Evénements du 19 septembre 2025

  • Brussels Philharmonic

    18.09.2025  >  20.09.2025

    • Concert
    Le Brussels Philharmonic présente Star Wars: The Empire Strikes Back in Concert, avec la partition légendaire et récompensée d’un GRAMMY® de John Williams interprétée en direct, synchronisée au film.

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    Le Brussels Philharmonic présente Star Wars: The Empire Strikes Back in Concert, avec la partition légendaire et récompensée d’un GRAMMY® de John Williams interprétée en direct, synchronisée au film. Plus de 45 ans après la sortie du premier film, la saga Star Wars fascine le monde entier par son univers mythique, ses personnages emblématiques, ses effets visuels novateurs et la musique emblématique de John Williams. Le public est invité à redécouvrir toute l’ampleur et la majesté de ce film culte dans un concert symphonique dirigé par Dirk Brossé — choisi personnellement par John Williams en 2010 comme chef principal de la tournée mondiale Star Wars in Concert. Flagey, Brussels Philharmonic  Synopsis | Après une attaque de l’Empire sur leur base implantée sur la planète glacée Hoth, les rebelles se dispersent. Han Solo et la princesse Leia sont poursuivis par la flotte impériale, tandis que Luke Skywalker suit l’enseignement du Maître Jedi Yoda. Mais, sentant ses amis en danger, Luke part les sauver et affronte Darth Vader, qui lui révèle une vérité bouleversante. € 61 > € 5
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • Boucle Cinéma Internet

    19.09.2025  >  11.10.2025

    • Cinéma

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    Ce programme cinéma d'automne débute avec une série de courts métrages de Cinéma Internet, sélectionnés par Open Secret, une plateforme de projections itinérante qui explore les frontières poreuses entre la culture numérique, la collaboration artistique et le cinéma expérimental. Lors des retrouvailles du week-end d'ouverture, notre salle souterraine se transforme en une capsule temporelle de l'ère (pré)historique d'Internet qui est la nôtre. Venez participer à une réflexion et une fouille visuelle sur la façon dont les images animées nous traversent, en ligne ou hors ligne. à propos Open Secret est une série itinérante de projections de cinéma internet organisée par Dana Dawud, soutenue par un réseau fluide d'artistes très actif·ve·s en ligne, qui recherchent (ou révèlent ? ou créent ?) un sens dans le flux omniprésent et infini d'images qui imprègne notre quotidien. Des vidéos intimes tournées à la maison, des publicités, des selfies ou des plans de guerre en direct : ces images sont constamment accessibles à tous·tes en ligne, mais la proposition d'Open Secret est de les regarder ensemble, physiquement, sur grand écran. https://www.instagram.com/_opensecrett_/ programme Kether Extended, Eliska Jahelkova, 9 min « À la fois cyber-ange, prophète, mystique et jeune fille. » https://www.instagram.com/eliskajah/ RNG Vol.1, Redacted Cut, 13min « Un terrain de jeu expérimental, un laboratoire d'abstractions sans fins. » https://www.instagram.com/redactedcut/ itsgirlsnight, Aemmonia, 3min « L'intégralité des archives de mes stories Instagram sur tous les comptes que j'ai jamais créés perpétue sa propre hyper-surveillance, un miroir, une forme de prière, bref, on s’en fout, c'est soirée filles. » https://www.instagram.com/aemmonia/ Carcrashdaddy, Carmen Lin, 6min « Un collage chaotique et viscéral où le désir, la déchéance et le bruit numérique s'entrechoquent en temps réel. » https://www.instagram.com/carcrashdaddy/ Ultra Core Anxiety, 0nty, 15min « Dire que vous avez l'impression qu'un lion essaie de défoncer votre porte d'entrée peut passer pour une métaphore idyllique de votre anxiété, mais lorsque la métaphore est constituée d'images réelles, l'absurdité s'effondre dans une sorte de réalisme dérangé. » https://www.instagram.com/the.ontological.turnt/ Alienation In The Time Of Eschatology, Machine Yearning, 7min « Des fragments mythologiques forment l'architecture conceptuelle d'un monde façonné par l'effondrement de ses propres promesses futuristes. » https://www.instagram.com/machine_yearning_/ Collapsin’ Trinidad, Mawena Yehouessi, 17min « Aussi j'y parle d'amitié, d'ascendances et d'un ensemble divers de stratégies de survie transfigurant ces images qui, hantées, nous hantent, de douleurs en renaissances. » https://www.instagram.com/solinthedark/
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be

