Evénements du 13 septembre 2025

  • Tête à Tête - Alice Conard improvise

    11.09.2025  >  11.06.2026

    • Théâtre

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    De retour du Québec après le mondial d'improvisation, Alice Conard lance son propre concept! Improvisatrice et stand uppeuse: elle invite ici sur scène une nouvelle personne à chaque édition. Dans ce spectacle 100% improvisé, Alice et son invité.e s'amuseront dans des jeux et des sketchs. Doublage de film, fausses présentations Power Point, en passant par des catégories d'improvisation, comme jouer avec un accessoire, les pires manière de… ( à vous de trouver la suite), … Une soirée pleine de surprises!
    Lieu
    Le Petit Chapeau Rond Rouge
    Rue Père Eudore Devroye, 12
    1040 Etterbeek
    Tél : +32 498 51 35 63
    info@lepetitchapeaurondrouge.be
    http://www.lepetitchapeaurondrouge.be

  • La Copie au Musée

    11.09.2025  >  01.02.2026

    • Expositions
    Pour sa quatrième édition, La Copie entre au Musée !

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    La Copie est un projet participatif bruxellois proposant des ateliers de peinture, gratuits et ouverts à toutes et tous, dans une ambiance conviviale. Une centaine de reproductions de tableaux célèbres sont exposées, dans un esprit d'émancipation et de réappropriation joyeuse de l'histoire de l'art. Pour sa quatrième édition, La Copie entre au Musée !
    Lieu
    Musée de la Ville de Bruxelles / Maison du Roi
    Grand-Place
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 279 43 50
    Réservation : +32 2 279 43 67
    musea@brucity.be
    http://www.museedelavilledebruxelles.brussels

  • Le Bossu

    11.09.2025  >  04.10.2025

    • Théâtre
    Parodie pour marionnettes, en bruxellois français.

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    Publié en 1857 sous la plume de Paul Féval, avocat breton qui se fait connaître comme romancier à Paris, Le Bossu ou le petit Parisien est le prototype des romans de cape et d’épée. Le héros, Henri de Lagardère dit le Bossu, sauve de justesse Blanche, fille de Philippe de Lorraine, duc de Nevers. Il a la double tâche de venger le père et de rendre la fille à sa mère. Le beau Lagardère, maintes fois repris au cinéma, détient la fameuse botte secrète du duc de Nevers et va s’en servir seul contre tous. Il usera de la ruse pour faire éclater la vérité. A cette fin, il se déguisera en bossu et, laid comme Esope dont il prendra le nom, va intriguer dans un Paris corrompu. Le climat de cupidité s’aggrave encore par l’impact du système financier de John Law. Les Toone du passé ont rebaptisé la fille du duc de Nevers. Du prénom Aurore hérité de sa mère, l’héroïne est devenue Blanche dans le répertoire des marionnettes. Erreur d’une tradition orale ? Confusion naïve ? La question est ouverte. Le récit original du père Féval s’est étoffé sur la scène de Toone de la jeunesse du Bossu créée de toutes pièces par le fils de l’auteur qui va en exploiter la veine. Peu importe. Les deux auteurs n’ont-ils pas les mêmes nom et prénom ? Duel entre l’honneur et l’ignominie, le Bossu fut à ce point populaire que les anciens Toone en ont dessiné les protagonistes sur leur castelet. TOONE VIII en perpétue la tradition. Comme dit le bretteur : "Si tu ne vas pas à Lagardère, Lagardère ira-t-à toi." (sic) La pièce se joue dans de superbes décors et costumes dûs à Thierry Bosquet. Décors et marionnettes font partie du Patrimoine de la Communauté Française de Belgique.
    Lieu
    Théâtre de Toone
    Rue du Marché aux Herbes - Entrée : Impasse Sainte Pétronille, 66
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 71 37
    Réservation : +32 2 513 54 86
    woltje@skynet.be
    http://www.toone.be

  • L’Ancre

    12.09.2025  >  11.10.2025

    • Cinéma
    JEN DEBAUCHE, 2024, BE, DCP,FR ANG ST FR ANG, 61'

