Evénements du 31 janvier 2026

  • Ailleurs n’existe pas | Stéphanie Auberville

    27.01.2026  >  31.01.2026

    • Spectacle

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    Pour les peuples premiers d’Amérique, la terre est partout. Ailleurs n’existerait donc pas. « Elsewhere doesn’t exist », dit justement la militante écologiste, Julia Butterfly Hill, après qu’elle a vécu deux années dans un séquoia géant pour empêcher son abattage. C’est dans cette relation à la terre et à tout le vivant qui nous entoure et nous compose que la chorégraphe Stéphanie Auberville s’inscrit pour cette nouvelle création. Accompagnée sur scène, d’une céramiste, de musiciennes et d’autres invité·es, Stéphanie Auberville nous invite à nous aventurer avec ell·eux dans des zones troubles. Des paysages où il sera question d’invisible, d’écologie, de danses traditionnelles, de dialogue entre ici et là-bas (qui donc n’existe pas), de fantômes et d’esprits qui pourraient bien décider de nous rejoindre. Histoire de danser, un moment, avec nous.
    Lieu
    La Balsamine
    Avenue Félix Marchal, 1
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 732 96 18
    Réservation : +32 2 735 64 68
    info@balsamine.be
    http://www.balsamine.be

  • L’après-midi d’un foehn [version 1]

    28.01.2026  >  31.01.2026

    • Spectacle
    Un conte chorégraphique et visuel où la danse du vent façonne un monde onirique et insaisissable.

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    Une poignée de sacs en plastique, des ventilateurs et l’artiste sur scène suffisent pour façonner un monde onirique et insaisissable. Dans ce spectacle rare, conte chorégraphique et visuel qui joue avec la force du vent, vie est donnée à des créatures translucides, des sacs plastiques libérés de leur immobilité. Au gré des vents et des tourbillons, ces figures légères et virevoltantes semblent s’émanciper, traversant les obstacles pour voyager, franchir les océans et les montagnes. Et si nous aussi, humains ancrés au sol, nous pouvions nous affranchir de la gravité, nous abandonner à la danse insaisissable de l’air et flirter avec l’imprévisible ? La pièce est une invitation à la rêverie, un ballet où la matière et le vent se réinventent. Pièce iconique du répertoire de Phia Ménard, créé il y a près de 20 ans, joué plus de 2 000 fois à travers le monde, L’Après-midi d’un foehn [version 1] est la première de la trilogie des Pièces du Vent. Le spectacle a reçu un prix au Festival Fringe d’Edimbourg en 2013.
    Lieu
    Les Brigittines
    Petite rue des Brigittines
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 213 86 10
    Réservation : +32 2 213 86 10
    info@brigittines.be
    http://www.brigittines.be

  • Stan Pollet et Pipou - Cru 2026

    29.01.2026  >  31.01.2026

    • Concert
    On les aime ! Comme le vin ! Cela s'est encore plus affiné... Le Cru Stan et Pipou 2026 ! Depuis vingt six saisons, il a eu le temps d'arriver à maturation ce cru-là... Alors ils reviennent et on se délecte... On en reprend jusqu'à l'ivresse... Et on se répète... Et ils avaient déjà de la bouteille… Et on est en manque d’eux… Rien que de la bonne humeur, du plaisir et de la dérision...

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    On les aime ! Comme le vin ! Cela s'est encore plus affiné... Le Cru Stan et Pipou 2026 ! Depuis vingt six saisons, il a eu le temps d'arriver à maturation ce cru-là... Alors ils reviennent et on se délecte... On en reprend jusqu'à l'ivresse... Et on se répète... Ils seront bientôt classés au patrimoine mondial de l'Unesco... et déjà reconnus d'utilité publique... Et puis, on est en manque d'eux... Rien que de la bonne humeur. La Môme Tzigane : « Une jeune fille des Balkans... Qui avait un beau balcon... Avait dû lever le camp... Pieds nus sur les flocons... Buvons à la santé de la môme tzigane... A son rythme endiablé, à ses seins qui nous damnent... Après bien des déboires... Des galères sans fin... Elle a servi à boire pour apaiser sa fin... ».
    Lieu
    Le Jardin de ma Soeur
    Rue du Grand Hospice, 54
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 217 65 82
    Réservation : +32 2 217 65 82
    info@lejardindemasoeur.be
    http://www.lejardindemasoeur.be

  • Derrière la porte

    31.01.2026  >  01.02.2026

    • Théâtre
    Spectacle Jeune Public dès 1 an (durée 35-40 minutes)

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    Un spectacle d'éveil à tous les sens Le spectacle est un clin d'œil au célébrissime conte "Alice au pays des merveilles". C'est un éveil aux sens conçu pour les enfants dès 1 an et adapté à toute la famille. Jeu d'actrice, musique et apparitions d'objets s'alternent dans un rythme joyeux et surprenant pour le grand bonheur des enfants.
    Lieu
    Théâtre CreaNova
    rue de la victoire , 96 / 1060
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 490 25 97 76
    adm@theatrecreanova.be
    http://theatrecreanova.be

  • Norman, c’est comme normal à une lettre près

    31.01.2026

    • Spectacle
    Un spectacle qui questionne joyeusement le rapport à la norme.