  • Antoine Pierre New Quartet

    19.09.2025

    • Concert

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    19 > 20:00 BISTRO (sur réservation) Plus de cinq ans après « Suspended », le troisième album son groupe électrifiant URBEX, Antoine Pierre revient au jazz en tant que leader avec un tout nouveau quartet, pour notre plus grand bonheur ! Next.Ape, dont les chansons piétinent les frontières des genres, et VAAGUE, son solo électro aux tenants technologiques assumés, ne l'ont pas détourné pour autant de sa première passion. Au contraire : sa créativité a été stimulée plus que jamais en dehors de sa zone de confort. Au fil des découvertes et des rencontres que crée son décloisonnement volontaire, il a pris le temps de laisser venir à lui et mûrir les idées pour son prochain « bébé jazz ». Et voici donc Antoine Pierre Quartet « Fall Up » Vous serez pris par le zèle de la guitare électrique de Jesse Van Ruller, qui fait ronronner quelques basses sous ses arpèges galopantes, ses grincements affolants et ses accords rassurants. Vous vous enjaillerez aux rythmes fougueux de la batterie d'Antoine Pierre, parsemés de motifs presque cubistes dont il a le secret. Vous vous sentirez pousser des ailes au son de la flûte de Ketija Ringa Karahona, au vibrato discret, mais aussi des nageoires à celui du saxophone baryton de Bo van Der Werf, au timbre aquatique, puissant et léger à la fois… Le quartet vous prépare, si l'on en croit ces lignes, une escapade dans un paysage au croisement des quatre éléments : un coucher de soleil rougeoyant, les pieds dans la mer, les cheveux au vent, du sable moelleux entre les orteils et du sel cristallisé sur la peau. Car les compositions font écho à la scène musicale ensoleillée de Los Angeles, avec les albums aux étrangetés joyeuses et émouvantes de Pino Palladino, Sam Wilkes, Genevieve Artadi, Blake Mills ou encore Louis Cole. Avec un petit détour par le salon de Thelonious Monk, et sans oublier un clin d'œil lointain à Olivier Messiaen…. Avec Jesse Van Ruller guitare Antoine Pierre batterie Ketija Ringa Karahona flûte Bo van Der Werf saxophone baryton Facebook Instagram
    Lieu
    Le Marni
    Rue de Vergnies, 25
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 639 09 80
    Réservation : +32 2 639 09 82
    info@theatremarni.com
    http://www.theatremarni.com

  • D’or et de Sang - Cirque équestre

    19.09.2025  >  05.10.2025

    • Spectacle
    « D’or et de Sang » ne raconte pas la fin d’une époque. Il raconte le début d’une révolte. Comment faire ? Comment être disciplinés sans être soumis ? Comment faire preuve d’autorité sans autoritarisme ? Comment exalter la beauté sans être sexiste ? Comment être fiers sans être orgueilleux ?

