Evénements du 19 novembre 2025

  • Soleil face B

    14.11.2025  >  22.11.2025

    • Théâtre
    Inspiré de douze nouvelles de l’auteur Raymond Carver, le « Tchekhov américain », SOLEIL invite le public à voyager et s’immerger dans plusieurs espaces du théâtre où se déploient différents univers. Spleen, ironie et une certaine drôlerie s’entrelacent dans ces solitudes et ces histoires de couple ou de famille.

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    Passant d’une chambre d’hôtel à une salle de jeux pour enfants, d’une pièce plongée dans le noir à un repas entre ami·es, ou autour d’une très longue table à manger, les spectateur·rices découvrent des personnages, souvent désillusionnés, en proie à leurs désirs et leurs frustrations, vivant des instants à première vue banals, mais qui pourraient bien changer le cours de leurs existences. Nouvelliste et poète incontournable du vingtième siècle, Raymond Carver a réinventé, entre les années 1960 et 1980, la nouvelle étasunienne et s’est imposé comme chef de fil d’un « réalisme sale ». Carver a décrit comme personne la middle class américaine, perdue dans des crises à répétition et porteuse d’une certaine loose. Tout en écoutant la musique intérieure des textes et des personnages, sans nécessairement rester fidèle au décor américain, Armel Roussel et les 21 acteur·rices déplacent la narration dans le monde d’aujourd’hui et en varient les tons. L’intime croise en filigrane le politique d’où émergent des thématiques comme la solitude, l’ennui, la mort, l’amour, le vide existentiel, le manque, le mensonge, l’addiction. Soleil, qui aurait pu s’appeler « Crépuscule », n’a toutefois rien de mortifère et s’ouvre vers un ailleurs, une brèche lumineuse. Comme tout bon vinyle, Soleil se décline en deux faces : la face A au Studio Varia, la face B au Théâtre Les Tanneurs. Chaque soir, vous avez la possibilité de voir, au Théâtre Les Tanneurs, six tableaux en petits groupes de vingt personnes (les acteur·rices jouent en effet en boucle six fois leur partie). Au même moment, se jouent six autres tableaux au Studio Varia. Si vous désirez voir cet autre parcours, vous pouvez réserver pour une deuxième soirée, au Varia, et bénéficier du tarif « Ticket combiné ». Les samedis 15 et 22 novembre, vous pouvez voir les 2 faces sur la même journée : la face A au Varia à 15h et la face B aux Tanneurs à 19h15. Vous pouvez assister à la face B sans avoir vu la face A, et inversement. Au cœur des deux théâtres, dans leurs foyers respectifs, un septième espace sera installé, dans lequel le public pourra faire une petite pause et jouer au bingo (animé en continu durant les représentations).
    Lieu
    Théâtre Les Tanneurs
    Rue des Tanneurs, 75
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 17 84
    Réservation : +32 2 512 17 84
    info@lestanneurs.be
    http://www.lestanneurs.be

  • Soleil — Face A

    14.11.2025  >  22.11.2025

    • Théâtre
    Un voyage sensoriel à travers les différentes facettes de l’œuvre de Raymond Carver, à la lisière de l’intime et de l’étrange, exalté par la chaleur et la douceur du soleil.

