Evénements du 5 novembre 2025

  • Nouvelle Vague

    18.10.2025  >  16.11.2025

    • Cinéma
    Ceci est l’histoire de Godard tournant « À bout de souffle », racontée dans le style et l’esprit de Godard tournant « À bout de souffle ».

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    Ceci est l’histoire de Godard tournant « À bout de souffle », racontée dans le style et l’esprit de Godard tournant « À bout de souffle ». Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • À bout de souffle

    22.10.2025  >  15.11.2025

    • Cinéma
    À bout de souffle ouvre le cinéma mondial sur une révolution formelle majeure : grammaire filmique entièrement revue et corrigée, goût des citations, refonte des critères classiques du style et de la forme.

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    À bout de souffle ouvre le cinéma mondial sur une révolution formelle majeure : grammaire filmique entièrement revue et corrigée, goût des citations, refonte des critères classiques du style et de la forme. Le couple Belmondo / Seberg s’y imposant comme l'emblème d'un nouveau cinéma. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • La disparition de Joseph Mengele

    22.10.2025  >  14.11.2025

    • Cinéma
    Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, Josef Mengele, le médecin nazi du camp d’Auschwitz, parvient à s’enfuir en Amérique du Sud pour refaire sa vie dans la clandestinité.

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    Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, Josef Mengele, le médecin nazi du camp d’Auschwitz, parvient à s’enfuir en Amérique du Sud pour refaire sa vie dans la clandestinité. De Buenos Aires au Paraguay, en passant par le Brésil, celui qu’on a baptisé « L’Ange de la Mort » va organiser sa méthodique disparition pour échapper à toute forme de procès. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • Arco

    26.10.2025  >  15.11.2025

    • Cinéma
    En 2075, une petite fille de 10 ans, Iris, voit un mystérieux garçon vêtu d'une combinaison arc-en-ciel tomber du ciel.

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    En 2075, une petite fille de 10 ans, Iris, voit un mystérieux garçon vêtu d'une combinaison arc-en-ciel tomber du ciel. C'est Arco. Il vient d'un futur lointain et idyllique où voyager dans le temps est possible. Iris le recueille et va l'aider par tous les moyens à rentrer chez lui. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • Si tu continues comme ça | Rémi Faure – El Bekkari

    30.10.2025  >  08.11.2025

    • Théâtre

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    « Si je continue à essayer de rester dans des cases, de correspondre, de vouloir faire partie du groupe… Je vais crever. Alors plutôt que de décéder, je me suis dit qu’écrire un seul en scène serait une option moins dramatique. » Rémi Faure-El Bekkari Pour sa toute première création, Rémi Faure-El Bekkari présente un spectacle qui mêle les arts du stand-up, du théâtre et de la poésie et qui s’interroge sur « l’identité ». Multiple, évidemment. Fluide, heureusement. Paradoxale, souvent. Contraignante, parfois. Émancipatrice, à l’occasion. Violente, trop souvent. Réconfortante, quand il le faut. Drôle, toujours. Entre danger néo-fasciste et hypocrisie de la « bourgeoisie de gauche », peut-on s’extirper des places qu’on nous assigne ? Peut-on se défaire du regard des autres ? A-t-on réellement la possibilité de changer ? Un premier projet qui s’annonce comme une comédie expérimentale à la fois tendre et sans concessions. Bizarre, assurément, puisqu’après tout, c’est ce que nous sommes. Écriture et jeu : Rémi Faure-El Bekkari Regards et dramaturgie : Anna Solomin Aide à la mise en scène : Étienne Blanc Remerciement chaleureux : Fanny Cuvelier, Delphine De Baere, Lorenzo Mancini, Josépha Sini, Laura Ughetto, Sara Selma Dolores, Dena Coproduction : la Balsamine (Bruxelles, Be), Les Halles de Schaerbeek (Bruxelles, Be), Théâtre l’Aire Libre (Saint-Jacques-de-la-Lande, Fr) Projet soutenu par : la Fédération Wallonie-Bruxelles et par le réseau R.O.M (Residencies On the Move) au théâtre à l’Aire Libre (Saint-Jacques-de-la-Lande, Fr) sur invitation de la Balsamine (Bruxelles). Le réseau R.O.M est soutenu par l’Union européenne dans le cadre du programme Creative Europe, le Conseil des arts de Montréal et le Conseil des arts et des lettres du Québec. Soutiens en résidence : Maison Poème (Bruxelles, Be), Fabrique de Théâtre (Frameries, Be), le Bamp (Bruxelles, Be), Maison de la culture de Tournai/maison de création (Be), Théâtre de Namur (Be), Corridor (Liège, Be). Festival de Liège / Manège Fonck (Be)
    Lieu
    La Balsamine
    Avenue Félix Marchal, 1
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 732 96 18
    Réservation : +32 2 735 64 68
    info@balsamine.be
    http://www.balsamine.be