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    Les costumes s’arrachent, le maquillage coule, le tourbillon emporte les corps et déconstruit ce qui toujours fut… La piste ne suffit pas à contenir ces débordements qui emportent le spectateur dans une virevoltante expérience. S’éloignant de l’image du cirque traditionnel, hiérarchisé et patriarcal, les artistes de la compagnie Tempo d’Eole questionnent notre société et ouvrent une brèche vers un imaginaire plus harmonieux, sous leur chapiteau, avec cinq acrobates, un musicien, un chien et quatre chevaux ! Du cirque équeste tendre et sensible. Une collaboration entre Tempo D’Eole, DROHME et le Centre culturel d’Uccle avec le soutien de Vivacité, La Ligue des familles et Le Petit Moutard.
    Lieu
    DROHME Park
    Chaussée de La Hulpe, 53 a 55
    1180 Uccle
    Tél : +32 2 613 09 09
    info@drohme.be
    http://www.drohme.be

  • Une conversation entre Emeka Ogboh & Evelyn Simons

    19.09.2025

    • Expositions

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    17:00 opening drink 18:45 opening speech 19:00 artist talk L'artiste Emeka Ogboh et la commissaire Evelyn Simons nous parlent de la première exposition solo d'Emeka en Belgique, Elu Na Álà (Sky and Earth), et nous invitent à les suivre du Beurscafé jusqu'à l'installation multisensorielle présentée dans l'espace Expo. La directrice du Beursschouwburg, Melat Gebeyaw Nigussie, présente les deux intervenants, donnant ainsi officiellement le coup d'envoi du programme d'automne. Écouter, ressentir, sentir et toucher — différemment. programme complète du weekend d'ouverture >>
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be

  • Alice Conard Seule-en-Scène

    19.09.2025  >  20.05.2026

    • Théâtre

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    Dans une interview, l'acteur Rainn Wilson, ou Dwight Schrute, a dit "N'essayez même pas de comprendre quoi que ce soit pendant la vingtaine, ces années sont faites pour essayer". Alice Conard l'a pris au pied de la lettre. À 27 ans elle a essayé une dizaine de jobs différents, de l'architecte, à l'animatrice d'enfants, en passant par la conseillère Tupperware. Sa passion dans le fond, c'est peut être de démissionner. Au milieu de toutes ces tentatives, un art persiste, celui de l'improvisation. Entre un texte presque rédigé, des personnages et des interactions avec le public, Alice virevolte pour créer un spectacle unique chaque soir. Ces deux soirées sont les premières d'une longue lignée. Des étapes de travail pour peaufiner son premier Seule-en-Scène d'humour. Photographie: Margot Brillance
    Lieu
    Le Petit Chapeau Rond Rouge
    Rue Père Eudore Devroye, 12
    1040 Etterbeek
    Tél : +32 498 51 35 63
    info@lepetitchapeaurondrouge.be
    http://www.lepetitchapeaurondrouge.be

  • Yi yi

    19.09.2025  >  27.10.2025

    • Cinéma
    Jouant sur la durée et l'entrelacement narratif d'une série d'intrigues familiales, une chronique polyphonique et intimiste à la fois, rigoureusement contée. Des personnages observés avec émotion, légèreté et tendresse, en un cérémonial alternant drame et drôlerie.

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    Jouant sur la durée et l'entrelacement narratif d'une série d'intrigues familiales, une chronique polyphonique et intimiste à la fois, rigoureusement contée. Des personnages observés avec émotion, légèreté et tendresse, en un cérémonial alternant drame et drôlerie. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • opening expo —, Emeka Ogboh Elu Na Álà (Sky and Earth)

