Evénements du 17 novembre 2023

  • C’est pas cousu d’avance

    15.11.2023  >  18.11.2023

    • Théâtre
    Dans « C’est pas cousu d’avance ! », on parle du vêtement. Sous toutes ses coutures, même invisibles.

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    Du plaisir de se vêtir à une consommation démesurée, les vêtements sont ce que nous disons de nous, à l’extérieur. Pour quelques heures, pour la journée, ils sont le relais chamarré ou pied de poule de notre humeur, de notre couleur intérieure.Qui fabrique nos vêtements ? Comment ? Où ? Avec du fil et des aiguilles, des machines et des bobines, Sophie et Rebecca remettent de la chair dans les fibres textiles. Elles ourlettent. Elles piquent. Elles assemblent, pour nous, les histoires des gens qui sont cachés derrière nos vêtements.
    Lieu
    La Vénerie / Espace Delvaux
    Rue Gratès, 3
    1170 Watermael-Boitsfort
    Tél : +32 2 663 85 50
    Réservation : +32 2 663 13 59
    info@lavenerie.be
    http://www.lavenerie.be
  • Ma Bimbosophie

    15.11.2023  >  06.01.2024

    • Spectacle
    Ne riez pas, ses talons peuvent faire mal !

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    Ma Bimbosophie, c’est plus qu’un one-woman-show. C’est du cabaret. C’est un pamphlet. C’est un miroir réfléchissant. C’est une foire aux vanités. C’est un emmerdement de la norme. C’est une injonction contradictoire. C’est de la sociologie tape-à-l’œil. C’est Britney Spears qui embrasse Simone de Beauvoir sous le regard de Nietzsche et de Madonna. Daphné Huynh, c’est une équilibriste. C’est un esprit critique en string. C’est une ode à l’amour de soi. Pour nous, c’est plus qu’un coup de cœur. C’est une promesse.
    Lieu
    TTO - Théâtre de la Toison d'Or
    Galerie de la Toison d'Or, 396
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 510 05 10
    Réservation : +32 2 510 05 10
    info@ttotheatre.be
    http://www.ttotheatre.be
  • Mode & Art nouveau

    15.11.2023  >  15.01.2024

    • Exposition
    2023 marque l’anniversaire des 130 ans de la première réalisation architecturale Art nouveau de Bruxelles : l’hôtel Tassel de Victor Horta. À cette occasion, le Musée Horta accueille les collections mode et accessoires fin 19e siècle et début 20e siècle du Musée Mode & Dentelle. Les deux musées y établissent un dialogue avec les espaces et les œuvres de l’ancienne maison-atelier de Victor Horta.

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    2023 marque l’anniversaire des 130 ans de la première réalisation architecturale Art nouveau de Bruxelles : l’hôtel Tassel de Victor Horta. Le Musée Mode & Dentelle prend part à cet anniversaire en s’associant au Musée Horta. Ensemble, ils établissent un dialogue entre les collections mode et accessoires fin 19e siècle et début 20e siècle avec les espaces et les œuvres de l’ancienne maison-atelier de Victor Horta. Les œuvres du Musée Mode & Dentelle viennent ponctuer les différentes pièces de vie du Musée Horta et font résonnance avec leurs fonctions ou leurs décors. Loin d’une reconstitution historique, cette exposition donne à voir des pans spécifiques du style vestimentaire de l’époque. Certaines pièces, communes, contrastent avec d’autres plus audacieuses et somptueuses tant dans leurs formes que dans les matériaux et techniques employés dans leur réalisation.
    Lieu
    Musée Horta
    Rue Américaine, 27
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 2 543 04 90
    info@hortamuseum.be
    http://www.hortamuseum.be
  • Touché.e.s

    15.11.2023  >  06.03.2024

    • Théâtre
    Colorez nos histoires avec vos émotions

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    Laissez-vous porter dans un spectacle où vos émotions serviront de point de départ à nos histoires : la joie éprouvée en revoyant votre maison d’enfance, la peur qu’inspire l’odeur de la salle d’attente du dentiste, la nostalgie en pensant à ce nouvel An à Ecaussines... À tout moment du spectacle, le public pourra, à l’aide d’une télécommande, modifier la couleur de la lumière sur scène, ce qui emportera les comédien.ne.s dans de nouvelles émotions. Après le Luxembourg et Paris, "Touché.e.s" débarque à l’improviste. Nous serons ému.e.s de vous y retrouver !
    Lieu
    Théâtre l’Improviste
    Rue de Fierlant, 120
    1190 Forest
    http://www.improviste.be/
  • KANO - Les Argonautes | UP - Circus & Performing Arts

    16.11.2023  >  26.11.2023

    • Spectacle
    Le Cirque contemporain peut-il raconter l’inimaginable ? Le geste acrobatique peut-il nous faire vivre et ressentir de l’intérieur la réalité des migrant·e·s exposé·e·s au péril de l’exil? Avec KANO, les Argonautes convoquent tous les Arts – Cirque, Musique, Arts plastiques & Vidéo – pour nous entraîner dans un voyage inouï où aucun mot n’est prononcé.