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    Soleil – Face A est une reprise du spectacle immersif et déambulatoire Vers le soleil, présenté au Varia la saison dernière. Du bar à la salle, de l’espace de répétitions aux appartements, six lieux sont transformés pour accueillir six formes courtes inspirées des nouvelles de l’auteur et poète américain Raymond Carver. Le public voyage d’un univers à l’autre, rencontrant des personnages en proie à leurs désirs et à leurs frustrations, vivant des instants en apparence banals mais qui pourraient bien changer le cours de leur vie...  Maître dans l’art de la nouvelle, dépeignant avec justesse l’Amérique des banlieues résidentielles et ses promesses de bonheur en kit, Raymond Carver n’a pas son pareil pour sonder les espaces intimes. Entouré d’une équipe de vingt et un·e acteur·ices, Armel Roussel déplace la narration dans le monde d’aujourd’hui, déployant des thématiques comme la solitude, l’ennui, la mort, l’amour, le vide existentiel, le manque, le mensonge et l’addiction. D’un espace à l’autre, d’une intensité à l’autre, il nous invite à traverser les histoires comme les différentes ambiances d’une grande fête. Comme tout bon vinyle, Soleil se décline en deux faces : la face A au Varia, la face B au Théâtre Les Tanneurs. Du mardi au vendredi, vous avez la possibilité de voir, au Studio Varia, six tableaux en petits groupes de vingt personnes. Au même moment, se jouent six autres tableaux au Théâtre Les Tanneurs. Lors des deux samedis de représentations, vous pouvez – si vous le souhaitez – profiter du parcours entier et découvrir les douze formes courtes, dans un lieu puis dans l’autre. Dans le foyer des deux théâtres, un Bingo sera animé en continu durant les représentations. Cet espace vous permettra aussi de vous octroyer une pause ou boire un verre, de se retrouver tous·tes ensemble. On n’attend plus que vous !
    Lieu
    Studio Varia
    Rue Gray, 154
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 640 82 58
    info@varia.be
    http://www.varia.be

  • Soleil — Face B

    14.11.2025  >  22.11.2025

    • Théâtre
    Inspiré de douze nouvelles de l’auteur Raymond Carver, le « Tchekhov américain », Soleil invite le public à voyager et s’immerger dans plusieurs espaces du théâtre où se déploient différents univers. Spleen, ironie et une certaine drôlerie s'entrelacent dans ces histoires de couple, de famille et ces solitudes.

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    Passant d’une chambre d’hôtel à une salle de jeux pour enfants, d'une pièce plongée dans le noir à un repas entre ami·es, ou encore autour d’une très longue table à manger, les spectateur·rices découvrent des personnages, souvent désillusionnés, en proie à leurs désirs et leurs frustrations, vivant des instants à première vue banals, mais qui pourraient bien changer le cours de leurs existences. Nouvelliste et poète incontournable du vingtième siècle, Raymond Carver a réinventé entre les années 1960 et 1980, la nouvelle étasunienne et s’est imposé comme chef de fil d’un « réalisme sale ». Carver a décrit comme personne la middle class américaine, perdue dans des crises à répétition et porteuse d’une certaine lose. Tout en écoutant la musique intérieure des textes et des personnages, sans nécessairement rester fidèle au décor américain, Armel Roussel et les 22 acteur·rices déplacent la narration dans le monde d’aujourd’hui et en varient les tons. L’intime croise en filigrane une donnée politique sous-jacente d’où émergent des thématiques comme la solitude, l’ennui, la mort, l’amour, le vide existentiel, le manque, le mensonge, l’addiction. Soleil, qui aurait pu s’appeler « Crépuscule », n’a toutefois rien de mortifère et s’ouvre vers un ailleurs, une brèche lumineuse. Comme tout bon vinyle, Soleil se décline en deux faces : la face A au Théâtre Varia, la face B au Théâtre Les Tanneurs. Chaque soir, vous avez la possibilité de voir, au Théâtre Les Tanneurs, six tableaux en petits groupes de vingt personnes (les acteur·rices jouent en effet en boucle six fois leur partie). Au même moment, se jouent six autres tableaux au Théâtre Varia. Si vous désirez voir ce second parcours, vous pouvez réserver pour une deuxième soirée, au Varia.  Au cœur des deux théâtres, dans leurs foyers respectifs, un septième espace sera installé, dans lequel le public pourra faire une petite pause et jouer au bingo (animé en continu durant les représentations).
    Lieu
    Hors les murs
    Hors les murs
    1000 Bruxelles
    http://www.varia.be

  • La Voix de Hind Rajab

    14.11.2025  >  23.12.2025

    • Cinéma
    Le génocide qui se déroule à Gaza a poussé Kaouther Ben Hania à réaliser son film dans la plus grande urgence.

