deuxième album du trio, "Essia". Cet album s'écoute comme un voyage entre Afrique du Nord et Europe, il s'ouvre d'ailleurs avec un morceau où s'entendent les bruits de la médina que le jeune Wajdi traversait pour aller suivre ses leçons de musique. L'héritage musical arabe s'y exprime pleinement au travers du stambeli, musique rituelle et pendant tunisien du gnaoua. La musique arabe nous est mal connue, se limitant souvent à l'énoncé de quelques noms. Des chanteuses légendaires comme l'Egyptienne Oum Kalthoum et la Libanaise Fairuz, des vedettes du raï comme les Algériens Cheb Khaled et Cheb Mami ou des instrumentistes comme les Tunisiens Dhafer Youssef et Anouar Brahem. En définitive, on en sait peu sur les fondamentaux d'une musique qui tire aussi ses sources de l'Orient, de l'Afrique subsaharienne et d'Andalousie. En jazz, rares sont les musiciens du monde arabe à s'être imposé. Rabih Abou-Khalil et Majid Bekkas y sont parvenus excellemment. Wajdi Riahi les suit à sa manière. Il viendra expliquer quelles sont les passerelles entre musique arabe et jazz. En live Wajdi Riahi se produira en solo (piano et chant). MASTER CLASH Le constat « Miles Davis ? J'ai écouté un disque, j'ai pas vraiment aimé... ». On peut passer à côté d'un artiste, même iconique, aussi simplement que cela. Ou se retrouver perdu face à une discographie souvent abondante et à la profusion des sources aujourd'hui disponibles via internet. En dépit des apparences, aborder l'œuvre d'un « grand nom » ne tient pas de l'évidence. Le concept Master Clash invite un.e musicien.ne de jazz à partager sa passion pour une personnalité musicale de renom. Comment ? En situant sa singularité, ses particularités et son influence sur le son, l'instrument, le jeu, le style, un courant, une époque... L'ambition est de permettre une découverte ou d'accroître le plaisir de l'écoute pour un public intéressé par la musique sans qu'il soit spécialiste. Le pitch La soirée propose l'équivalent de deux sets. En première partie sont projetées des archives audiovisuelles où se retrouve la personnalité musicale, elles sont commentées par l'invité.e lors d'un échange avec Jacques Onan (Maison du Jazz). En deuxième partie, place à une prestation live de l'invité.e en lien avec la personnalité musicale.
    Lieu
    Le Marni
    Rue de Vergnies, 25
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 639 09 80
    Réservation : +32 2 639 09 82
    info@theatremarni.com
    http://www.theatremarni.com

  • Piñata Cake | Gaël Santisteva

    24.03.2026

    • Spectacle
    Un spectacle à taille humaine qui érige nos errances en art

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    Prenez l’exact inverse d’un Cirque grandiloquent aux muscles saillants… et vous obtiendrez la recette irrésistible de ce Piñata Cake ! Le gâteau surprise est farci d’humanité, de fragilité érigée en performance et d’un très sérieux goût de la dérision. À la façon des tours de magie de notre enfance, où l’instant partagé vaut plus que la technique, Gaël Santisteva et ses quatre acolytes se jouent de nos attentes, bricolent des pyramides improbables, discutent des aléas de l’existence – y compris en jonglant avec les sous-titres du spectacle. Le risque, caractéristique du Cirque, est ici pris au pied de la lettre : proposer un moment hors du commun et des normes ! #expérience #risque #dérision #perruques #paillettes #inclusion Ce spectacle est présenté dans le cadre de UP Festival. UP – Circus & Performing Arts vous donne rendez-vous du 19 au 29 mars 2026 pour une nouvelle édition de UP Festival, au cœur de Bruxelles. Pendant 11 jours, le Cirque contemporain s’empare de la Ville : spectacles en salle sous chapiteaux, interventions dans l’espace public & collaborations avec de nombreux lieux partenaires. Créations belges & internationales s’y rencontrent, mêlant gestes, récits & esthétiques d’aujourd’hui.
    Lieu
    Centre Culturel Jacques Franck
    Chaussée de Waterloo, 94
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 2 538 90 20
    Réservation : +32 2 538 90 20
    info@lejacquesfranck.be
    http://www.lejacquesfranck.be

  • Bello ! | Fabbrica C

    24.03.2026  >  25.03.2026

    • Spectacle
    Entendez-vous exploser les canons de la beauté ?