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    Entre souvenirs du passé & cahots du présent, deux femmes & deux hommes jetés sur la mer dévoilent leur parcours, pour un spectacle qui vise nos consciences et nos tripes. KANO, la nouvelle création des Argonautes présentée dans la Black Box de UP - Circus & Performing Arts dans le cadre des SERIES, peut surprendre par le sérieux de son sujet : depuis près de 30 ans, les flibustiers des Argonautes nous avaient habitués à des spectacles où le rire vient toujours danser avec le récit, comme le décoiffant et bien nommé ZOUFF [1998], l’ébouriffant PAS PERDUS [2007] ou le dédoublement physique & philosophique de SOLO DUE [2014]. En choisissant d’aborder la thématique de la migration et de l’exil pour son nouveau spectacle, la Compagnie confirme ce que l’on savait déjà d’elle : sa soif d’un monde plus juste, plus poétique, inscrite dans une foi inébranlable en l’art & ses vertus réparatrices. Et puis surtout, comme nous l’explique le metteur en scène Philippe Vande Weghe, il y a eu un appel irrépressible, basé sur une révolte personnelle : « La diabolisation des migrants est inacceptable », lance-t-il. « J’ai rêvé de parler autrement de ces hommes & de ces femmes, pour nous ramener à plus d’humanité ». C’est par l’Art circassien du geste que l’équipe a composé KANO, avec un art du décalage qui devrait mettre du baume au cœur. Au plateau, trois acrobates hors pair [Anke Fiévez, Marina Cherry & Aurélien Oudot] dialoguent par le corps avec un musicien-compositeur [Corentin Boizot-Blaise], entre projections vidéo & plateau tournant. - -> À partir de 10 ans -> Spectacle présenté en SALLE [BlackBox]
    Lieu
    UP - Circus & Performing Arts
    Rue Osseghem, 50
    1080 Molenbeek-Saint-Jean
    Tél : +32 2 538 12 02
    communication@catastrophe.be
    http://upupup.be
  • Au rendez-vous des cons

    16.11.2023  >  19.11.2023

    • Théâtre
    L’enseigne d’un établissement reflète-t-elle sa clientèle ? Venez en juger et découvrez le quotidien palpitant d'un estaminet "Au rendez-vous de cons-Bij de stoeffers" Un mélange de l'esprit franchouillard des « brèves de comptoir » de Jean-Marie Gourio et de sketchs brusseleirs immortalisés par Simone Max. Parlez le bruxellois n'est pas nécessaire pour s'immerger dans cette ambiance surréaliste.

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  • IT’S EXTRA | Ensemble Piece - Khadija El Kharraz Alami

    16.11.2023  >  15.12.2023

    • Cours, Stages et Ateliers
    IT'S EXTRA vous invite à rester un peu plus longtemps dans l'univers des artistes.

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    IT'S EXTRA vous invite à rester un peu plus longtemps dans l'univers des artistes. Discuter autour d'un verre dans le décor, s'immerger dans une discussion, apprendre dans un atelier ou se laisser aller sur la piste de danse !
    Lieu
    GC De Kriekelaar
    Rue Gallait
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 245 75 22
    dekriekelaar@vgc.be
    http://www.dekriekelaar.be
  • Z&T : "Beat’ume"

    16.11.2023  >  19.11.2023

    • Concert
    Un voyage au sein de l’urbain par deux jeunes femmes en quête de sens, entre autodérision, militance et vibes hip-hop bien trempées…