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    Le génocide qui se déroule à Gaza a poussé Kaouther Ben Hania à réaliser son film dans la plus grande urgence. Dans La Voix de Hind Rajab, la cinéaste rend tangible la tentative des travailleurs du Croissant-Rouge de sauver la vie de Hind, six ans. Une histoire vraie à la portée universelle. Kaouther Ben Hania : "Je ne peux accepter un monde où personne ne répond à l’appel à l’aide d’un enfant. Cette douleur, cet échec, nous concerne tous." Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • Vol au-dessus d’un nid de coucou

    14.11.2025  >  10.12.2025

    • Cinéma
    Un Oscar pour Nicholson en faux aliéné, piégé par l'enfer climatisé des asiles, jusqu'à la lobotomie.

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    Un Oscar pour Nicholson en faux aliéné, piégé par l'enfer climatisé des asiles, jusqu'à la lobotomie. Un réquisitoire férocement sarcastique contre les abus de la psychiatrie. Un des rôles qui restera à jamais marqué de l'empreinte de Nicholson. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • On vous croit

    15.11.2025  >  05.12.2025

    • Cinéma
    ujourd'hui, Alice se retrouve devant un juge et n'a pas le droit à l'erreur. Elle doit défendre ses enfants, dont la garde est remise en cause. Pourra-t-elle les protéger de leur père avant qu'il ne soit trop tard ?

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    Aujourd'hui, Alice se retrouve devant un juge et n'a pas le droit à l'erreur. Elle doit défendre ses enfants, dont la garde est remise en cause. Pourra-t-elle les protéger de leur père avant qu'il ne soit trop tard ? Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • Silence, ça tourne • Chrystèle Khodr Nadim Deaibes

    18.11.2025  >  22.11.2025

    • Théâtre
    Un questionnement profond sur l’impunité et la désinformation perpétuelle. Chaque bande d’archives assemblée aux autres donne corps et substance à la dénonciation des crimes de guerre.

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    Dans un intense maillage de sons et de voix, Chrystèle Khodr, autrice et metteuse en scène parmi les plus reconnues au Liban, et le scénographe et metteur en scène Nadim Deaibes, explorent un événement tragique qui a marqué l’histoire du peuple palestinien. Tout part d’Eva Ståhl, infirmière suédoise, survivante du massacre du camp palestinien de Tel Al Zaatar au Nord-Est de Beyrouth en 1976. Son témoignage, découvert dans des archives de l’Associated Press, pousse Chrystèle Khodr et Nadim Deaibes à vouloir la retrouver. Et c’est en 2023, à Göteborg, que Chrystèle Khodr recueille ses mots bouleversants sur l’attaque du camp perpétrée par les milicien·nes de la droite libannaise chrétienne. Une parole qui devient le matériau brut du spectacle. À travers les souvenirs d’Eva Ståhl, ainsi que le journal personnel d’un médecin palestinien du camp et les archives d’un reporter de guerre suédois, Silence, ça tourne scrute ce que signifie être témoin et survivant·e. Sur scène, autour de Chrystèle Khodr, des bandes magnétiques s’accumulent, s’entremêlent, pour recréer peu à peu un camp assiégé. Une radio-transistor grésille. Les voix résolues des survivant·es s’élèvent là où le silence pourrait dissimuler la répétition de l’Histoire. Silence, ça tourne n’est pas exactement une reconstitution documentaire, ni un simple hommage. Chrystèle Khodr et Nadim Deaibes engagent plutôt un questionnement profond sur l’impunité et la désinformation perpétuelle. Chaque bande d’archives assemblée aux autres donne corps et substance à la dénonciation des crimes de guerre. Comme un geste théâtral vibrant de lutte et d’espoir.  Coproduction Théâtre National Wallonie-Bruxelles Une rencontre avec Chrystèle Khodr, Nadim Deaibes et Jihane Sfeir est organisée à l'issue de la représentation du 19 novembre. Jihane Sfeir est professeure à l’ULB, historienne du monde arabe contemporain et chercheure au centre de Recherche Etudes en Politique Internationale (REPI) et à l’Observatoire des Mondes Arabes et Musulmans (OMAM), à l’ULB. Parmi ses publications on peut citer : en collaboration avec L. Seurat, Écrits politiques arabes - Une anthologie du Machrek au Maghreb au XXe siècle. CNRS, Paris, 2022, avec C. Jungen, Arhiver au Moyen-Orient. Fabriques documentaires contemporaines. IISMM/Karthala, Paris, 2019 et L’exil palestinien au Liban : le temps des origines 1947-1952, IFPO/Karthala, Beyrouth/Paris, 2008.
    Lieu
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Boulevard Emile Jacqmain, 111
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 53 03
    Réservation : +32 2 203 41 55
    info@theatrenational.be
    http://www.theatrenational.be