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    « Ma che bello ! ». Nul besoin de comprendre l’italien pour deviner qu’il sera ici question de beauté, à laquelle six circassien·nes vont solidement retailler le portrait. Qu’est-ce qui est beau ? Qu’est-ce qui est laid ? En alliant virtuosité physique et ironie irrésistible, l’équipée transforme sa petite piste beige en résumé de notre monde conditionné par les canons de beauté. Avec une poigne d’enfer et une créativité acrobatique réjouissante, ils et elles forgent les mille et un aléas d’un groupe humain, avant de changer la piste en catwalk – en mode délire. Aussi attachant qu’audacieux, Bello! brise les stéréotypes. Et ça fait un bien fou ! #acrobatie #catwalk #retournement #ironie #groupe Ce spectacle est présenté dans le cadre de UP Festival. UP – Circus & Performing Arts vous donne rendez-vous du 19 au 29 mars 2026 pour une nouvelle édition de UP Festival, au cœur de Bruxelles. Pendant 11 jours, le Cirque contemporain s’empare de la Ville : spectacles en salle sous chapiteaux, interventions dans l’espace public & collaborations avec de nombreux lieux partenaires. Créations belges & internationales s’y rencontrent, mêlant gestes, récits & esthétiques d’aujourd’hui.
    Lieu
    Maison des Cultures et de la cohésion sociale de Molenbeek (MCCS)
    Rue Mommaerts, 4
    1080 Molenbeek-Saint-Jean
    Tél : +32 2 415 86 03
    culture.1080@molenbeek.irisnet.be
    http://www.lamaison1080hethuis.be

  • Anna

    24.03.2026

    • Théâtre
    Victor lui tenait la main. Ils se lançaient des regards qui criaient au désir, ça se sentait même à la distance où j’étais. Il l’a doucement poussée contre une voiture et l’a embrassée.

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    Elle avait l’air surprise. Il a embrassé sa nuque et elle n’a pas bougé. Elle a hésité, il avait l’air d’insister. Comme elle hésitait toujours, il lui a enlevé son chemisier. Victor c’est un mec qui va droit au but, je l’ai déjà vu avec d’autres filles, je ne sais pas… c’est juste que j’ai été surprise qu’il l’enlève d’un coup mais après tout ça ne me regarde pas non? A travers le point de vue de cinq personnages qui se débattent avec cette situation, le texte questionne le regard que pose la société sur un viol ; celui de la victime, de son entourage, de l’agresseur et d’une femme témoin de la scène. ANNA nous plonge au cœur de la complexité des rapports humains et sociétaux face à une telle situation. Avec le soutien du Centre culturel des Riches-Claires, du Centre culturel Bruegel, de l’Atelier R, du LookIN’Out, du BAMP(Brussels Art Melting Pot), du Festival Cocq’Arts, de l’Archipel 19, du Boson, de la Cité Internationale des Arts de Paris, de Wallonie-Bruxelles International, du Petit théâtre Mercelis, d’Escale du Nord – Centre culturel d’Anderlecht, de la Loterie Nationale, de La Fédération Wallonie-Bruxelles, de la Fondation Horlait, et de la compagnie Le Projet Cryotopsie.
    Lieu
    Le Senghor - Centre Culturel d’Etterbeek
    Chaussée de Wavre, 366
    1040 Etterbeek
    Tél : +32 2 230 31 40
    Réservation : +32 2 230 31 40
    info@senghor.be
    http://www.senghor.be

  • Jardin - À un moment donné, je me suis sentie concernée

    24.03.2026  >  28.03.2026

    • Spectacle

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    Amel Benaïssa À partir de 10 ans[ Durée : 55 min ]Co-présentation Balsamine ❤ RideauLa mort d’une plante verte peut-elle bouleverser notre rapport au monde ? Une invitation joyeuse à ouvrir nos regards sur la richesse du vivant qui nous entoure. Izrar, une citadine active et débordée, laisse mourir sa plante, réputée increvable. Un détail dans la vie de cette femme ? Pas vraiment. 4 ans après les faits, elle remonte le fil de sa pensée avec Travik, son voisin envahissant, et ne cesse d’être interrompue par Hermano, son propriétaire imprévisible. Et si cet événement était le point de départ d’un soulèvement intérieur ? Une enquête étonnante qui glisse peu à peu dans l’introspection. Jardin mêle humour, émotion et chansons dans une dramédie vive et rythmée, où le quotidien flirte avec l’absurde. Sur scène, un groupe d’interprètes complices donne vie à ce récit aussi loufoque que bouleversant. L’écriture ciselée d’Amel Benaïssa et Mathurin Meslay interroge notre rapport au vivant, à l’autre, à nous-mêmes. À travers le funeste destin d’une plante verte, c’est notre lien brisé à la nature qu’ils mettent en lumière. Et si prendre soin de soi, des autres, du monde, commençait par-là ?Jardin nous fait rire, réfléchir, et ouvre une brèche sensible dans le béton des villes. Une fable urbaine, écologique et résolument humaine.LE SPECTACLE – MA 24.03 > SA 28.03 sera présenté à La Balsamine
    Lieu
    La Balsamine
    Avenue Félix Marchal, 1
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 732 96 18
    Réservation : +32 2 735 64 68
    info@balsamine.be
    http://www.balsamine.be