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    Norman aime rire, jouer et danser, comme des millions d’autres petits garçons de son âge. Et il aime aussi porter des robes. Dans le jardin, plus il tourne, plus ça vole, et plus il est heureux. Mais dès lors qu’il est autorisé à se rendre habillé comme il l’aime à l’école, le regard des autres change, les plongeant lui et sa famille dans les tourments d’un tourbillon de cancans. C’est alors que son papa, qui accompagne son fils chaque matin, va décider d’un geste fort… Un spectacle à l’esthétique pop, tout à la fois tonique et léger, qui traite d’un fait presque divers avec humour et poésie. S’inspirant d’une histoire vraie, se joue ici un sujet universel : comment maintenir à flot, dans un océan de normes sociales, le frêle esquif d’une identité qui n’y répond pas tout à fait ? Jamais didactique ou moralisateur, le spectacle privilégie l’humour, la danse, les jeux de mots pour questionner joyeusement le droit à la différence, qu’on soit petit ou grand. Créé en 2021 par Clément Thirion et Marie Henry, d'après le spectacle 'Pink Boys and Old Ladies', 'Norman c’est comme normal, à une lettre près' a été joué plus d’une centaine de fois dans le monde francophone. Le spectacle a reçu le Prix de la Ministre de la Culture et le Coup de cœur de la Presse aux Rencontres du Théâtre Jeune Public de Huy 2022.
    Lieu
    Les Brigittines
    Petite rue des Brigittines
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 213 86 10
    Réservation : +32 2 213 86 10
    info@brigittines.be
    http://www.brigittines.be

  • Lutherie sauvage au pays des cordes...

    31.01.2026

    • Concert
    Vivez une expérience inédite : la rencontre du musicien-pataphoniste Max Vandervorst avec un orchestre à cordes.

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    Ce musicien-magicien mondialement reconnu qui fait de la musique avec des objets du quotidien (bouteilles, fers à repasser, arrosoirs, pièces de vélos,... ) croise son univers avec celui de l’Orchestre de Chambre de la Néthen pour nous offrir un moment magique, poétique et humoristique, dont le résultat artistique et humain abolit les frontières de la musique. Invité surprise, le saxophoniste Pierre Spataro, agrémentera le tout de quelques chorus bien envoyés. Répertoire : Au programme, des transcriptions et adaptations d’œuvres aussi célèbres que variées, telles que la Sarabande de Haendel jouée sur des fers à repasser, la Valse n°2 de Chostakovitch interprétée à la chaise musicale, l’Ave Maria de Schubert chanté par un aspirateur. Une expérience auditive qui ne laisse personne indemne. De petites incursions dans le monde du rock et des musiques actuelles. Quelques compositions d’origine pataphonique, telles que la Sonate pour conservatoire ou le Tango Verde sur polyrythmique de bouteilles de Spa. Quelques œuvres taillées sur mesure par Alain et Benoît, la surprise des chefs….Cerise sur le gâteau, une inénarrable reprise de la classique Symphonie des Jouets, dans lequel tous les bruiteurs d’antan ont été remplacés par des objets de notre quotidien. Un mélange détonnant qui nous rappelle, qu’au-delà des styles, des époques et des esthétiques, la musique est un langage universel. Et intemporel. Les protagonistes : Max Vandervorst est musicien, compositeur et inventeur d’instruments. Depuis 1988, il crée des spectacles internationaux basés sur la musicalisation d’objets quotidiens. Il est également compositeur de nombreuses musiques de scène et créateur de la « Maison de la Pataphonie » à Dinant (Belgique). Il a écrit plusieurs ouvrages de référence en matière de « Lutherie sauvage » (musicothérapie pour objets abandonnés), qui ont inspiré quantité de projets artistiques en Europe et ailleurs. Son dernier CD « PATAPHONIA – La petite musique des choses » (Homerecords – 2022) a retenu l’attention de la presse belge et de nombreuses radios européennes. L'Orchestre de Chambre de la Néthen constitue, avec les ensembles à cordes Rigaudon et Menuet, les Ensembles à Cordes de la Néthen. Tout en pratiquant le répertoire classique pour orchestre à cordes, ils abordent aussi un répertoire particulièrement diversifié, empruntant régulièrement des chemins de traverse. Dans cet esprit, ils collaborent régulièrement avec des musiciens issus de différents univers (Charles Loos, Karim Baggili, Didier Laloy,...). Si leur point d'attache est à Hamme-Mille, ils donnent des concerts dans toute la région et au-delà. Une discographie nombreuse illustre la diversité de leur répertoire. Leur dernier CD est consacré aux musiques de film. Plus d'infos via www.rigaudon.be Direction : Alain et Benoît Meulemans Piano : Olivier Maltaux Percussions : Gérald Bernard Contrebasse : François Meulemans
    Lieu
    Centre Culturel Jacques Franck
    Chaussée de Waterloo, 94
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 2 538 90 20
    Réservation : +32 2 538 90 20
    info@lejacquesfranck.be
    http://www.lejacquesfranck.be