    19.09.2025

    • Expositions

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    Six ans après leur dernier coup de maître – dans la tour de refroidissement du festival Horst, souvenez-vous – Evelyn Simons et Emeka Ogboh reviennent pour remplir l'espace d'exposition du Beurs de... vide ? D'arômes ? De couleurs ? Pause. Décaler. Écouter différemment. Pour sa première exposition solo en Belgique, Emeka Ogboh fusionne sons, odeurs et visuels pour explorer le pouvoir sensoriel et culturel du pétrichor. Cet arôme distinctif est celui qui émane lorsque la pluie rencontre un sol sec, agissant comme un vecteur de souvenirs personnels et collectifs. Inspirée d'extraits décrivant la saisons des pluies issus du roman séminal Things Fall Apart de l'écrivain nigérian Chinua Achebe, l'installation multisensorielle Elu Na Álà (Ciel et Terre) se présente comme une réflexion sur la résilience, les rythmes de la nature, la cosmologie et la communauté de la culture igbo, dont Ogboh est originaire. Dans la vision du monde igbo, la saison des pluies symbolise le renouveau physique et spirituel. L'arrivée des pluies et des premiers sarments d'igname rassemble un peuple profondément en phase avec les cycles saisonniers qui rythment la productivité agricole et la vie communautaire. Le pétrichor se fait le signe de la résilience et de la renaissance après une sécheresse prolongée, au sens propre comme au figuré. Dans sa pratique multiforme, Ogboh s'intéresse aux implications sociologiques de la migration, avec un intérêt particulier pour la diaspora africaine dans l'Europe postcoloniale. Travaillant principalement à partir du son, il intègre divers aspects sensoriels dans sa pratique afin de créer des expériences viscérales et complexes autour des questions patrimoniales, de la mémoire et de l'appartenance. programme complète du weekend d'ouverture >> à propos Emeka Ogboh est un artiste nigérian travaillant entre Berlin et Lagos. Actif dans les domaines de l'art, de la musique et de la gastronomie, Ogboh transforme les expériences sensorielles en réflexions puissantes sur la mondialisation, les histoires postcoloniales et les échanges culturels. Son travail a été présenté dans le cadre d'expositions majeures, dont la documenta 14 (Athènes et Kassel), Skulptur Projekte Münster, la Biennale de Venise et la Biennale de Dakar. Ogboh a sorti deux albums au cours des deux dernières années : Beyond the Yellow Haze (2021) et 6°30’33.372”N 3°22’0.66”E (2022). https://www.instagram.com/danfotronics/ https://emekaogboh.bandcamp.com/ Evelyn Simons est une curatrice, écrivaine et conseillère créative belge basée à Bruxelles. Elle commissionne des œuvres in situ et chapeaute des collaborations transdisciplinaires et des activités discursives à la croisée des arts visuels et de la musique électronique. Elle a dirigé le programme artistique de Horst Arts & Music (2018-2023) et combine désormais ses activités de curatrice et d'écrivaine indépendante avec RendezVous - Brussels Art Week, qu'elle a cofondé en 2024. https://www.instagram.com/evelyn_simons/ https://evelynsimons.com/
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be

  • Opening party curated by M I M I & Evelyn Simons w/ Chinnamasta + Emeka Ogboh + Erykah + LIL RISK