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    Dans une forme mêlant slam, théâtralité, musique hip-hop et rap, Beat’ume nous confronte à deux jeunes femmes, Zouz et T.A., qui errent dans les rues de la ville et dénoncent à coups de punchlines, sillonnant les milieux, bousculant les codes. Deux voix très immergées dans le parler urbain: un parler imagé, drôle, cash, cynique, qui remue, entrecoupé de fulgurances poétiques. Par la narration de leur errance, notamment en scooter dans la ville, le duo se frotte à plusieurs réalités sociales: le harcèlement de rue, les discriminations de genre, le militantisme, les manifestations et actions féministes, le rapport à la justice, le caractère cosmopolite de Bruxelles, la chaleur des scènes hip-hop, les obstacles et travers de la vie d’artiste. Une forme bien ancrée dans les préoccupations, l’énergie et la tchatche d’une jeunesse actuelle. À PROPOS DU DUO Z&T Z&T, c’est Zouz et T.A, slameuses. Depuis trois ans, en plus d’animer plusieurs openmic, les deux artistes écument les scènes en Belgique et à l’étranger avec leurs slams: le 140, le 210, Le Jacques Franck, Le Festival Esperanzah, La Maison poème, L’Espace Magh, Le Delta, Le Centre Culturel de Molenbeek, Le Centre Culturel du Brabant Wallon, la Scène des Fêtes de La Musique… Toutes deux membres actifs du collectif Slameke, c’est lors d’un slam sauvage dans le métro que Zouz et Théa se rencontrent. Tout de suite, les deux slameuses cernent leurs réalités communes, leurs énergies se confondent, leurs militances se rencontrent. En mai 2020, elles sortent, comme dernier recours à une situation de harcèlement sexiste, leur premier son en duo : « Chers harceleurs, merci ». S’ensuit un engouement des milieux hip-hop et féministe bruxellois. Depuis, elles évoluent ensemble. Z&T, c’est aussi un duo qui fait bouger le milieu slam en Belgique via les ateliers qu’elles animent ensemble, notamment à des adolescents et à des groupes de femmes. Sur scène, les deux artistes sont accompagnées par un électro-acousticien, Antonin Simon, alias Ya$ka, qui envoie les beats et déploie un véritable paysage sonore, en clin d’œil aux scènes urbaines, au Spoken Word. Leur recueil de slam/rap « Beat’ume » est sorti aux Editions Maelström en Février 2023.
    Lieu
    Maison Poème
    rue d'Écosse, 30
    1060 Saint-Gilles
    info@maisonpoeme.be
    http://www.maisonpoeme.be
  • Mary

    17.11.2023  >  18.11.2023

    • Spectacle
    L’opéra est un des champs d’expression qui s’est le plus métamorphosé ces dernières années, attirant des compositeur·ices en quête de nouveaux langages, tant musicaux que scéniques.

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    L’opéra est un des champs d’expression qui s’est le plus métamorphosé ces dernières années, attirant des compositeur·ices en quête de nouveaux langages, tant musicaux que scéniques. En observateur de ces mutations, Ars Musica laisse la part belle, cette saison, à la création opératique loin des clichés habituels, avec un événement baptisé Next Opera Days. La programmation de ce nouveau rendez-vous, qui s’installe en biennal les années impaires, explore des facettes nouvelles de cette discipline, qui cultive avec brio la rencontre avec les autres arts, offrant de nouvelles expériences d’écoute et de découvertes, bousculant nos sens et nos aprioris. Pour cette première édition du festival Next Opera Days, la Balsamine accueille l’opéra de chambre Mary de Clara Olivares. Mary est un opéra de chambre, un biopic inspiré de Mary Shelley. Femme savante de lettres et de sciences, Mary Shelley a vécu dans l’Angleterre du début du XIXème siècle. Ses idées politiques, héritées de son père le philosophe William Godwin et de sa mère, l’écrivaine aux idéaux féministes Mary Wollstonecraft, sa liberté d’esprit et sa vie faite de voyages en Europe font figure d’exception. Nombreux·euses sont cell·eux qui réprouvent alors le mode de vie du couple qu’elle forme avec le poète Percy Bysshe Shelley. À travers un opéra intimiste faisant appel aux nouvelles technologies musicales et aux marionnettes, ainsi qu’à ses propres traces écrites et celles de son entourage, Clara Olivares offre un regard sur Mary, notamment à travers l’axe extrêmement contemporain de la transmission de la mort et de la vie, qui inonde son œuvre et son existence.
    Lieu
    Théâtre la Balsamine
    Avenue Félix Marchal, 1
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 732 96 18
    Réservation : +32 2 735 64 68
    info@balsamine.be
    http://www.balsamine.be
  • Les délices de Tokyo

    17.11.2023

    • Cinéma

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    « Écouter la voix des haricots » : tel est le secret de Tokue, une vieille dame aux doigts mystérieusement déformés, pour réussir le an, la pâte de haricots rouges qui accompagne les dorayaki, des pâtisseries japonaises. Sentarô, qui a accepté d’embaucher Tokue dans son échoppe, voit sa clientèle doubler du jour au lendemain, conquise par ses talents de pâtissière. Mais la vieille dame cache un secret moins avouable et disparaît comme elle était apparue, laissant Sentarô interpréter à sa façon la leçon qu’elle lui a fait partager. D’après le livre « Les délices de Tokyo » de Durian Sukegawa – Japon, 2013 Film réalisé par Naomi Kawase – Japon, 2015 Ce film fait partie du cycle « Un livre, un film » Une invitation à découvrir l’adaptation au cinéma d’une œuvre littéraire et à mettre en lumière nos impressions. Une collaboration de la Bibliothèque Romain Rolland et de L’Entrela’
    Lieu
    L'Entrela' - Centre Culturel d'Evere
    Rue de Paris, 43
    1140 Evere
    Tél : +32 2 241 15 83
    info@lentrela.be
    http://www.lentrela.be/