Evénements du 22 septembre 2025

  • 1030 Stappen/Pas

    17.09.2025  >  04.10.2025

    • Spectacle
    1030 Stappen/Pas est un projet théâtral qui emmène les spectateur∙ice∙s à travers Schaerbeek. Sur base de témoignages d’habitant∙e∙s issu∙e∙s de l’immigration, nous redécouvrons le quartier.

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    1030 Stappen/Pas est un projet théâtral qui emmène les spectateur∙ice∙s à travers Schaerbeek. Sur base de témoignages d’habitant∙e∙s issu∙e∙s de l’immigration, nous redécouvrons le quartier. Quels sont les lieux qui ont compté pour elleux lorsqu’iels sont arrivé∙e∙s dans la ville ? Quels sont les lieux dont iels gardent un souvenir fort, positif ou négatif ?Cette visite guidée performative du quartier est menée par des artistes issu∙e∙s de l'immigration, qui portent également un regard aiguisé sur la ville. À travers leurs récits, iels offrent un nouveau regard sur des lieux à Schaerbeek que les spectateur∙ice∙s traversent peut-être chaque jour sans y prêter attention.Tristero collabore pour 1030 Stappen/Pas avec la metteure en scène et actrice portugaise Rita Morais. En 2020, elle a réalisé un projet similaire dans la ville historique de Guimarães, considérée comme le « berceau » du Portugal. En tant qu’étudiante au RITCS, elle a vécu à Bruxelles et à Schaerbeek.
    Lieu
    Parc Josaphat
    Parc Josaphat
    1030 Schaerbeek
    http://theparkto.be

  • Chwallow

    18.09.2025  >  24.09.2025

    • Spectacle
    Pour l’ouverture de saison du Varia, le grand plateau se transforme en terrain de jeux et de rebonds, dans une création à l’univers visuel immersif, entre cirque et arts plastiques. 

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    Dans Chwallow, des performeur·euses évoluent dans un univers pop et décalé où la matière, les corps et les décors se confondent. Le public, tel un entomologiste, est invité à découvrir un microcosme plastique, lumineux et sonore ; sorte de vivarium coloré floutant les frontières entre animé et inerte. Ici les personnages deviennent objets et inversement. De leurs formes et leurs transformations naît la possibilité de jouer et de rebondir, dans une exploration ouvrant la voie au grotesque et à l’absurde par la performance physique.    L’Habeas Corpus Compagnie, créée en 2012 par Julien Fournier, est une compagnie de cirque contemporain ayant à cœur de déployer cet art dans d’autres récits et esthétiques. Avec cette nouvelle création ayant comme point de départ la scénographie et la recherche d’une forme de radicalité plastique, la compagnie nous invite à vivre une expérience spectaculaire autant que sensorielle et muséale. Sur scène, le décor entièrement blanc devient la toile de fond pour le jaillissement des couleurs et de la matière, le support au développement de partitions acrobatiques ainsi qu’à l’irruption de petites scènes entre les performeur·euses. Celles-ci mettent en jeu un groupe d’individus confrontés à un environnement incertain. Oscillant entre drôlerie et physicalité engagée, elles se déploient autour de la question du travail, de la communauté, de la transformation et de l’adaptation.  Toujours à la recherche de coopération entre les différentes disciplines des arts vivants, le Varia poursuit sa collaboration avec le UP – Circus & Performing Arts, qui accompagne le cirque contemporain en Belgique et à l’international. Avec la création de Chwallow sur le grand plateau, nous souhaitons favoriser l’ouverture de la scène théâtrale à des propositions circassiennes aux enjeux dramaturgiques puissants. La saison débutera en beauté avec ce spectacle hypnotique où les corps en mouvement se font l’écho du grand tout cellulaire auquel nous appartenons tous·tes.  
    Lieu
    Théâtre Varia
    Rue du Sceptre, 78
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 640 82 58
    Réservation : +32 2 640 35 50
    reservation@varia.be
    http://www.varia.be

