Evénements du 10 avril 2025

  • Necropolis

    10.04.2025

    • Cinéma
    ANDRé CHABOT,

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    "Franchissons les portes de l'au-delà et pénétrons dans Nécropolis, cette ville mythique aux frontières de la cité des vivants dont elle plagie les formes et sous le calme apparent de laquelle sourdent une vie silencieuse, un lent affairement, des passions discrètes, des blessures secrètes, des protestations d'amour vraies ou mensongères. Un album de famille gorgé d'hommes de bien, d'épouses modèles et de fils reconnaissants joue, en marbre sculpté, en bronze fondu ou en médaillons photographiques le jeu de la vie et de la mort…". Une conférence parcourant des cimetières du monde entier, photographiés, contés et magnifiés par l'invétéré promeneur nécropolitain, André Chabot.
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • Danses macabres

    10.04.2025

    • Cinéma

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    La Mort est avec l'Amour l'un des sujets les plus inspirant de la création artistique. Pour accompagner les cinq premières semaines de notre mortelle programmation, nous avons demandé à une dizaine d'artistes, jeunes ou confirmé.es, d'exposer leur vision de la mort. Des travaux préexistants ou spécialement conçus pour l'occasion déclineront la Grande Faucheuse à toutes les sauces, dans le bar et d'autres recoins du Nova. Expo du 10.04 (vernissage) au 11.05 Avec : Siwa A., à travers le graphite, l'acrylique et le pastel gras, s'intéresse aux ressentis, aux territoires de l'âme et à la perception du temps. De fait, la mort figure en bonne place dans sa production, quoiqu'elle n'est pas la seule à influer sur les traits sensibles de la jeune artiste. Emile Barret, artiste pluridisciplinaire, scénographe, performer, archiviste, explore depuis plusieurs années les lieux funéraires et autres mystiques de l'insconscient collectif, qu'il transforme en images mentales baroques ou en installations synchrétiques. → http://emilebarret.com André Chabot, écrivain, photographe, ethnologue de cimetières, tantôt poétique, tantôt humoristique, est devenu, avec plus de 250.000 clichés à son actif, une figure incontournable dans la collecte et le savoir des arts funéaires, qu'ils soient grandioses ou issus des classes populaires. → www.andrechabot.com Lisette Delooz, peintre et dessinatrice hors pair, a une prédilection pour le fantastique expressif, surréaliste, cocasse, voire burlesque. La mort l'obsède pour mieux en rire, mais parfois aussi pour exprimer autant la vanité que la beauté de notre monde éphémère. Jean-Pierre Denefve, à côté de sa galerie Koma et ses pérégrinations collaboratives artistico-ludiques, est un grand collecteur de bibelots funéraires dont il exposera quelques reliques d'un autre temps, et autres surprises macabres du plus bel effet. Louise Devin, au travers de pièces protéiformes, "présente un univers aux apparences ludique et attractive qui souligne, dans un décalage plastique, le désespoir, l'amertume et la cruauté du monde", à l'instar de ses réinterprétations en céramique d'ornements ou rituels funéraires… → https://louisedevin.com Ian Dykmans, photographe, utilise des papiers photosensibles périmés qui permettent une variété de textures fantomatiques. Il proposera avec l'auteur.e Aliette Griz, un aperçu de leur projet "La Chambre" présenté en 2023 à la Biennale de Molenbeek. → https://iandykmans.photos/ & https://aliettegriz.com/ Thierry Lenoir, obsessionnel compulsif de la gravure sur bois, croque les travers ordinaires de ses contemporains. Grotesques, provocatrices, caustiques, ses gravures en noir et blanc se déclinent en série où parfois la mort, hilare, se glisse. → https://thierrylenoir.wordpress.com/ Marc Rilliet, peintre aux multiples techniques et facettes, développe son langage visuel à travers la figure du masque puisée dans les carnavals européens, ou s'inspire des courants historiques de la peinture, allant du moyen âge aux surréalistes et expressionnistes d'avant-guerre. Alan Tex, photographe du cirque du monde, propose un univers théâtralisé où fétichisme et burlesque s'en donnent à cœur joie. Ses clichés composés en studio, mettent en scène le corps de la femme de manière provocatrice et humoristique… où la mort peut aussi pointer le bout du nez.
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • Koma

    10.04.2025

    • Cinéma

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    Narguant depuis 1976 l'entrée du Beffroi de Mons, Koma est une galerie d'art associative, (co)productrice et diffuseuse de créations, avec un intérêt particulier pour l'art funéraire et l'esthétique de la disparition. Animé d'un esprit joyeusement rebelle, son fondateur, l'iconoclaste Jean-Pierre Denefve, a accepté de composer avec le Nova un Micro Evening spécial Koma en guise d'ouverture de notre programmation mortelle. Au menu : des films d'os, une promenade mortuaire et un grand voyage nécropolitain !
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • D Festival : From Gravity to grace

    10.04.2025

    • Spectacle
    Dans sa création From Gravity To Grace, Anna Karenina Lambrechts entraîne le public dans un voyage émotionnel au cours duquel elle tente de comprendre ses propres racines et cherche à transmettre et exalter.