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    Ailyn, Bruno, Guillaume et Florence ont fait l'expérience de la folie. Ils racontent leur traversée, leur moment psychotique, leur décompensation d'humain qui déborde. Dans le calme de son bureau citadin, une femme solitaire écoute leurs récits archivés sur des cassettes. Que provoquent ces histoires d'effondrements, où peuvent-elles mener? Soudain les eaux anthracites et glacées de l'Arctique sont fendues par la quille d'un voilier fantôme, vagues claquantes, bloc de glaces, falaises saillantes, dômes neigeux, des paysages lunaires époustouflants, cristallisées par le froid. Il n'y a plus de doute, c'est au cœur de l'altérité que nous embarque "L'Ancre". Un voyage sensoriel, où les éléments de la terre, eau, glace, roche, font concert pour nous parler d'un état "extraordinaire" qui n'est pas une affaire personnelle comme l'énonçait Francesco de Tosquelles, anarchiste psychiatre. Jen Debauche rassemble ici le travail de sept années d'études des motifs de la folie, et nous livre un film bouleversant, tendre et poétique qui interroge le statut d'un état à la fois pathologique et libérateur. Les images qu'elle a réalisées, caméra 16mm au poing, en haut du mat d'un vieux gréement voguant vers le pôle nord, en disent long sur la hauteur de son point de vue.
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • Dead Lover

    12.09.2025  >  12.10.2025

    • Cinéma
    GRACE GLOWICKI, 2025, CA, DCP, VO ANG ST FR NL, 84'

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    Une fossoyeuse à l'odeur cadavérique trouve enfin l'amour auprès d'un poète venu enterrer sa défunte sœur. Mais leur idylle est stoppée net par la noyade de l'amant, dont seul un doigt sectionné est retrouvé. La fossoyeuse aux dons d'alchimiste se met alors en tête de le ressusciter… Revisitant en mode subversif le mythe de Frankenstein, "Dead Lover" impressionne par son ingénieuse mise en scène et son humour camp grand-guignolesque. Tourné en 16mm dans un studio aux décors sommaires, ce film indépendant à petit budget est écrit et joué telle une farce gothique dont les 17 rôles, hors celui de la fossoyeuse tenu par la réalisatrice même, sont campés par 3 jeunes comédiens, un homme et deux femmes, via le travestissement. La composition des plans et les trucages rudimentaires rappellent le cinéma muet où l'artifice théâtral est la norme, complétés par un jeu de couleurs expressives, une bande son maîtrisée et un montage dynamique. Une approche expérimentale comparable à celle de films de Guy Maddin dont l'esprit poético-onirique à l'humour déviant aurait muté dans "Dead Lover" en cauchemar burlesque érotico-trash.
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • Between a Smile and a Tear

    12.09.2025  >  13.09.2025

    • Concert
    Toots Thielemans (1922-2016) est véritablement, et pour toujours, une icône.

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    Toots Thielemans (1922-2016) est véritablement, et pour toujours, une icône. Sa personnalité chaleureuse, son absence d'ego et son talent pour rassembler autour de sa musique lui ont donné la capacité unique de toucher le cœur de chacun de manière directe et puissante. Bien que le monde lui ait dit adieu en 2016, son influence n'a pas diminué. Dix ans plus tard, Between a Smile and a Tear célèbre la vie et la musique de ce maître de la mélodie avec une affiche impressionnante et alléchante. Le Brussels Jazz Orchestra, le Brussels Philharmonic, Grégoire Maret (harmonica), Kenny Werner (piano et arrangements) et Miho Hazama (direction d'orchestre) vous invitent à découvrir la musique de Toots d'une manière fraîche et inédite. Des arrangements envoûtants L'idée de Between a Smile and a Tear vient du pianiste et arrangeur américain Kenny Werner. Il fut l’ami fidèle — mais aussi le pianiste — de Toots. Kenny Werner a vraiment une compréhension unique et singulière de la musique et de la personnalité de Toots. Les morceaux qu'ils jouaient autrefois ensemble forment le cœur musical de cet hommage prestigieux : de Footprints (Wayne Shorter) et The Days of Wine and Roses (Henri Mancini) à Smile (Charlie Chaplin) et Ne me quitte pas (Jacques Brel). Les relations intimes que Toots entretenait avec le Brésil seront également présentes grâce à des compositions telles que Começar de Novo (Ivan Lins & Vitor Martins). Transcender les genres Cet hommage emmènera les fans de notre superstar made in Belgium dans un voyage à travers le passé tout en tendant la main aux amateurs de musique en général. « La musique de Toots ne peut pas être classée dans un seul genre », explique Miho Hazama, la cheffe d'orchestre nominée aux Grammy Awards. « Cette musique unit tout le monde et génère des émotions multiples. Comme une petite voix intime, qui vous parlerait de manière très directe, quelle que soit votre formation musicale ou vos goûts. La diversité des musiciens que nous réunissons pour ce nouveau projet reflète vraiment bien cette philosophie. » Between a Smile and a Tear fait référence à la manière dont Toots décrivait son style de jeu. Pour aborder cette fameuse appellation de manière appropriée, plus de 100 musiciens monteront sur scène, chacun étant lié à Toots à sa manière. Le Brussels Jazz Orchestra et le Brussels Philharmonic ne sont d'ailleurs pas étrangers l'un à l'autre : en 2012, ils ont triomphé aux Oscars® pour The Artist (meilleure musique originale). « Tout est dans la musique » Toots Thielemans a joué un grand rôle dans la vie du célèbre harmoniciste Grégoire Maret. Il se souvient vivement de leur première rencontre : « J'avais 17 ans et j'étais fortement impressionné par l'humilité et la chaleur dont Toots faisait preuve. Il n'avait pas besoin d'ego, tout était dans la musique. Il prenait l'essence d'une mélodie et travaillait avec, cherchant des petites perles, des instants de grâce musicale qu'il pourrait partager sur scène. Sa musique est intemporelle et toujours pertinente. Et elle le restera toujours. » « Toots donnait confiance aux musiciens de talent en les invitant sur scène », poursuit Frank Vaganée, directeur artistique du Brussels Jazz Orchestra. « Il a fait de même avec le BJO. Par son enthousiasme contagieux et sa présence scénique, il a poussé l'orchestre vers des expériences artistiques fantastiques. C'est un grand privilège de l'avoir connu. Between a Smile and a Tear est notre manière de célébrer l'importance de Toots, le musicien mais aussi l’homme. » Flagey, Brussels Philharmonic, Brussels Jazz Orchestra € 41 > € 5
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be