  • De mon plein gré | Jessica Gazon

    18.11.2025  >  22.11.2025

    • Théâtre

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    De mon plein gré, c’est l’histoire d’une enquête. Quelqu’un arrive dans un commissariat. Elle sent l’alcool. Elle se « livre » à la police. Attitude coupable. Quel crime a-t-elle commis ? Les interrogatoires s’enchainent. Les faits se révèlent. Détail après détail. La « vérité » se questionne et se recompose jusqu’à devenir implacable. Avec De mon plein gré, Jessica Gazon nous propose une adaptation théâtrale du roman éponyme de Mathilde Forget et crée au plateau une pièce chorale qui décrypte pas à pas les processus psychologiques et judiciaires kafkaïens dans lesquels une victime de viol est plongée lorsqu’elle décide de porter plainte. Et plus spécifiquement encore quand il s’agit d’un viol punitif lesbophobe. Un projet comme un voyage nécessaire pour que des paysages résilients et empuissançants se révèlent enfin à nos regards. « Je n'ai tué personne. Mais il va falloir me défendre car je suis coupable. Sans victimes déclarées, les crimes n'existent pas. En le révélant, je suis coupable de faire exister le crime. » De mon plein gré - Mathilde Forget Mise en scène/adaptation : Jessica Gazon D’après un texte original de : Mathilde Forget Publication aux éditions Grasset - 2021 Assistanat général : Anna Solomin-Ohanian Jeu : Leïla Chaarani, Marthe Degaille, Baxter M. Halter Création sonore : Baxter M. Halter Dramaturgie : Anaïs Moray Costumes et accessoires : Élise Abraham Scénographie & lumière : Collectif La Clam - Micha Morasse (scénographie) et Cha Persoons (lumière) Chargée de production : Lila Bronlet Une création de Cie Gazon·Nève Production : Cie Gazon·Nève En partenariat avec : la Balsamine (Bruxelles, Be) Coproduction : La Coop asbl et Shelter Prod Aide : service Culture de la Fédération Wallonie-Bruxelles Soutien : taxshelter.be, ING et Tax-Shelter du gouvernement fédéral belge Soutien en résidence : La Ferme Rose (Uccle, Be) et le Théâtre Varia (Bruxelles, Be)
    Lieu
    La Balsamine
    Avenue Félix Marchal, 1
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 732 96 18
    Réservation : +32 2 735 64 68
    info@balsamine.be
    http://www.balsamine.be