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    Dans sa création From Gravity To Grace, Anna Karenina Lambrechts entraîne le public dans un voyage émotionnel au cours duquel elle tente de comprendre ses propres racines et cherche à transmettre et exalter. Il s’agit d’un voyage entre le terrestre et le céleste, l’attachement et le détachement, qui passe à travers différentes étapes de son « être ». Un mélange de mémoire, de questionnement, de vulnérabilité mais aussi de poésie et de résilience qui crée un tourbillon d’émotions. From Gravity To Grace révèle son propre langage de danse unique qui transcende les styles, les continents, les cultures et le temps. Ici, la danse est son moyen d’expression, entre le krump, la danse contemporaine et la danse traditionnelle philippine, Anna Karenina cherche à encapsuler ces formes de mouvements dans son propre corps. Ce solo physique est une ode à l’identité mixte. CRÉATION, CHORÉGRAPHE & INTERPRÉTATION : Anna Karenina Lambrechts – ASSISTANTE DE MOUVEMENT : Hendrickx Ntela DRAMATURGIE : Greet Van Poeck CRÉATION LUMIÈRE : Luc Schaltin CRÉATION SONORE : ELKO Blijweert – DIFFUSION : Get Down – Dancers Management COPRODUCTION : STUK, De Singel RÉSIDENCE : STUK, De Singel, fABULEUS, Corso, Ultima Vez, VIERNULVIER, GC Het Huys, Het Oude Badhuis, De Ruimte, RADAR – Avec le soutien de Mestizo Arts Platform & Wipcoop, Radar, Fabuleus, Danspunt, Stad Leuven — durée : 00h45 — Dans le cadre du D festival en partenariat avec le théâtre Marni reservation@senghor.be
    Lieu
    Le Senghor - Centre Culturel d’Etterbeek
    Chaussée de Wavre, 366
    1040 Etterbeek
    Tél : +32 2 230 31 40
    Réservation : +32 2 230 31 40
    info@senghor.be
    http://www.senghor.be

  • Premières fois

    10.04.2025

    • Théâtre
    Accompagnez nos héroïnes et nos héros à travers leurs premières fois dans leur aventure sexuelle, qu'il s'agisse de rencontres amoureuses, de rapports, de rendez-vous médicaux, de discussions avec les parents, de masturbation seul.e ou en couple ou de la confrontation aux Ist… Infos et réservations : https://www.billetweb.fr/premieres-fois-10-avril

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    Lors de ce spectacle, nos comédien.ne.s improvisent une histoire captivante centrée sur la (re)découverte de la sexualité de nos personnages principaux avec un ton léger, sincère et déculpabilisant. Ce spectacle se termine par un bord de scène avec les comédiennes et comédiens. L'occasion d'échanger avec eux sur les sujets abordés ou sur la pratique de l'improvisation. Le spectacle est déconseillé au moins de 16 ans.
    Lieu
    Salle Delvaux ULB
    Paul Hégerlaan, 20
    1000 Bruxelles
    http://www.senghor.be

  • Miragique/piano concert with video projections

    10.04.2025

    • Concert
    Ce projet musical et visuel est à l'opposé du « film silencieux » ; au lieu que la musique accompagne le film, c'est le film qui accompagne la musique. Le mariage de la musique et des images vous invite à des voyages surréalistes dans des espaces imaginaires.

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    Les 3 vidéos sont créées par R.Kooshki & V.Ghaderi, et une vidéo en temps réel générée par l'IA est créée par P. Friess, basée sur les inspirations et le jeu de la pianiste Kaoru Tashiro. Kaoru Tashiro a collaboré avec des artistes visuels tels que Kurt d'Haeseleer, Marian Essl, Razieh Kooshi & Vahid Qaderi et ces performances ont été présentées au festival Ars Electronica (Autriche), Propulse Festival, Festival Loop, Central for contemporary Art, Ars Musica (Belgique), Flanders Centre (Japon). Elle est dédicacée par des compositeurs tels que Jean-Pierre Deleuze, Claude Ledoux, Kenji Sakai, Noriko Koide. Julia Purgina. La vidéo de son interprétation de se trouve sur la page web de l'Académie Royale de Belgique. Ses enregistrements de CD de musique contemporaine sont subventionnés par la Fédération Wallonie-Bruxelles. meilleurs soient joués : Debussy, Scriabine, Jean-Pierre Deleuze et Claude Ledoux.
    Lieu
    Le Baixu
    Rue Picard, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 475 36 18 36
    contact@lebaixu.com
    https://www.lebaixu.be

  • Histoires et histoire

    10.04.2025

    • Théâtre
    Pour son premier spectacle en tant qu'auteure et metteuse en scène, Souhaïla AMRI met en lumière des histoires oubliées, inspirées par sa famille. À travers contes, proverbes et objets symboliques, elle mélange récits réels et imaginaires pour faire revivre des personnes du passé. Le spectacle invite à réfléchir à notre propre histoire et à notre place dans le récit de l'humanité.

