Parcours culturel et stage peinture

Avec le SSM Le Méridien à Schaerbeek, 10 participant·es.

Fin 2024, les jeunes du collectif “On y va !”, fréquentant les services du SSM Le Méridien, ont choisi à travers des animations avec A27#BXL de participer ensemble à un stage autour de la peinture.

En amont et en lien avec ce stage, la médiatrice d’A27#BXL a proposé un parcours culturel.
 La visite du lieu culturel qui a accueilli le stage, la CENTRALE for Contemporary Art ! Accueilli·es par médiatrice du lieu, le groupe a pu visiter les locaux et l’exposition en cours ;
 Une soirée avec l’artiste-animatrice du stage, Marion Fabien, en la rencontrant dans son atelier partagé. Ce fut l’occasion pour chacun·e de déposer ses attentes et ses envies, de partager ses questions, et de découvrir une variété d’approches artistiques ;
 Une visite guidée aux MRBAB de l’exposition “Drafts”, lors de laquelle les participant·es ont pu s’essayer à la pratique du dessin.

Ce parcours a permis de préparer le groupe au stage en développant leur regard critique, leur capacité à s’exprimer à travers un médium artistique, tout en favorisant l’appropriation collective du projet.

“Ces endroits deviennent pour moi des “safe places”. J’ai envie de créer des choses, ici ça me donne plein d’idées.” H.

“Vous allez apprendre de moi et je vais apprendre de vous.” Marion Fabien, artiste

Les jeunes du Collectif “On y va !” ont donc choisi de participer ensemble à un stage autour de la peinture, animé par l’artiste Marion Fabien, dont l’approche pluridisciplinaire et pédagogique a permis à chacun·e d’explorer une diversité de techniques.

Le thème a été choisi collectivement : le voyage, l’évasion.

Chaque participant·e a pu s’approprier ce thème de manière individuelle, en développant des productions personnelles, mais aussi collective par la réalisation d’une fresque commune monumentale. Cette semaine de création a eu lieu à la CENTRALE for Contemporary Art, lieu emblématique de l’art contemporain en plein cœur de Bruxelles. Le projet s’est clôturé par une exposition dans ce lieu, dans la vitrine qui accueille diverses productions d’ateliers, mettant ainsi en valeur à la fois la fresque collective (visible depuis la place Sainte-Catherine) et les œuvres individuelles.

Une inauguration a rassemblé plusieurs personnes, principalement les familles et entourages des participant·es, renforçant la reconnaissance et la valorisation du processus.

“J’imaginais pas que je pouvais faire ça. De voir nos créations exposées, qui donnent envie d’être regardées, ça parle de nous qui sommes derrière ces œuvres.” P.

“Ça me donne de la fierté, je suis fier d’avoir pu réaliser ce tableau.”M.