  • Martin Salemi “Daylight” feat. Mirte Leconte

    31.01.2026

    • Concert

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    Jazz mélodique et lumineux, naviguant avec aisance entre introspection et virtuosité : Martin Salemi explore de nouvelles compositions ancrées dans la tradition du jazz moderne, tout en réservant quelques surprises grâce à des grooves hypnotiques, des mélodies ciselées et des atmosphères cinématographiques. En 2024, il dévoile Daylight, son quatrième album en tant que leader sur Igloo Records — cette fois à la tête d’un quintette exceptionnel réunissant Daniel Jonkers, Boris Schmidt, Sylvain Debaisieux et Lorenzo Di Maio. Mêlant les genres avec une fraîcheur contemporaine, l’album séduit autant le public que la critique. La Libre le qualifie de « must-hear », tandis que Le Soir lui attribue quatre étoiles, le décrivant comme « une mosaïque sonore, scintillante et exaltante… Daylight regorge de cadeaux. Sa part de magie vient de lui et de ses brillants complices. » Pour ce concert, Salemi retrouve cette même équipe remarquable et y distille des touches modernes grâce à l’utilisation de claviers et de synthétiseurs analogiques. Sur quelques morceaux, le groupe accueille la chanteuse Mirte Leconte, qui apporte une nouvelle dimension avec un répertoire inspiré de la poésie américaine, enrichissant la musique de couleurs et de textures inattendues. « Un bel exemple de ce que le jazz peut être aujourd’hui : une musique nourrie de toutes les musiques, affranchie des contraintes d’hier. » — Laurent Graulus, Musiq3 Infos et réservations: 15€ plein tarif 10€ membres, étudiants, demandeurs d’emploi 9€ étudiants KCB/CRB, carte ULB culture Réservations vivement conseillées via notre billetterie en ligne.
    Lieu
    Jazz Station
    Chaussée de Louvain, 195
    1210 Saint-Josse-Ten-Noode
    Tél : +32 2 733 13 78
    Réservation : +32 2 733 13 78
    info@jazzstation.be
    http://www.jazzstation.be/

  • The Big Conversation on our city

    31.01.2026

    • Conférences et congrès

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    Sometimes our city seems torn by a bitter mix of standstill and sudden change. Construction sites and government formations never seem to end, while cultural venues are being very suddenly closed down. While policies push people into displacement, the amount of vacant square meters stays the same. But that’s not the whole picture. In other corners positive change is growing everyday, slowly but surely getting stronger. From tenant mobilisations to architectural feminism, or from imagining a public bath house to really building a pool for your neighbours. Who gets to dream up the future of the city? And who puts it into practice? Who are the true (project) developers of our neighborhoods? We are asking 12 opinion makers to share their experiences and visions during a Big Conversation. Let’s get a good look at some of the (under)currents shaping urban spaces today, and develop strategies for the future of our city. Pour que chacun·e ait la possibilité de s'exprimer, les groupes de discussion sont limités à 10 personnes par table. Une grande table commune sera réservée au cœur de l'espace pour manger un bout et échanger avec les autres participant·e·s. Dialoguez avec: Tasneem Nagi – KU Leuven about everyday homing practices of displaced people (EN) Niels Coppens – Free54 about reclaiming public space through imagination (NL, EN, FR) Pepijn Kennis – Fair Ground Brussels about how to develop the city for people, not for profit (NL, EN FR) Astrid and/or Jozef Wouters – Decoratelier about hands-on community participation in temporary projects, and what developers might learn from it (NL, EN FR) Bie Vancraeynest – Toestand about how it would be if De Beurs/La Bourse became a bath house (NL, EN FR) Eva Forceville – Bral about city activism in the past and the present (NL, EN) Johnny Leya – ERG about coloniality and the city (NL, EN) Filip Momikj and Mohammad Hammash – Stripping Architecture about gentrification today and the intimate relation between public authorities and private developers (EN) Khushboo Balwani and Ellen Anthoni – BrusselAvenir about the city in the future (EN, FR) Apolline Vranken – Matrimony Days about the feminist city and how to degender public spaces (EN, FR) Céline Drieskens – VUB about the right to housing and tenant mobilisations in Brussels (NL) Said — (La Voix des Sans-Papiers) about uniting many different voices in order to make them heard as one (FR) doors 14:00 - 19:00 3 conversation rounds 2 artistic interventions Looped screening Brussels, its people, and their neighbourhoods find out more >> Artistic interventions by poets Kubra Avci (NL) and Zaïneb Hamdi (FR) Finger food by Cassonade
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be