  • Boucle Cinéma Internet

    19.09.2025  >  11.10.2025

    • Cinéma

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    Ce programme cinéma d'automne débute avec une série de courts métrages de Cinéma Internet, sélectionnés par Open Secret, une plateforme de projections itinérante qui explore les frontières poreuses entre la culture numérique, la collaboration artistique et le cinéma expérimental. Lors des retrouvailles du week-end d'ouverture, notre salle souterraine se transforme en une capsule temporelle de l'ère (pré)historique d'Internet qui est la nôtre. Venez participer à une réflexion et une fouille visuelle sur la façon dont les images animées nous traversent, en ligne ou hors ligne. à propos Open Secret est une série itinérante de projections de cinéma internet organisée par Dana Dawud, soutenue par un réseau fluide d'artistes très actif·ve·s en ligne, qui recherchent (ou révèlent ? ou créent ?) un sens dans le flux omniprésent et infini d'images qui imprègne notre quotidien. Des vidéos intimes tournées à la maison, des publicités, des selfies ou des plans de guerre en direct : ces images sont constamment accessibles à tous·tes en ligne, mais la proposition d'Open Secret est de les regarder ensemble, physiquement, sur grand écran. https://www.instagram.com/_opensecrett_/ programme Kether Extended, Eliska Jahelkova, 9 min « À la fois cyber-ange, prophète, mystique et jeune fille. » https://www.instagram.com/eliskajah/ RNG Vol.1, Redacted Cut, 13min « Un terrain de jeu expérimental, un laboratoire d'abstractions sans fins. » https://www.instagram.com/redactedcut/ itsgirlsnight, Aemmonia, 3min « L'intégralité des archives de mes stories Instagram sur tous les comptes que j'ai jamais créés perpétue sa propre hyper-surveillance, un miroir, une forme de prière, bref, on s’en fout, c'est soirée filles. » https://www.instagram.com/aemmonia/ Carcrashdaddy, Carmen Lin, 6min « Un collage chaotique et viscéral où le désir, la déchéance et le bruit numérique s'entrechoquent en temps réel. » https://www.instagram.com/carcrashdaddy/ Ultra Core Anxiety, 0nty, 15min « Dire que vous avez l'impression qu'un lion essaie de défoncer votre porte d'entrée peut passer pour une métaphore idyllique de votre anxiété, mais lorsque la métaphore est constituée d'images réelles, l'absurdité s'effondre dans une sorte de réalisme dérangé. » https://www.instagram.com/the.ontological.turnt/ Alienation In The Time Of Eschatology, Machine Yearning, 7min « Des fragments mythologiques forment l'architecture conceptuelle d'un monde façonné par l'effondrement de ses propres promesses futuristes. » https://www.instagram.com/machine_yearning_/ Collapsin’ Trinidad, Mawena Yehouessi, 17min « Aussi j'y parle d'amitié, d'ascendances et d'un ensemble divers de stratégies de survie transfigurant ces images qui, hantées, nous hantent, de douleurs en renaissances. » https://www.instagram.com/solinthedark/
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be

  • D’or et de Sang - Cirque équestre

    19.09.2025  >  05.10.2025

    • Spectacle
    « D’or et de Sang » ne raconte pas la fin d’une époque. Il raconte le début d’une révolte. Comment faire ? Comment être disciplinés sans être soumis ? Comment faire preuve d’autorité sans autoritarisme ? Comment exalter la beauté sans être sexiste ? Comment être fiers sans être orgueilleux ?

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    Les costumes s’arrachent, le maquillage coule, le tourbillon emporte les corps et déconstruit ce qui toujours fut… La piste ne suffit pas à contenir ces débordements qui emportent le spectateur dans une virevoltante expérience. S’éloignant de l’image du cirque traditionnel, hiérarchisé et patriarcal, les artistes de la compagnie Tempo d’Eole questionnent notre société et ouvrent une brèche vers un imaginaire plus harmonieux, sous leur chapiteau, avec cinq acrobates, un musicien, un chien et quatre chevaux ! Du cirque équeste tendre et sensible. Une collaboration entre Tempo D’Eole, DROHME et le Centre culturel d’Uccle avec le soutien de Vivacité, La Ligue des familles et Le Petit Moutard.
    Lieu
    DROHME Park
    Chaussée de La Hulpe, 53 a 55
    1180 Uccle
    Tél : +32 2 613 09 09
    info@drohme.be
    http://www.drohme.be

  • Yi yi

    19.09.2025  >  27.10.2025

    • Cinéma
    Jouant sur la durée et l'entrelacement narratif d'une série d'intrigues familiales, une chronique polyphonique et intimiste à la fois, rigoureusement contée. Des personnages observés avec émotion, légèreté et tendresse, en un cérémonial alternant drame et drôlerie.