    19.09.2025

    • Clubbing

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    À l’occasion de la fa-bu-leu-se collection de disques afrobeat d’Emeka Ogboh, la curatrice Evelyn l’a invité à jouer également lors de cette soirée d’ouverture. Elle en a profité pour faire appel à son ami de longue date (et artiste associée de la Beursschouwburg !) M I M I, à qui elle a confié la curation du lineup. Le résultat ? Trois tastemakers de l’underground venues de tout près, de très loin et des quatre coins du monde. Écouter avec tout son corps, cela peut vouloir dire ralentir, s’asseoir, méditer — comme dans l’expo d’Emeka — ou bien se laisser aller jusqu’à la dernière fibre de ses membres sur le dancefloor. 22:00 - (portes) 22:30 - Erykah 00:00 - Emeka Ogboh 01:30 - LIL RISK 03:00 - Chinnamasta 05:00 - (fin) Chinnamasta Sous le nom de la déesse de la mort, de la renaissance et des contradictions, Chinnamasta est une DJ et chercheuse sonore caribéenne basée à Amsterdam. L’une de ses missions est de cartographier la culture sonore postcoloniale et afro-diasporique du monde entier. À travers la beauté brute et sans filtre de l'underground noir mondial, elle révèle la pollinisation transcontinentale des univers sonores et culturels, et transforme le langage académique en pédagogie du dancefloor pour faire bouger votre boule. Ses sets complexes, éclectiques et savoureux traversent le temps à coups de rythmes, d'archives, de samples et de voix, sans oublier beaucoup de basses. https://www.instagram.com/chinnamasta__/ https://soundcloud.com/chinnamasta13 LIL RISK DJ berlinoise dont les performances épiques ont déferlé de la scène underground de LA sur les circuits internationaux. Chacun de ses sets, entre techno, musique expé et clubbing mondial sont des aventures sans limites et sans convention de genre. Lil Risk s'est révélée pendant la pandémie, avec un début au Boiler Room et une résidence au Serenity Link après ses actions de soutien DIY pour le Planning Familial étasunien. Attendez-vous à des mix fulgurants qui aiguisent l'oreille et galvanisent le corps, à rencontrer intimement le chaos, à communier avec des inconnus : sous couvert d'hédonisme pur, Lil Risk nous révèle en tant que communauté. https://www.instagram.com/lil__risk https://soundcloud.com/lil_risssssk Emeka Ogboh En plus d'être l'artiste qui expose au rez-de-chaussée cet automne, Emeka est un DJ doté d'une délicieuse collection d'afro-beat, de techno et d'un tas de sons intermédiaires. Si l'exposition invite plutôt à la contemplation, son set vous invite à lâcher les ballons ce soir. Cette polarité est traversée par le fil rouge de l'hybridité culturelle, ou comment Lagos et Berlin peuvent se révéler étonnamment proches sur le dancefloor. Emeka compose également sa propre musique, des compositions dub et ambient à partir de field recordings réalisés à Lagos et à Berlin. Pour la sortie de son deuxième album, 6°30′33.372″N 3°22′0.66″E, il a fondé le label Danfotronics en 2022. https://www.instagram.com/danfotronics/ https://emekaogboh.bandcamp.com/ Erykah Originaire de Gand, Erykah entend créer des espaces culturels plus safe, en tant que DJ et comme membre du collectif Leda. Surprenants et intensément percussifs, ses sets à ABRUPT et au festival Listen expriment une connaissance irréprochable de la musique électronique ainsi qu'un culot notable. Son passage à Horst 2025 l'a confirmée comme une vedette locale, capable d'enflammer le dancefloor jusqu'aux derniers soubresauts de l'afterparty. Ce soir, c'est elle qui ouvre le rooftop : préparez-vous à suer dès ses premiers instants derrière les platines. https://www.instagram.com/erykah.evb/ https://soundcloud.com/eerykah MIMI Maria Muehombo, connue sous le nom de M I M I / mimi green, est une artiste et chercheuse multidisciplinaire basée à Bruxelles. Née à Lusaka, en Zambie, elle a déménagé en Belgique à un très jeune âge. En tant que DJ, elle a acquis une reconnaissance locale et internationale, ayant joué à Horst, Nyege Nyege et Dekmantel Selectors tout en tenant des résidences à Oroko Radio (Ghana) et Kiosk Radio. Son travail artistique est enraciné dans une exploration continue du microcosme, où le fait de zoomer devient un moyen de mieux comprendre. Simultanément scientifique et spirituel, cette attention aux détails aide à révéler des vérités plus grandes sur la relation entre soi et le monde. La Beursschouwburg est très heureuse et fière que M I M I soit l'une de ses artistes associées pour 2024-2026, et qu'elle ait co-réalisé l'affiche de ce soir en réponse à l'invitation d'Emeka par Evelyn. Toujours mieux ensemble. www.instagram.com/mimi____green Evelyn Simons Entre Horst Arts & Music (2018 - 2023) et les RendezVous - Brussels Art Week (2024 - présent), Evelyn représente bien le nouveau souffle artistique qui balaie le paysage culturel de Bruxelles, de Belgique et d’ailleurs. En tant que curatrice, écrivaine et chercheuse, elle s'intéresse particulièrement aux croisements entre l'art, la musique (électronique), la nightlife, la performance et la mode. Elle collabore étroitement avec des artistes sur des créations (in situ), des projets transdisciplinaires et des programmes discursifs. Ce soir en est un bon exemple, puisqu'elle a invité Emeka à déployer ses créations méditatives dans l'exposition et ses forces dynamiques sur le dancefloor pour la soirée d'ouverture. https://www.instagram.com/evelyn_simons/
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be

