Evénements du 1er avril 2023

  • Léon Spilliaert

    31.03.2023  >  24.09.2023

    • Exposition
    Les débuts

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    L'exposition remet dans leur contexte les illustrations de Spilliaert pour 'Théâtre'. Elles sont présentées avec un corpus d'œuvres de la collection du musée, réalisées durant les jeunes années de l'artiste. Spilliaert avait en effet à peine 21 ans lorsqu'il a réalisé ces dessins. Ceux-ci témoignent d'une représentation à la fois mature et très personnelle de l'univers théâtral inquiétant de Maeterlinck, et laissent entrevoir des sujets et dessins qu'il créera dans les années suivantes. Léon Spilliaert déploie son talent artistique d'une manière tout à fait unique. Dès son adolescence, il est attiré par le "monde du papier". Inspiré par la littérature et la philosophie, il dépeint en dessins l'interprétation de ses lectures. Un bref passage à l'académie de Bruges fin 1899 ne l'empêche pas de rendre son œuvre publique. Il le fait d'abord dans les cercles fermés des amateurs d'art et de livres, tels que le célèbre éditeur et libraire bruxellois Edmond Deman et l'écrivain Emile Verhaeren. Dans la première décennie du 20e siècle, période mise en lumière dans cette exposition focus, le jeune artiste est en quête existentielle. Après de brefs séjours à Bruxelles et à Paris, il retourne à son Ostende natale. L'agitation et les couches symboliques de ses premières œuvres font alors place à une profonde expérience de l'ici et maintenant, dans des intérieurs et des paysages de bord de mer. En 2022, les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique ont reçu une édition unique du "Théâtre" de Maurice Maeterlinck (1862-1949). Les trois volumes, qui rassemblent certains de ses textes pour le théâtre sont illustrés par 348 dessins originaux de l'artiste ostendais Léon Spilliaert (1881-1946). L'ouvrage a été acquis par le Fonds Eliane Vercaempt géré par la Fondation Roi Baudouin. En raison de leur importance culturelle, historique et artistique, ces tomes ont acquis le statut de chef-d'œuvre de la Communauté flamande.
    Lieu
    Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique
    Rue de la Régence, 3
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 508 32 11
    info@fine-arts-museum.be
    http://www.fine-arts-museum.be
  • Mount Average

    31.03.2023  >  01.04.2023

    • Exposition
    Tijdens dit performatieve parcours neemt beroepsprovocateur Julian Hetzel ons mee op een fabrieksbezoek dat ons confronteert met onze eigen ideologieën.

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    Droits acquis, traditions, privilèges et richesses, idéologies et idées totalitaires – des aspects inhérents à toute société (postcoloniale) : Mount Average les remet en question. Dans cet environnement industriel, l’affrontement entre passé statique et présent fluide génère une friction productive qui soulève beaucoup de poussière. Avec, entre autres, le visage du KVS Pitcho Womba Konga. Les spectacles de Julian Hetzel constituent à la fois des tentatives de décortiquer le monde et des propositions de stratégies pour le transformer. Son œuvre déploie des méthodes spéculatives pour apprendre à vivre avec des traumatismes du passé ainsi qu’à relever les défis actuels. L’avenir est entre nos mains.
    Lieu
    KVS
    Quai aux Pierres de Taille, 7
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 210 11 12
    Réservation : +32 2 210 11 12
    info@kvs.be
    http://www.kvs.be
  • Delfina : Almost there ! - Désirée 0100 & Luis Miguel Ramirez Muñoz

    01.04.2023

    • Spectacle
    Delfina: Almost there!, menée par deux personnages masqués au sein d'un décor de fête d'anniversaire, déploie un étrange mélange de danse et de clown à l'intérieur d'un récit fragmenté, sombre et parfois grotesque.

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    La performance, menée par deux personnages masqués au sein d'un décor de fête d'anniversaire, déploie un étrange mélange de danse et de clown à l'intérieur d'un récit fragmenté, sombre et parfois grotesque. Traitant de sujets tels que la célébration, la fête, la mort et l'absence des êtres chers, La Fiesta de Delfina questionne la place des artistes et du "divertissement", que ce soit à l'intérieur d'une black box européenne ou d'une fête d'anniversaire dans un garage en Amérique latine. Cette pièce est pour les interprètes un pas vers le dialogue et le syncrétisme de leur double culture (iels ont tous·tes deux émigré d'Amérique latine où iels ont découvert la danse contemporaine), et une réflexion sur ce que l'évolution et les relations émergentes entre la culture urbaine, la danse et l'art institutionnel pourraient être. • Née au Mexique, Désirée 0100  s'est installée en France en 2011 et en Belgique en 2018. Son travail est fortement lié à la pratique de l'improvisation, le folklore, la migration, la décolonisation et la guérison. Outre sa carrière d'interprète, Désirée enseigne et crée des opportunités de danse au sein d'hôpitaux, de prisons et de centres psychiatriques,mais également pour des danseur·euses professionnel·les et amateur·es dans des institutions culturelles et artistiques. En tant qu'artiste invitée, elle a notamment collaboré avec David Zambrano, Florence Casanave, Simon Van Schuylenbergh, Benjamin Abel Meirhaighe, Micha Golderg & Rosie Sommers, Krakland et The Ostend Street Orkestra. • Luis Miguel Ramirez Muñoz (AKA Dj Amapola) est un artiste colombien vivant en Belgique depuis 2016 et diplômé de P.A.R.T.S. en 2021 (Formation et Studios). Sa pratique artistique se situe à l'intersection de la danse, la performance et la production de musique électronique, teintée d’une forte influence de sa formation en danse urbaine et de la danse avec plusieurs groupes de son quartier en Amérique Latine.Issu de l’univers de la chorégraphie, iel a conçu une approche personnelle pour composer un design sonore pour la performance, son propre travail et en collaboration avec de nombreux·euse artistes émergent·es, tel·les tels que Desiree 0100, Joshua Serafin et Mario Barrantes.Sous le nom de Dj Amapola, ses sets croisent/mélangent la musique électronique avec la musique urbaine latine et des sons expérimentaux.
    Lieu
    Kaaistudio's
    Rue Notre-Dame du Sommeil, 81
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 201 59 59
    Réservation : +32 2 201 59 59
    info@kaaitheater.be
    http://www.kaaitheater.be