Evénements du 18 juin 2022

  • Voyages | Paysages – Christian Dotremont

    11.06.2022  >  02.10.2022

    • Exposition
    Cette année, Christian Dotremont aurait eu 100 ans. La Fondation Roi Baudouin lui rend un hommage artistique à la Wittockiana, où seront présentées des photos de Georges A. Bertrand. Il nous invite à une découverte poétique à travers des lieux chers au cœur du poète.

    Lire la suite

    Christian Dotremont aurait eu 100 ans cette année. En hommage, la Fondation Roi Baudouin organise une exposition de photographies de Georges A. Bertrand. Celui-ci nous invite à un voyage poétique au fil de lieux emblématiques de la vie de Christian Dotremont et les fait dialoguer avec l’œuvre de l’artiste. À la Wittockiana, à Bruxelles, du 11 juin au 2 octobre. Sur les traces de Dotremont Photographe-voyageur et âme-sœur de Christian Dotremont (1922-1979), Georges A. Bertrand était la personne idoine pour remonter les traces de l’inventeur des logogrammes. Ses photos dévoilent des lieux chers au cœur du poète, et la poésie des clichés tisse un dialogue avec des citations et des vers de Dotremont, ainsi qu’avec une sélection d’objets et de livres illustrés provenant de ses archives. Fonds d’archives Christian Dotremont C’est en 2011 que Guy Dotremont rapporta de France le Fonds d’archives de Christian Dotremont, son frère, pour le confier à la Fondation Roi Baudouin. Depuis, la Fondation assure la conservation, la gestion et la mise en valeur de ce Fonds crucial pour le développement des connaissances au sujet de l’artiste et de son œuvre, mais aussi de la littérature et de l’art d’après-guerre, et du mouvement CoBrA en particulier. Dotremont, un grand voyageur Le poète belge Christian Dotremont fut un grand voyageur qui eut un parcours étonnant au sein de l’avant-garde du XXe siècle. Quittant le collège à l’âge de 17 ans, il rencontre les surréalistes belges qu’il fréquente durant la guerre, voyageant entre Bruxelles et Paris, avant de fonder le mouvement CoBrA autour duquel il fédère les artistes expérimentaux du Nord. Si CoBrA fut une aventure ferroviaire, amenant le poète à voyager entre Copenhague, Bruxelles et Amsterdam, il poursuit sur sa lancée et accomplit de nombreux voyages vers le Grand Nord, jusqu’à sa découverte de la Laponie durant l’hiver 1956 – 1957. Il s’y rendra régulièrement pour y tracer des logogrammes et des logoneiges. En 1963, il découvre l’Irlande qu’il nomme sa « Laponie verte ». Un cheminement poétique, dans le sillage du créateur du logogramme Le photographe Georges A. Bertrand et le commissaire d’exposition Stéphane Massonet nous invitent donc à une découverte poétique, à travers l’image photographique et le livre, en compagnie de l’inventeur du logogramme.
    Lieu
    Bibliotheca Wittockiana : Musée des Arts du livre et de la Reliure
    Rue du Bemel, 23
    1150 Woluwe-Saint-Pierre
    Tél : +32 2 770 53 33
    info@wittockiana.org
    http://www.wittockiana.org
  • Inter actions - Laboratoire artistique citoyen l’espace public

    13.06.2022  >  25.06.2022

    • Cours, Stages et Ateliers
    Laboratoire artistique et citoyen INTERACTIONS dans le quartier de Cureghem et interroger ensemble: Les espaces publics. Que sont-ils pour toi, pour nous?