  • Saint-Jazz Festival

    13.09.2025

    • Festival
    Le Saint Jazz sort de ses cadres…et entre en scène à Saint-Gilles ! Pour sa 39e édition, le plus groovy des festivals bruxellois largue les amarres communales.

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    Cette année, il fait escale là où les murs transpirent la culture : direction Saint-Gilles, avec un arrêt très attendu au Jacques Franck. Toujours au bord du jazz, jamais tout à fait dedans, le Saint Jazz préfère les chemins de traverse et les notes qui débordent. De Saint-Josse à Saint-Gilles, il trace une ligne mélodique libre, joyeuse, un peu frondeuse. Le Saint Jazz migre, s’invente en mouvement… et c’est tant mieux. Le Jacques Franck accueille une rencontre inédite : trois musiciens d’exception réunis pour la première fois sur scène. Accordéoniste bruxellois au parcours singulier, compositeur de musiques de films et figure du jazz belge, Tuur Florizoone a longtemps été inspiré par l’art subtil de Jean-Louis Matinier, maître français de l’accordéon, compagnon de route d’Anouar Brahem , Louis Sclavis ou encore Juliette Gréco. Après une première collaboration en duo, ils se retrouvent aujourd’hui pour prolonger le dialogue. À leurs côtés, le bassiste et guitariste Nicolas Fiszman, musicien belge aux mille vies — de Sting à Philip Catherine, de Francis Cabrel à Joe Zawinul — apporte sa virtuosité et son sens unique de l’écoute. Trois improvisateurs hors pair, trois parcours qui se croisent pour inventer une musique libre, sensible et poétique. Tuur Florizoone (Belgique) – accordéon Jean-Louis Matinier (France) – accordéon Nicolas Fiszman (Belgique) – basse & guitare Ensuite, Nicolas Kummert réunit un line-up exceptionnel de musiciens qu’il a croisés dans différents projets. La mélodie et le groove sont les ingrédients principaux de leur musique mouvante et émouvante, entre innovation et tradition, entre Europe et Afrique. Nicolas Kummert : saxophone et électronique, Tutu Puoane: chant, Hervé Samb: guitare, Michel Seba: percussions 20h00 - 21h15 : Tuur Florizoone – Jean-Louis Matinier – Nicolas Fiszman (set de 75 min) 21h15 - 21h45 : Changement de plateau (30 min) 21h45 - 23h00 : Nicolas Kummert feat. Tutu Puoane, Hervé Samb, Michel Seba (set de 75 min)
    Lieu
    Centre Culturel Jacques Franck
    Chaussée de Waterloo, 94
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 2 538 90 20
    Réservation : +32 2 538 90 20
    info@lejacquesfranck.be
    http://www.lejacquesfranck.be