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    Pour son premier spectacle à l'écriture et à la mise en scène, Souhaïla AMRI choisit de mettre en lumière des histoires oubliées. Inspirée par sa famille, Souhaïla explore la manière nous nous souvenons des gens qui nous ont précédés. A travers des contes, des proverbes et des objets symboliques, la pièce mélange des histoires vraies et des récits imaginés pour donner vie à des personnes du passé. Ce spectacle nous invite à réfléchir à notre propre histoire et à la façon dont nous nous inscrivons dans le grand récit de l'humanité.
    Lieu
    Théatre Mercelis
    Rue Mercelis, 13
    1050 Ixelles
    https://www.lebaixu.be

  • Banc public

    10.04.2025  >  13.04.2025

    • Théâtre
    Imaginez qu'un banc puisse vous raconter toutes ses histoires et, le hasard aidant, qu’il puisse arriver à réunir des gens. Venez juger sur pièce et voir comment un banc accueillant peut apporter de la poésie, de l’humour et de l’amour dans la vie.

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    Imaginez toutes les histoires qu'un banc, dans un parc, a pu entendre, voir, vivre. Imaginez que ce banc puisse vous raconter toutes ces histoires et, le hasard aidant, qu’il puisse arriver à réunir des amis, des couples, des familles rien qu'avec ses conseils et son vécu. Venez juger sur pièce et voir comment un banc accueillant peut apporter de la poésie, de l’humour et de l’amour dans la vie.
    Lieu
    Centre Culturel Bruegel
    Rue des Renards, 1f
    1000 Bruxelles
    Tél : 32(0)2 503 42 68
    info@ccbruegel.be
    https://ccbruegel.be/

  • Popotes

    10.04.2025  >  12.04.2025

    • Théâtre
    Et un jour nous sommes nées. Dans une rose, à la ville, à la campagne, sur la banquette arrière d’une voiture, dans une baignoire, un hôpital public…

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    Et un jour nous sommes nées. Dans une rose, à la ville, à la campagne, sur la banquette arrière d’une voiture, dans une baignoire, un hôpital public… Produits de l’amour ou du hasard, chéries ou pas, une chose est sûre, notre histoire est notre histoire. Elle nous suit, elle nous attache, elle nous détache… Qu’elle nous ait rendu fières, honteuses, reconnaissantes, névrosées, allumées ou à peu près dans les clous, elle est notre héritage. C’est de cela dont il est question ici. De femmes et de leur popote plus ou moins digeste concoctée à partir des ingrédients que leurs parents leur ont laissé. Du piquant, du salé, de l’amer, du sucré parfois, du tendre, du coriace, du un peu avarié qu’on tente de faire passer à coup d’épices. De femmes dont le parcours nous interroge sur notre place dans l’héritage familial, notre quête d’identité, la transmission.
    Lieu
    La Clarencière
    Rue du Belvédère, 20
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 640 46 70
    Réservation : +32 2 640 46 76
    fabienne.govaerts@skynet.be
    http://www.laclarenciere.be

  • Annette

    10.04.2025

    • Théâtre
    De Clémentine Colpin / Cie Canicule

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    Parler d’Annette, c’est parler d’un ovni théâtral dont on est tombé sous le charme. Né de la rencontre entre la metteuse en scène Clémentine Colpin et Annette Baussart, ce spectacle « autour et avec Annette » dépeint avec amour le parcours de cette femme indomptable qui s’est affranchie des rôles qu’on attendait d’elle. Sur scène, flanquée de quatre complices, Annette rejoue sa vie et se raconte à cœur ouvert. Original et terriblement attachant, ce portrait propose un autre regard sur la vieillesse. ASSISTANAT MISE EN SCÈNE Charline Curtelin, Lila Leloup DRAMATURGIE Sara Vanderieck SCÉNOGRAPHIE ET COSTUMES Camille Collin CONFECTION COSTUMES Cinzia Derom STAGE SCÉNOGRAPHIE Elisa González CRÉATION SONORE Noé Voisard CRÉATION LUMIÈRE Nora Boulanger Hirsch RÉGIE SON Noée Voisard ou Victor Petit RÉGIE GÉNÉRALE ET RÉGIE LUMIÈRE Valentine Bibot, Nora Boulanger Hirsch, Mathieu Libion IMAGE ©Laurent Poma PRODUCTION DÉLÉGUÉE Le Rideau PRODUCTION Le Rideau, la cie Canicule, la Coop COPRODUCTION Le Vilar, Théâtre Les Tanneurs SOUTIENS Fédération Wallonie-Bruxelles / Administration générale de la Création Artistique – Service du Théâtre, Centre des Écritures Dramatiques Wallonie-Bruxelles, COCOF, SACD, La Tour à plomb, Centre Box120, Charleroi danse / La Raffinerie, SEN – Studio Étangs Noirs, Shelterprod, Taxshelter.be, ING, Tax Shelter du gouvernement fédéral belge
    Lieu
    Théâtre de Wolubilis
    Cours Paul-Henri Spaak, 1
    1200 Woluwe-Saint-Lambert
    Tél : +32 2 761 60 30
    Réservation : +32 2 761 60 30
    http://www.wolubilis.be