    Lire la suite

  • Ecume – Knokke-le-Zoute

    14.06.2022  >  18.06.2022

    • Théâtre

    Lire la suite

    Sur le bord d’une plage artificielle à la bordure d’une grosse capitale, ou peut-être est-ce sur le sable de Knokke-le-Zout, une jeune femme au caractère bien trempé fait face à sa mère. D’apparence elles se ressemblent comme deux gouttes d’eau. Ça ne fait pas plaisir à la jeune femme. Alors que dans son ventre, un embryon grandit dans le secret, la mère lui annonce la mort et l’héritage d’un père inconnu. 122.000 euros pour 122.000 câlins jamais reçus. Mais elle ne pleure pas. Elle dit que les larmes risqueraient de troubler sa vision. « Dans mon jardin, les fleurs sont multiples, mais l’eau est unique. » écrivait le maître soufi Sidi Hamza al-Qâdiri Boudchich. Une réflexion que l’on pourrait lire comme une invitation à célébrer les différences sans pour autant mettre de côté l’essence même de ce qui nous unit. Après Ouragan, c’est en réunissant une distribution à nouveau surprenante qu’Ilyas Mettioui répond à cette invitation et explore ce qui circule d’un être à l’autre, d’une génération à l’autre. Un spectacle du Boréal, une production du Rideau de Bruxelles, en coproduction avec l’Atelier 210 et Central. Avec l’aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Service du théâtre et la Coop, avec le soutien du Théâtre Marni, de Shelterprod, de Taxshelter.be, de ING et du Tax-Shelter du gouvernement fédéral belge.
    Lieu
    Atelier 210
    Chaussée Saint-Pierre, 210
    1040 Etterbeek
    Tél : +32 2 732 25 98
    info@atelier210.be
    http://www.atelier210.be
  • Ma Solange, comment t’écrire mon désastre, Alex Roux

    14.06.2022  >  18.06.2022

    • Théâtre
    Et si la meilleure manière de raconter une vie était la somme de toutes les rencontres qui la compose ? Et si un voisin envahissant, le désir de posséder un (…)

    Lire la suite

    Et si la meilleure manière de raconter une vie était la somme de toutes les rencontres qui la compose ? Et si un voisin envahissant, le désir de posséder un chien d’une femme aimée, ou la correspondance avec un amour impossible en disait plus sur soi que soi-même ? Dans Ma Solange, comment t’écrire mon désastre, Alex Roux, c’est par une constellation d'environ 2000 personnages que Noëlle Renaude nous présente Alex Roux. Ce feuilleton théâtral tinté d’humour noir aborde l’entièreté d’une vie à l’orée de sa fin : les comptines d’enfance, les histoires d'amour, la mort, et tout ce que l’on peut trouver au milieu. Sur scène, cerné·es par les mots des autres, 14 acteur·ices interprètent ce monologue qui, le temps de quelques soirs, n’en est plus un.
    Lieu
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Boulevard Emile Jacqmain, 111
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 53 03
    Réservation : +32 2 203 41 55
    info@theatrenational.be
    http://www.theatrenational.be
  • Quinzaine des Réalisateurs Bruxelles-Cannes 2022

    15.06.2022  >  19.06.2022

    • Festival
    Selon sa tradition, le  Studio Agnès Varda, accueille une bonne partie de la Quinzaine des Réalisateurs.

    Lire la suite

    Selon sa tradition, le  Studio Agnès Varda, accueille une bonne partie de la Quinzaine des Réalisateurs. Soit un échantillon de la prestigieuse section parallèle cannoise, qui emmène à la découverte du cinéma d’auteur, et des jeunes cinéastes en particulier, des quatre coins du globe. La sélection sera bientôt annoncée. Flagey, Cinematek
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 10
    Réservation : +32 2 641 10 10
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be
  • Vlaemsch (chez moi)

    15.06.2022  >  22.06.2022

    • Spectacle
    Un manifeste esthétique et philosophique de trois « maîtres flamands » contemporains.

    Lire la suite

    Revendiquer ses racines peut être dangereux et peut mener à la peur et au rejet de « ceux qui ne sont pas de chez nous ». Si l’on remonte cependant nos arbres généalogiques, on se rend compte que nous sommes liés à une multitude d’origines venues d’ailleurs (et parfois de très loin). Ce creuset d’influences constitue notre ADN et inspire l’œuvre du chorégraphe belgo-marocain Sidi Larbi Cherkaoui sur le plan musical, visuel et théâtral : « L’isolement n’est pas intéressant. Être flamand est une identité fluide, comme toutes les identités. » Que signifie être un·e artiste flamand·e quand l’art ne s’arrête pas aux frontières nationales ? Lorsque les influences viennent en grande partie de cet « ailleurs », quand le travail artistique est nourri de rencontres faites lors de voyages aux quatre coins du monde ? L’art et les êtres humains sont de facto des migrants. Au XVe siècle, la Flandre a connu un âge d’or culturel et économique lors duquel la réputation de la région se transmettait surtout par le biais des artistes. L’influence des polyphonistes flamands est comparable dans l’histoire de la musique à celle des Primitifs flamands dans l’histoire de la peinture. Les fiamminghi comme on appelait les artistes originaires des Pays-Bas historiques étaient connus pour être des esprits novateurs, libres, qui ne se laissaient enfermer ni dans des normes ni dans des frontières. Ils ne craignaient pas l’expérimentation, travaillaient de manière internationale et étaient ouverts aux influences étrangères. Aussi bien dans la musique que dans l’art pictural, les grands noms bénéficiaient d’un statut de vedettes et les commanditaires laïques et religieux se disputaient leurs talents. Sidi Larbi Cherkaoui, Hans Op de Beeck, Jan-Jan Van Essche et Floris De Rycker vivent et travaillent dans la Flandre d’aujourd’hui et en leur qualité d’artistes contemporains flamands, ils ont toujours entretenu le dialogue avec ce riche passé. Entre cette période d’essor et l’époque actuelle, l’évolution et l’économie de ce « plat pays » a bien entendu connu des hauts et des bas, ce qui a entraîné à de multiples reprises la fermeture et puis la réouverture de ses frontières. Il semblerait que la Flandre chorégraphie cette alternance du repli sur soi et de l’absorption d’identités étrangères au rythme des marées. La Monnaie et le KVS unissent leurs forces pour offrir une scène à Vlaemsch : une prestigieuse collaboration dans le cadre du programme Troika.
    Lieu
    KVS
    Quai aux Pierres de Taille, 7
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 210 11 12
    Réservation : +32 2 210 11 12
    info@kvs.be
    http://www.kvs.be
  • Photophores

