Evénements du 29 avril 2021

À l’origine des projets de Gurshad Shaheman, il y a toujours la réalité comme lecture subjective du monde. Il puise son inspiration dans des récits intimes, autant le sien que celui des autres. Dans Silent disco, neuf jeunes filles et garçons, en rupture avec leur famille, se racontent.

Chaque soir, un comédien différent monte sur scène avec le dramaturge iranien Nassim Soleimanpour et prend connaissance du scénario placé dans une boîte scellée. Sans répétition ni metteur en scène, seulement guidé en direct par les indications de l’auteur en vidéo, il découvre le texte à mesure qu’il l’interprète, en même temps que le public. Longtemps confiné en Iran avant de finir par s’installer à Berlin, Nassim Soleimanpour a imaginé des pièces qui pourraient être jouées sans lui. Ce fut le principe de la précédente White Rabbit, Red Rabbit, interprétée plus de 1000 fois à travers le monde par des artistes aussi divers que Whoopi Goldberg, Ken Loach ou Charles Berling. Désormais en mesure de voyager avec ses spectacles, Nassim Soleimanpour plonge aujourd’hui son public dans une nouvelle expérience de théâtre pleine d’audace et d’inventivité. Grâce à la dimension à la fois personnelle et universelle de son texte – une histoire qui ressemble à la sienne – et par l’imprévisibilité de la mise en scène, se crée une incroyable complicité entre la scène et le public. Véritable immersion dans l’art de raconter des histoires, Nassim se présente comme un conte philosophique, avec en filigrane, une réflexion sur l’exil et une démonstration sur le langage comme vecteur de division, mais surtout d’unité.

Il y a un peu plus de cent ans, une floraison littéraire et artistique extraordinaire se produisait un peu partout en Europe. Elle prit en Russie le nom d’Age d’Argent. Apparurent alors des poètes qui traversèrent les années tumultueuses et terribles de la Révolution russe. Et beaucoup en moururent. De faim, de chagrin, déportés ou assassinés. Persécutés. Terrorisés. Tous. Des poètes de talent, il y en eut beaucoup. Mais des génies, Il y en eut, dit-on, quatre. Boris Pasternak, le prix Nobel au beau visage, Marina Tsvetaeva, la farouche. Ossip Mandelstam, le poète mort en 1938 pour un poème qui avait fortement déplu à Staline, et son amie, Anna Andreievna Akhmatova dite la Sapho du Nord, surnommée aussi Anna la Bouche d’or de toutes les Russies, ou la Muse des pleurs, et qui exaspéra plus d'une fois le tyran et ses sbires, Jegov, Beria, Jdanov et les autres, pour qui elle était, mi-nonne mi putain, une sorcière. C’est d’Anna Akhmatova dont nous parlerons ici. Et à travers elle, d’un demi-siècle sanglant et déchirant, d’un peuple torturé, de deux guerres, et d’une oeuvre à qui reste le dernier mot. Elle porte entre ses sourcils l'angoisse des siècles, dit d’elle son premier mari, le poète Nicolas Goumiliev. Et pourtant, elle ressemble à tout un chacun et si ses poèmes sont des poèmes d’amour, la tragédie collective qu’elle traverse avec son peuple est le fil rouge de son œuvre. Une tragédie qu’elle prophétise dès ses premiers poèmes.   Geneviève Brisac, normalienne et agrégée de lettres, diplômée de philosophie, a enseigné en Seine-Saint-Denis, a été critique littéraire au Monde pendant une vingtaine d’années, et collabore depuis dix-sept ans à France-Culture. Elle est l’auteur de Petite (1994), et de Week-end de chasse à la mère (prix Fémina 1996) de Une année avec mon père (prix des éditeurs 2013). Elle a publié une quinzaine de romans et d’essais, pour la plupart parus aux Editions de l’Olivier. Elle a également coécrit le scénario du film « Non ma fille tu n’iras pas danser » de Christophe Honoré (2009). Aminata Abdoulaye Hama, née au Niger. Son parcours d'actrice commence en 2008 aux Récréatrales de Ouagadougou. En tournée en Suisse, Isabelle Pousseur l'invite à jouer dans sa mise en scène du « Songe d'une nuit d'été » au Théâtre National Wallonie-Bruxelles. En 2013, Aminata entre à l'INSAS et s'installe à Bruxelles pour une nouvelle vie. En 2018, elle travaille, avec Isabelle Pousseur, sur « J'appartiens au vent qui souffle », un seul en scène autobiographique. Depuis, elle travaille sur de multiples projets avec les metteurs en scène Laetitia Ajanohun, Hakim Bah, Christine Delmotte et Florence Klein.

« Je suis obligée de te quitter. Je te serai une autre femme. Va vers elle, trouve-là, donne-lui ce que je te laisse, il faut que cela demeure. La plus cruelle façon d’oublier ce serait de ne plus m’aimer. »