  • Kassia Undead - Lara Barsacq

    04.11.2025  >  07.11.2025

    • Spectacle

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    Musicienne, hymnographe canonisée de l’empire byzantin, Kassia de Constantinople est l’une des premières compositrices du Moyen Âge dont les partitions ont été préservées. Son œuvre inspire à la chorégraphe une traversée culturelle et temporelle. Car entre archives, fiction, documentaire, autobiographie et rituel, Lara Barsacq sait comme personne créer lumière et dialogue entre notre époque et les oubliées de l’Histoire. Sur scène, huit interprètes – de la danse et/ou du chant – fouillent la dualité entre divin et démoniaque, la confluence de l’Orient et de l’Occident, les sources de l’art polyphonique. L’espace scénique est tendu de toiles et bannières inspirées par les imageries médiévales et contemporaines. Paysages en mouvement pour voyages dans le temps, du lointain passé au futur proche. Après "IDA don’t cry me love" (2019) et "La Grande Nymphe" (2023), "Kassia Undead" est la troisième pièce de Lara Barsacq accueillie aux Brigittines.
    Lieu
    Les Brigittines
    Petite rue des Brigittines
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 213 86 10
    Réservation : +32 2 213 86 10
    info@brigittines.be
    http://www.brigittines.be

  • Ex

    04.11.2025  >  12.11.2025

    • Théâtre

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    « Tu l’as certainement déjà remarqué, quand il peut consoler, ça l’excite, ça le rassure dans sa masculinité. » « Les enfants dorment ? -Tu peux aller voir. Ils étaient encore réveillés à l'instant. » Nous sommes chez Daniel et Sybille, mariage heureux, cocon doré, canapé moelleux, écran avec écouteurs. Elle est médecin et lui architecte, menant leurs carrières respectives avec succès. « Là, tout n’est qu’ordre et beauté. Luxe, calme et volupté… » Tout baigne, dirait-on aujourd’hui… Du moins en apparence. Mais un soir, l'ex-petite amie de Daniel, Franziska, cherche refuge chez eux… La mécanique bien huilée du couple s’enraye, et la soirée se transforme en une spirale cauchemardesque d'allégations, de révélations et d'humiliations où tous les coups sont permis et où les cendres enfouies sous le tapis enfl amment le présent. Huis clos à trois personnages de Marius von Mayenburg (l’un des auteurs dramatiques allemands les plus réputés de sa génération), Ex est une comédie satirique aux rouages implacables et d’une redoutable effi cacité, cousine de la pièce d’Ibsen Maison de poupée, teintée de l’humour noir de Lars Norén et de la rugosité d’une série scandinave. Jouant du schéma très identifi é du triangle amoureux, elle le déporte ailleurs, là où l’écrivain interroge ce sentiment que nous sommes nombreux·se à rencontrer : d’être piégés par une vie qu’on ne voulait pas vivre.
    Lieu
    Théâtre des Martyrs
    Place des Martyrs, 22
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 223 32 08
    Réservation : +32 2 223 32 08
    billetterie@theatre-martyrs.be
    http://www.theatre-martyrs.be

  • Timber

    04.11.2025  >  08.11.2025

    • Théâtre
    Avec Timber*, la Cie Still Life investit, comme terrain de jeu théâtral, la forêt. Un espace en dehors de toute norme, un milieu sauvage entre utopies et cauchemars. Un lieu aujourd’hui terriblement mis en péril et où le sol peut, à tout moment, se dérober.

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    * Timber : cri d’alerte poussé par les bûcheron·nes avant que l’arbre ne tombe. Dans une forêt menacée d’extinction, des humains s’entêtent à se divertir : plaisir, fun, oeillères aussi. Mais jusqu’à quand ? Embourbé·es dans leur détresse, comment ne pas sombrer dans l’abîme ? Et surtout, à quoi s’accrocher pour rester vivant·es malgré tout ? D’une tentative de réintroduction d’un animal sauvage à une pluie d’oiseaux morts s’écrasant sur le sol, d’un stage de reconnexion à la nature à la disparition d’un des derniers arbres sur terre, Timber est un spectacle visuel et non verbal, une fable contemporaine disséquant notre lien au vivant. La Cie Still Life révèle, au fil de ses créations, la précarité de l’existence et la fragilité de la condition humaine. Sans un mot, ou presque, leurs spectacles dépeignent un monde où tout va formidablement mal, où les failles et faiblesses sont mises à nu, où les corps et les nerfs – des acteur·rices et des spectateur·rices – sont mis à vifs. La Cie Still Life interroge notre connexion avec la nature, alors même que l’habitabilité de notre monde est menacée et que toute perspective est teintée de terreur. Par le biais de la fiction et de l’humour, elle plonge au fond de l’abîme pour réveiller notre lien au vivant, notre besoin fondamental d’être ensemble. Spectacle présenté dans le cadre du focus pro Ici Bruxelles.
    Lieu
    Théâtre Les Tanneurs
    Rue des Tanneurs, 75
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 17 84
    Réservation : +32 2 512 17 84
    info@lestanneurs.be
    http://www.lestanneurs.be