    16.06.2022  >  19.06.2022

    • Exposition
    Des centaines de photographies petit format sur les murs de la salle des machines et la salle des cuves, qui retracent 2 années d’actions du tissu associatif forestois à l’incroyable vitalité…

    Lire la suite

    Des centaines de photographies petit format sur les murs de la salle des machines et la salle des cuves, qui retracent 2 années d’actions du tissu associatif forestois à l’étonnante vitalité… En optique, un photophore est un élément capable de capter la lumière et de la renvoyer dans une direction déterminée. Avec ces murs de photos, on met en lumière les asbl et des partenaires qui travaillent au quotidien à resserrer le lien social, à capter les énergies locales et à les rediriger sous forme d'entraide en particulier vers les personnes en difficulté. Bref, à améliorer le vivre-ensemble, et à insuffler créativité et poésie dans nos existences urbaines en ces temps tourmentés !
    Lieu
    BRASS - Centre Culturel de Forest
    Avenue Van Volxem, 364
    1190 Forest
    Tél : +32 2 332 40 24
    info@lebrass.be
    http://www.lebrass.be
  • The Diasporic Library

    16.06.2022  >  08.07.2022

    • Spectacle

    Lire la suite

    ENTRÉE PAR 15 RUE DU PONT DE LA CARPE  OPENING HOURS WE - FR 13:00 - 17:00 SA 14:00 - 20:00 TH 16.06 16:00 - 21:00 OPENING THE DIASPORIC LIBRARY  SA 25.06 16:00 - 18:00 WORKSPACE STATION find out more FR 08.07 13:00 - 17:00 CLOSING DAY Éditions indépendantes, collectifs et Bruxellois·es s'emparent des étagères de l'espace de lecture publique de la Diasporic Library pour s’interroger sur la circulation de savoirs diasporiques. Quels éléments traversent ce kiosque de lecture public et comment traduire ce mouvement dans une publication ? Qu'il s'agisse de livres, de magazines, de catalogues ou de fanzines, des publications thématiques sont sélectionnées par les ami·es, collègues, chercheur·ses et rats de bibliothèque de notre entourage, tels que le magazine SIKA, la librairie Lagrange Points , le collectif The Kitchen et Isabelle N'Diaye. La Diasporic Library sera ouverte pendant un mois, que ce soit pour flâner ou collaborer, converser en tables ronde ou lire en solo, se plonger dans des littératures (mé)connues ou un boire un bon café. Soyez les bienvenu·es
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be
  • Tristis

    16.06.2022  >  18.06.2022

    • Théâtre
    Tristis nous ouvre un monde dans lequel une multitude de corps vivants cherchent à se frayer un chemin à travers leurs désirs et leurs plaisirs. Les masques sont mis. Les visages s’estompent. Des déformations se manifestent.