  • L’amour sous algorithme

    19.11.2025  >  30.11.2025

    • Théâtre

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    Résumé En enquêtant sur l’univers des applications de rencontre, une journaliste, elle-même à la recherche du grand amour, découvre le fonctionnement opaque et patriarcal de ces applications. S’engage pour elle une course effrénée pour s’orienter dans ce labyrinthe des Big Data. Une plongée vertigineuse dans le monde fermé des algorithmes, et une enquête décoiffante sur le business de la frustration, qui questionne nos relations amoureuses à l’ère du numérique. Un spectacle à ne swiper sous aucun prétexte ! D’après le récit de Judith Duportail Interprétation : Alexia Depicker Mise en scène : Xavier Campion Adaptation & dramaturgie : Claude Enuset Création sonore & vidéo : Sébastien Fernandez Création lumières : Joseph Iavicoli Assistanat mise en scène : Zoé Pauwels Régie : Colin Petit-Bain Illustration : Marie Campion Diffusion : MTP memap ASBL Captation vidéo : Léone P. Estingoy Musique : Guillaume Istace Photos : © Laurence Vincent [Une coproduction de La Tricoterie ASBL, CLOUD 19 et de la Cie Cour Intérieure] Reprise Fort de son succès lors de sa création en octobre dernier, L’amour sans algorithme revient pour une reprise à La Tricoterie (réservations sur notre site) avant d’entamer une tournée en Wallonie : W:Halll, Woluwe-Saint-Pierre — 15 nov Centre Culturel et Artistique d’Uccle — 2, 3, 4 et 11 déc Centre Culturel de Soignies — 15 et 22 janv Centre Culturel des Roches de Rochefort — 13 fév La Ferme de Martinrou, Fleurus — 21, 22, 23 et 24 avr Avis presse « Une matière dense, fouillée, mais terriblement questionnante, que Claude Enuset et Xavier Campion ont respectivement adaptée et mise en scène en un solo drôle, bien ficelé et tout aussi pertinent que le roman. Oscillant entre la conférence documentée et le confessionnal, cette version théâtrale (une première !) de L’amour Sous Algorithme offre un rôle taillé sur mesure pour Alexia Depicker, qui, plus qu’incarner la voix de Judith Duportail, parvient à réellement lui donner chair et âme en la rendant particulièrement attachante. » — Stéphanie Bocart, La Libre Belgique « La pièce soulève une foule de questions, dont celle-ci : devenons-nous les produits de ces applications ? » — Catherine Makereel, Le Soir Découvrez nos soirées de rencontre sans algorithmes Et si on se rencontrait… autrement ? En écho à la pièce, on vous invite à sortir du cadre et des algorithmes. Autour de jeux, d’énigmes et de moments de partage en duo ou en groupe, venez rire, jouer, et faire des rencontres – amoureuses, mais pas que. Pas de pression, pas de swipe : juste l’envie d’échanger, de s’ouvrir aux autres et de vivre une soirée conviviale, hors des sentiers battus. Dates et heure : 19-20-21-22-23-28-29-30/11/25 à 20h30 (19h30 le jeudi et 18h le dimanche) Tarif : 19€ - 12€ - Articles 27 acceptés Salle : Boudoir
    Lieu
    La Tricoterie - Fabrique de liens
    Rue Théodore Verhaegen, 158
    1060 Saint-Gilles
    Tél : + 32 (0)2 537 96 69
    charlotte@tricoterie.be
    http://www.tricoterie.be

  • Yan Perreau Solo – BXL sur Scènes

    19.11.2025

    • Concert
    « Formidable ! Chic, magnifique, sensuel, irradiant de la tête aux pieds ! Ludique et efficace. Cabotin et souverain. Heureux et affamé. Ivre de liberté. » Sylvain Cormier, Le Devoir - « C'est vraiment un showman. C'est un spectacle inventif et audacieux. C'est très séduisant. On gagne à le voir sur scène pour l'apprécier.» Martine Doucet, Radio Canada

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    Il a chanté, entre autres, avec Jacques Higelin, Alain Bashung, Rachid Taha et Camille. L’électron libre de la scène québécoise, l’auteur compositeur interprète Yann Perreau propose un univers musical foisonnant entre chanson pop et souterraine, entre candeur et subversion. En spectacle, au piano et accompagné de son complice Aurélien Mourocq, clarinettiste et flûtiste, il livre le meilleur de son répertoire en plus de nous faire découvrir quelques-uns des plus brillants poètes de la scène beatnick française d’Amérique, dont Jack Kerouac, Patrice Desbiens et Lucien Francoeur. Vainqueur de plusieurs reconnaissances : 5 Félix (équivalent des Victoires), Prix Rapsat-Lelièvre aux Francofolies de Spa, Prix Félix-Leclerc aux Francofolies de Montréal, 2 Prix-Miroirs au Festival d’Été de Québec, Prix Gilles-Vigneault de la SPACQ,... Yann Perreau a lancé récemment son 6e ALBUM, Perro del amor… Préparez-vous à un showman qui a du chien ! Au piano comme jamais...qu’un fringant Tom Waits ou un cousin Arthur H, n’aurait pas renié.
    Lieu
    Le Jardin de ma Soeur
    Rue du Grand Hospice, 54
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 217 65 82
    Réservation : +32 2 217 65 82
    info@lejardindemasoeur.be
    http://www.lejardindemasoeur.be