  • Rewind Cinédoc

    31.01.2026

    • Cinéma
    Compilatie

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    Dans le riche catalogue de Cinédoc, pour cette première séance, nous avons choisi trois films issus de l'expérimental français, de la fin des années 1960 au milieu des années 1970. Au programme : deux courts métrages, suivis du premier film de Pierre Clémenti, tourné en 1967 mais diffusé seulement en 1976. Acteur pour des cinéastes tels que Buñuel, Pasolini, Bertolucci, Garrel ou Visconti, Clémenti a également réalisé cinq films relevant d'une veine expérimentale et autobiographique. "Visa de censure n°X " dresse un portrait haut en couleur, composé de fragments de sa vie à la fin des années 1960, à travers une succession de scènes mêlant des figures majeures de la contre-culture artistique européenne et américaine. Le film réunit de nombreux artistes emblématiques - Nico, Philippe Garrel, Judith Malina, Julian Beck ou Jimi Hendrix - et témoigne de l'effervescence créative et politique de l'époque. Une expérience sensorielle immersive, psychédélique et libertaire. L'Autre scène Claudine Eizykman, Dominique Avron, Guy Fihman & Jean-Francois Lyotard, 1969-72, FR, 16mm, no dial, 6' D'Art Moderne Dominique Willoughby, 1977, FR, DCP, no dial, 10' Visa de Censure n°X Pierre Clémenti, 1967, FR, 16mm, vo fr, 44'
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • Vidéographie Beaux-Arts Liège

    31.01.2026

    • Cinéma

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    Après la disparition de l'émission Vidéographie, un cours du même nom a vu le jour à l'Académie des Beaux-Arts de Liège, dans la continuité de son approche expérimentale et prolongeant ainsi son héritage. Pensé comme une discipline à la croisée de la performance, de l'installation, de la création numérique, de la photographie, du dessin ou de l'écriture, le cursus incite à expérimenter avec différentes formes d'image en mouvement : film expérimental, narration poétique, film d'artiste, essai filmé et documentaire de création. Différentes générations d'artistes ont déjà transité par ce laboratoire assez unique en son genre. Petit aperçu ce soir avec une sélection concoctée pour le Nova avec deux créations vidéo et deux performances multimédia. WHGW - What Hath God Wrought? Eva L'Hoest & James Vaughan, 2023, BE, video, vo ang., 15' Ex-étudiante de Vidéographie, figure émergente de la scène audiovisuelle contemporaine, Eva L'Hoest utilise le numérique comme outil archéologique, pour explorer les concepts d'origine et de mémoire. "WHGW": un essai visuel situé dans le Nord de l'Australie et le paysage urbain de Singapour. Perf > Reprieve Théo Naniot, BE, 20' Autre ex-étudiant de Vidéographie, Théo Naniot proposera une performance audiovisuelle avec mapping projeté et musique jouée en live sur des instruments inventés par l'artiste lui-même. Autour de la notion de sursis, provoqué et imposé par plus grand que soi. N° Dominique Castronovo, 2025, BE, video, 6' Dominique Castronovo, artiste et professeure du cours Vidéographie, nous proposera un extrait d'un projet en cours de création en utilisant des outils IA. À force d'optimisation, de répétition et de prédiction, l'IA génère ses propres hallucinations, issues d'un excès de contrôle. Perf > robotino.a Babi Avelino & Ronald Dagonnier, 2025, BE, 30' Une performance singulière, à la croisée des arts numériques et du théâtre d'objets, qui explore notre relation avec les mondes artificiels et les émotions qu'ils suscitent. Chaque scène dévoile une nouvelle facette du parcours de robotino.a, une créature mécanique oscillant entre rêve et réalité, entre technologie et poésie.
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org