  • The Twentieth Century

    13.09.2025  >  11.10.2025

    • Cinéma
    MATTHEW RANKIN, 2019, CA, DCP, VO ANG ST FR, 90'

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    Toronto, 1899. Poussé par une mère impérieuse, le jeune Mackenzie King se rêve déjà Premier ministre. Mais les affres de la défaite et d'une déconvenue amoureuse, le plonge dans le doute et le vice solitaire, alors que son destin semblait tout tracé. Librement inspiré des mémoires du réel W. L. Mackenzie King, "Le Vingtième Siècle" est une relecture désopilante de l'histoire du Canada où un gouverneur général, pastiche de Big Brother, règne selon les lois de la Déception et de la Furie auxquelles s'oppose un Québec mystique "doux et tendre comme une caresse". Filmé en 16mm dans des décors expressionnistes comme sortis d'une lanterne magique, les scènes absurdes s'enchainent où fétichisme et travestissement semblent la norme, ridiculisant toute virilité. Le pouvoir est ainsi fustigé par la satire camp, sans pour autant déshumaniser les personnages pris dans les rets d'une fantasmagorie tragi-comique.
    Lieu
    Cinema Nova
    Rue d'Arenberg, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 511 24 77
    nova@nova-cinema.org
    http://www.nova-cinema.org

  • X Expender

    13.09.2025

    • Concert
    X EXPENDER ! Sans place pour l’improvisation, chaque morceau est construit comme un voyage, porté par des influences croisées : jazz, rock, musique contemporaine et expérimentale. Un son dense, brut et immersif. Mené par Baudouin de Jaer, le groupe évolue entre jazz rock progressif et spoken word, avec des compositions précises où tension et textures sonores se mêlent à une narration habitée.

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  • Jazmyn

    13.09.2025

    • Concert

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    19 > 20:00 BISTRO (sur réservation) Nichée entre Jazz, RnB, Soul et Neo soul, la musique de JAZMYN vient de loin. Un cri du coeur apaisant et réparateur, une expression honnête de sentiments profonds, complexes. Des chansons colorées qui résonnent, composées au ukulele ténor dans l'intimité de son appartement des Marolles. Des chansons organiques, sans filtre ni artifice, à écouter au coin du feu, un chien sur les genoux et un verre de rhum à la main. Du réconfort à l'état pur, un regard sincère et humain. Après une année de chant à The Institute of Contemporary Music Performance et une formation au Jazz Studio, JAZMYN se met à écrire ses propres morceaux en 2018. Des chansons engagées et engageantes, qui mettent en valeur sa voix juste assez cassée, une instrumentation complète et des paroles léchées, écrites entre son lit, un verre entre ami·es et une balade avec Mia, son bulldog français adoré et véritable partenaire de vie. Une musique hybride, qui navigue entre la Neo soul de Cleo Sol, le Jazz de Nina Simone et le RnB de TLC, tout en célébrant la notion de synesthésie : à chaque chanson, JAZMYN associe une palette de couleurs, dont les nuances déteignent sur tout son matériel visuel. Quatre ans plus tard, l'artiste bruxelloise participe au tremplin d'artistes Concours Circuit, et remporte la deuxième place. S'en suit une année de concerts, d'écriture et de co-composition avec ses musicien·nes Florian Decembry (guitare), Charline Flammang (basse) et Pierre Ferrand (batterie), qui a bien porté ses fruits : forte d'un tas de rencontres et d'expériences, JAZMYN est désormais prête à dévoiler son premier disque. Un EP de quatre titres et trois interludes, au travers desquels elle lève le voile sur les questions de santé mentale. Dépression, anxiété, déception relationnelle, ses paroles sont d'une honnêteté rare et essentielle, et offrent à la scène jazz/soul un regard nouveau ; celui de l'introspection, du développement et de la guérison. La musique de JAZMYN, c'est de la musique qui se partage. De la musique qui vous touche en plein coeur et vous offre un brin de réconfort. Avec Jazmyn chant, paroles, compositions Florian Decembry guitare Charline Flammang basse Leonard Steigerwald clavier Pierre Ferrand batterie Instagram
    Lieu
    Le Marni
    Rue de Vergnies, 25
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 639 09 80
    Réservation : +32 2 639 09 82
    info@theatremarni.com
    http://www.theatremarni.com