  • Flo

    04.11.2025  >  07.11.2025

    • Théâtre
    Un seule en scène puissant où Lucile Marmignon donne corps aux récits perdus et aux voix silenciées, dans une tentative de se réapproprier son histoire à travers le théâtre. 

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    Tout commence avec la mort de Flo, une mère dont le départ provoque une suite de bouleversements au sein de la famille : le père sombre, le juge intervient, les petites sont placées. Rideau. Aujourd’hui comédienne, Lucile veut raconter leur histoire. Mais comment interpréter Flo alors qu’il n’y a pas de souvenirs ; seulement des anecdotes, des images, des suppositions et des fantasmes ? Sur le plateau, une série de personnages font leur entrée et partagent leur version des faits, cherchant à se dire et à se jouer autrement. I·els sont incarné·es avec virtuosité par Lucile Marmignon qui, seule en scène, convoque les fantômes oubliés du passé.  À travers une autofiction, Flo nous invite à réfléchir à la manière dont la domination sociale s’inscrit à l’intérieur même de nos récits, au détriment des classes les moins privilégiées, dont l’existence est déformée, niée ou récupérée. Avec la prise de conscience de la subjectivité de nos mémoires et de nos représentations, naît le désir de se réapproprier l’histoire, en la réécrivant au présent avec cell·eux qui en ont été exclu·es. Pour l’écriture du spectacle, Lucile Marmignon a effectué un travail de recherche dans les archives des institutions publiques (procès, archives du tribunal, témoignages…). Sur scène, elle nous emmène dans une enquête dont le nœud est l’émergence des possibles, prompts à reconfigurer et réparer le réel.   S’emparant d’un geste, d’une posture, d’une démarche ou d’un élément de costume, la comédienne passe d’un personnage à l’autre, faisant du plateau un espace de cohabitation et de dialogue entre différents mondes. Grâce à un travail d’interprétation minutieux et une brillante technicité, elle devient le medium par lequel s’exprime une mémoire vivante, tant individuelle que collective. 
    Lieu
    Studio Varia
    Rue Gray, 154
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 640 82 58
    info@varia.be
    http://www.varia.be

  • RIRE

    04.11.2025  >  07.11.2025

    • Spectacle
    Une bouffonnerie entre théâtre et cabaret dans laquelle trois performeur·euses et une maitresse de cérémonie explosif·ves font l’éloge de la folie.

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    À quoi nous ramène le rire ? À notre classe sociale, à notre genre ? À notre première désobéissance, notre caca boudin de l’enfance ? À notre droit à la parole, notre légitimité ? Sara Selma Dolorès explore les préoccupations de notre époque – la 3ème vague de féminisme, la morale de gauche et de droite, le #onpeutplusrirederien – et nous invite à nous libérer de la puissance destructrice de l'esprit de sérieux. Accompagnée de Jean-Biche, Olga Kalachnikova et Kimi Amen, elle charrie toutes les limites – y compris celle entre le théâtre et le cabaret – et nous confie la seule alternative possible aux morosités ambiantes : être fol·les.  Avec la transgression comme palliatif aux morales de tous bords, cette maitresse de cérémonie haute en couleur nous emmène dans un métacabaret, au cœur de ses questionnements et de ses contradictions. De réflexions intimes en philosophie de comptoir, elle s’insinue là où ça grince, repoussant les frontières de nos normativités, avec une autodérision contagieuse. Et si le monde tenait davantage de la farce ?     Autrice, metteuse en scène et comédienne, Sara Selma Dolorès est une figure historique de la scène queer. Les sujets qu’elle aborde appartiennent plus volontiers au domaine de la Nuit qu’à celui du Jour, à la chanson populaire plutôt qu’à l’harmonie, aux traditions orales plutôt qu’au répertoire. Son travail agite les espaces publics, non-dédiés, tiers-lieux et bistroquets. Après avoir posé ses valises pleines de strass et de paillettes à la Balsamine la saison passée, elle débarque pour notre plus grand bonheur au Varia !    
    Lieu
    Théâtre Varia
    Rue du Sceptre, 78
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 640 82 58
    Réservation : +32 2 640 35 50
    reservation@varia.be
    http://www.varia.be