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    Jouant sur la durée et l'entrelacement narratif d'une série d'intrigues familiales, une chronique polyphonique et intimiste à la fois, rigoureusement contée. Des personnages observés avec émotion, légèreté et tendresse, en un cérémonial alternant drame et drôlerie. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • Maman déchire

    19.09.2025  >  12.10.2025

    • Cinéma
    ÉMILIE BRISAVOINE, 2024, FR, DCP, VO FR ST ANG, 80'

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    Dix ans séparent "Pauline s'arrache", le premier film d'Émilie Brisavoine, de sa nouvelle odyssée intime. Cette fois, ce n'est pas sa demi-sœur qu'elle filme, mais sa propre mère. Enfant brisée, grand-mère géniale, féministe spontanée, Meaud a été une maman punk, qui reste un mystère pour sa fille qu'elle fascine autant qu'elle angoisse. La caméra a ici un rôle thérapeutique : chercher à engager un dialogue avec sa mère pour comprendre les blessures de l'enfance et briser le cycle infernal des souffrances familiales. Et c'est là que le film prend toute sa dimension, dépassant l'introspection de la réalisatrice, pour nous emmener dans le labyrinthe de la psyché. Un voyage dans le flux d'une pensée, qui assume le mélange foisonnant d'images frontales tournées instinctivement, archives familiales, avatars, effets spéciaux bricolés, visites chez des thérapeutes, ou encore tutos glanés sur Internet. On devine l'ampleur du travail de tissage que la monteuse Karen Benainous a brillamment réussi. Tour à tour délicat, grave ou drôle, mais toujours signifiant et sans pathos, "Maman déchire" se déguste comme une anthropologie des images domestiques, qui nous offre de savoureux détours… dont une plongée ésotérique dans les techniques de développement personnel.
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • Careful

    19.09.2025  >  12.10.2025

    • Cinéma
    GUY MADDIN, 1992, CA, 35MM, VO ANG ST FR, 100'

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    Dans une bourgade perchée sur les hauteurs alpines, vivent les habitants de Tolzbad. Quelle est cette prudence qui les pousse à calfeutrer leurs fenêtres ? Pourquoi attendent-ils avec appréhension le vol migratoire des oies sauvages ? Alors que la peur de l'avalanche oblige chacun à retenir son souffle, deux frères apprentis-majordomes, frustrés par les mœurs de leur école puritaine, sont atteints du complexe d'Œdipe… Pour son troisième film, un mélo empreint de folie ironique, Guy Maddin continue à bricoler la pellicule avec génie, et introduit pour la première fois la couleur dont il fait une utilisation fascinante à l'instar du cinématographe des premiers temps où chaque photogramme était colorisé au pochoir. Ce qui ne manque pas de contraster à merveille avec l'atmosphère onirique camp somme toute schizophrénique et incestueuse d'un film atemporel où même le son craquelant typique des vieilles bobines contribue au récit !
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • Festival XS

    22.09.2025  >  27.09.2025

    • Festival
    Le Festival XS c’est : 22 spectacles courts – 14 créations – 1 spectacle au skatepark des Ursulines – 12 lettres d’amour – Une centaine d’artistes réuni·es chaque soir

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    Le FESTIVAL XS est de retour ! Après une pause, il s’installe pour une édition exceptionnelle au Théâtre Les Tanneurs. Tout le théâtre sera entièrement réaménagé pour accueillir chaque soir une vingtaine de spectacles courts de toutes disciplines et de tous horizons et étendra même son périmètre jusqu'au skatepark des Ursulines. Une invitation à l’innovation et à la découverte. Au programme : Frozen de Cie Still Life/Sophie Linsmaux & Aurelio Mergola, Les châteaux de ma mère de Yasmine Yahiatène, Prélude Méchant d’Alyssa Tzavaras, Elles se sont méfiées du loup… d’Eline Schumacher, L’ennemi est bête d’Antoine Defoort, Arnaud Hoedt & Jérôme Piron, Sab’r de Siham Ennajjary, Épuiser les soleils d’Héloïse Ravet, Connexion(s) de Stéphanie Blanchoud, Caillou & Caillou du Comité des fêtes, Mushotoku de Lucie Debay & Thomas Turine, Nos amours froides et Our cold loves d’Ariane Loze, Perdre à perdre d’Antoine Herbulot, Deux mètres de Cécile Hupin, Appartamento 1 de Salvatore Calcagno/garçongarçon, Toujours de 3/4 face ! de Loraine Dambermont, Béton de Julien Carlier/Cie Abis, Movimento-Immagine de MP5 & Alessandro Sciarroni, Marie Window de Sarah Espour, Concert de Noé Preszow, All about love de Justine Theizen. Mais aussi des lettres d’amour de Céline Delbecq, Florence Minder, Mohamed Toukabri, Mehdi-Georges Lahlou, Béatrice Delvaux, Geneviève Damas, Ariane Loze, Stéphanie Blanchoud, Françoise Bloch, Eline Schumacher, Safia Kessas et Gurshad Shaheman.
    Lieu
    Théâtre Les Tanneurs
    Rue des Tanneurs, 75
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 17 84
    Réservation : +32 2 512 17 84
    info@lestanneurs.be
    http://www.lestanneurs.be

  • Swiping Right

    22.09.2025

    • Théâtre

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