  • Carolina Mendonça Something is Approaching

    19.09.2025  >  20.09.2025

    • Spectacle

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    Cette nouvelle œuvre de Carolina Mendonça poursuit sa réflexion sur la violence, non pas dans son explosion immédiate, mais dans ses répercussions. Something is Approaching retrace les effets à long terme d'un acte violent : la manière dont il s'installe dans les muscles, façonne l'attention, déforme l'imagination. Zones of Resplendence (presentée en 2023) évoquait une armée insurgée contre la violence sexuelle ; cette nouvelle pièce s'attarde sur ce que la violence implante en nous : une tension, des ruminations, une malédiction, un aguet musculaire. Et si nos muscles n'étaient pas seulement le siège du trauma, mais aussi de la résistance ? Et s'ils se préparaient, silencieusement, quotidiennement, à une revanche ? Quels récits qui nous collent à la peau pourraient être libérés par une seule décharge, un soubresaut, une balle ? Ceci est une chorégraphie de rêves musculaires. Des corps autrefois figés commencent à s'agiter, chargés par des années de confrontations imaginaires. Des corps spectraux trouvent un espace pour céder leur hantise. Le rêve devient une sorte d'entraînement, une répétition pour se défendre. La chorégraphie, un moyen de s'aiguiser. about Carolina Mendonça est titulaire d’un master en chorégraphie et performance de l’Université de Giessen en Allemagne et est diplômée en arts de la scène de l’ECA-USP au Brésil. Son projet le plus récent, Zones of Resplendence (2023), explore des perspectives féministes sur la violence. Sirens (2021) était une tentative d’écouter le chant des sirènes comme pratique collective, présenté au Belluard. Avec Pulp – History as a Warm Wet Place (2018) elle a exploré une archéologie intuitive, digérant les vestiges des XVIIe et XVIIIe siècles. Dans useless land (2018), en collaboration avec Catalina Insignares, elle a invité le public à dormir en lisant pendant la nuit. Carolina a également été l’une des commissaires de NIDO (2022) aux côtés de Suely Rolnik et Victoria Perez Royo ; du Festival des Arts de la Scène VERBO (2017) à la Galeria Vermelho, et de Temporada de Dança (2017) à Videobrasil, tous deux à São Paulo. Elle mène des recherches pratiques et théoriques qu’elle partage lors d’ateliers portant sur des pratiques telles que la télépathie, la lévitation et l’écoute profonde. Carolina élabore toujours ses projets en collaboration avec d’autres artistes, tels que Catalina Insignares, Marcelo Evelin, Marcela Santander, Dudu Quintanilha, Carolina Bianchi et bien d’autres. www.instagram.com/carolmendonca/ — Duration: 70min. Concept, direction and text: Carolina Mendonça Co-creation: Lara ferrari tummma Performance:Anna Fedoronchuk Dramaturgy and research partner: Carolina Bianchi Light Design and Space: Leticia Skrycky, Laura Salerno Sound/music: Charlie Usher Somatic and Choreographic accompaniment: Catalina Insignares Costume: Stef Assandri Costume Assistance: Santiago Celio Cioli Production: Hiros Co-production: workspacebrussels, Beursschouwburg, BUDA Residency support: Proximamente – KVS, residency programme at PACT Zollverein (Essen), funded by the Ministry for Culture and Science of the State of North Rhine-Westphalia, Tenerife LAV, Kunstenwerkplaats With support from: Vlaamse Gemeenschap Thanks to: Aljoscha Begrich, Andrea Rodrigo, Arkadi Zaides, Coreia, Dudu Quintanilha, Elisa Liepsch, Ella De Gregoriis, Fernanda Farah, José Ramón Hernández, Larissa Ballarotti, Lucrecia Masson, Miguel Penaranda Olmeda, Sara Manente, Sima Djabar Zadegan
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be