  • Du côté de chez Elle(s) • Isabelle Pousseur Magali Pinglaut Valérie Bauchau

    24.03.2026  >  03.04.2026

    • Théâtre
    Bien qu’issues de mondes que tout oppose, Magali Pinglaut et Valérie Bauchau partagent le même amour du théâtre. La pièce est née de cette amitié improbable, presque miraculeuse, qui défie les évidences. 

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    Trois femmes, trois trajectoires. Deux comédiennes aux parcours contrastés, une metteuse en scène liée au Théâtre National. Leur rencontre réaffirme la scène comme espace de réinvention. Sans le théâtre, se seraient-elles rencontrées ? L’une a grandi dans un village du Berry, fille d’instituteur·ices communistes. L’autre, benjamine d’une famille catholique et aisée, a vu le jour en Belgique. Leurs chemins se sont croisés au Conservatoire de Bruxelles. Car bien qu’issues de mondes que tout oppose, Magali Pinglaut et Valérie Bauchau partagent le même amour du théâtre. La pièce est née de cette amitié improbable, presque miraculeuse, qui défie les évidences.  Sur scène, elles revisitent les voies qu’elles ont empruntées, mêlant souvenirs intimes et grande Histoire. Pour l’une, il s’agit de montrer le théâtre comme un territoire d’émancipation et de déconstruction, où dialoguent les altérités. Pour l’autre, de mettre en lumière les « humbles » des familles, plus particulièrement les femmes qui portent les luttes sociales. Afin d’orchestrer cette partition à deux voix, elles ont fait appel à Isabelle Pousseur. Figure incontournable de la mise en scène, elle apporte son regard affûté et son expérience du plateau. À ses côtés, Jean-Baptiste Delcourt complète le dispositif, en offrant une perspective extérieure précieuse. Ainsi, Du côté de chez Elle(s) célèbre brillamment les amitiés fécondes qui laissent une empreinte durable.  Première Coproduction Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Lieu
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Boulevard Emile Jacqmain, 111
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 53 03
    Réservation : +32 2 203 41 55
    info@theatrenational.be
    http://www.theatrenational.be

  • Every-body-knows-what-tomorrow-brings-and-we-all-know-what-happened-yesterday

    24.03.2026  >  28.03.2026

    • Théâtre
    Dans ce solo, Mohamed Toukabri s’aventure en terrain inconnu. Le mouvement devient à la fois excavation et rébellion, le corps est une archive. Connu pour sa capacité à naviguer entre les mondes – de la rue à la scène, du hip-hop au postmodernisme, du personnel au politique –, il tourne à présent son regard chorégraphique aiguisé vers l’archéologie même de la danse.

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    Dans cette performance, Mohamed Toukabri démantèle les hiérarchies ancrées dans le corps, questionnant qui peut bouger, comment et pourquoi. La pièce respire l’urgence de décoloniser l’imagination, de créer un espace où les traditions de la danse ne sont pas en concurrence ou hiérarchisées, mais coexistent et dialoguent, où des formes longtemps considérées comme inférieures tiennent leur place face aux formes canonisées, où la virtuosité et la vulnérabilité s’unissent. Le titre – en français « Tout-le-monde-sait-ce-que-demain-apporte-et-nous-savons-tous-ce-qui-est-arrivé-hier » – est à la fois une provocation et un rappel : le poids de l’histoire nous accompagne et la danse de demain est façonnée par les choix d’aujourd’hui. Quelle responsabilité avons-nous dans ce que nous transmettons, effaçons ou maintenons ? Le spectacle n’offre pas de réponses, mais insiste sur le fait que nous sommes impliqué·es, en tant que témoins, dans l’acte de réimaginer. Le refus audacieux de se contenter d’une solution rend ce moment du parcours de Mohamed Toukabri saisissant. Après avoir perfectionné son art dans la rue et au sein d’institutions, il revendique aujourd’hui une voix chorégraphique qui lui est propre : enracinée mais non liée, profondément personnelle mais s’adressant à une prise de conscience collective. C’est plus qu’un solo, c’est une invitation à aller au-delà du connu, dans une danse où tous les corps, toutes les histoires ont leur place.
    Lieu
    Théâtre Les Tanneurs
    Rue des Tanneurs, 75
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 17 84
    Réservation : +32 2 512 17 84
    info@lestanneurs.be
    http://www.lestanneurs.be