    Lire la suite

    Des personnages sans voix racontent la violence (intérieure) qui leur est infligée ; le monstre n’est pas le bourreau, mais celui qui subit la violence. Le masque sert-il de protection ou de seconde peau qui respire aussi ? Reconnaît-on l’être humain ou ne peut-on que le réduire à un tas de chair ? « C’est précisément la force négative du secret, du voile et de la dissimulation qui suscite le désir et intensifie le plaisir. Qui séduit joue avec des masques, des illusions et des apparences. La transparence détruit l’espace de jeu de la luxure. L’évidence ne permet pas l’existence de voies détournées, surprenantes et séduisantes, mais cible un tracé direct, sans détour. » ~ Byung-Chul Han 
    Lieu
    KVS
    Quai aux Pierres de Taille, 7
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 210 11 12
    Réservation : +32 2 210 11 12
    info@kvs.be
    http://www.kvs.be
  • Dimanche

    17.06.2022  >  18.06.2022

    • Théâtre
    Vous aimez les formes de théâtre insolites, artisanales et poétiques, et êtes sensibles au réchauffement planétaire? Alors courez voir Dimanche !

    Lire la suite

    Couronné en 2020 par deux prix Maeterlinck de la critique (meilleur spectacle et meilleure création artistique), cette merveille d’inventivité et de drôlerie exprime sans parole le chaos des dérèglements climatiques. En une succession de tableaux mêlant tous les arts (théâtre gestuel, théâtre d’objets, marionnettes, jeu d’acteur, vidéo) vous passerez de la banquise à un intérieur d’habitation surchauffé par la canicule… un vrai ping-pong visuel, jubilatoire et onirique. Une famille s’apprête à passer un dimanche à la maison. Malgré la chaleur, les objets qui fondent, un vent à décorner les bœufs et le déluge qui fait rage, la vie suit son cours. Alors que tout se transforme et s’effondre, l’être humain déploie une surprenante inventivité pour tenter de préserver son quotidien… jusqu’à l’absurde. Au même moment sur les routes, parcourant le monde, une équipe de reporters animaliers préparent un documentaire témoignant de la vie des dernières espèces vivantes sur Terre. ÉCRITURE ET MISE EN SCÈNE Julie Tenret, Sicaire Durieux, Sandrine Heyraud AVEC Julie Tenret, Sicaire Durieux, Sandrine Heyraud en alternance avec Thomas Dechaufour, Shantala Pèpe, Christine Heyraud ou Julie Dacquin RÉGISSEURS Léonard Clarys, Isabelle Derr, Nicolas Ghion, Hugues Girard, David Alonso Morillo, Baptiste Leclère, Britte Van Meurs REGARD EXTÉRIEUR Alana Osbourne MARIONNETTES Joachim Jannin (WAW Studio!) et Jean-Raymond Brassinne COLLABORATION MARIONNETTES Emmanuel Chessa, Aurélie Deloche, Gaëlle Marras SCÉNOGRAPHIE Zoé Tenret CONSTRUCTION DÉCOR Zoé Tenret, Bruno Mortaignie (LS Diffusion), Sébastien Boucherit, Sébastien Munck CRÉATION LUMIÈRE Guillaume Toussaint Fromentin CRÉATION SONORE Brice Cannavo RÉALISATION VIDÉO ET DIRECTION PHOTOGRAPHIQUE Tristan Galand 1ER ASSISTANT CAMERA Alexandre Cabanne CHEF MACHINISTE Hatuey Suarez PRISE DE VUE SOUS-MARINE Alexandra Brixy PRISE DE VUE VIDÉO JT Tom Gineyts POST-PRODUCTION VIDÉOS Paul Jadoul SONS VIDÉOS Jeff Levillain (Studio Chocolat-noisette) et Roland Voglaire (Boxon Studio) AIDE COSTUMES Fanny Boizard RÉGISSEUR GÉNÉRAL Léonard Clarys IMAGE ©Virginie Meigné, Alice Piemme UN SPECTACLE DES Compagnies Focus et Chaliwaté COPRODUCTION Le Théâtre Les Tanneurs, le Théâtre de Namur, la Maison de la Culture de Tournai/Maison de la création, le Sablier – Ifs (FR), Arts and Ideas New Haven (Etats-Unis), Adelaïde Festival (Australie), Auckland Arts Festival (Nouvelle-Zélande), Théâtre Victor Hugo de Bagneux, Scène des Arts du Geste / EPT Vallée Sud Grand Paris et La Coop asbl PRODUCTION DÉLÉGUÉE Théâtre Les Tanneurs. PRODUCTION ASSOCIÉE Théâtre de Namur, Maison de la Culture de Tournai/Maison de la création SOUTIEN Fédération Wallonie-Bruxelles– Service du Cirque, des Arts Forains et de la Rue, la loterie nationale, Wallonie Bruxelles International (WBI), Bourse du CAPT, Commission Communautaire Française, Shelterprod, Taxshelter.be, ING et Tax-Shelter du gouvernement fédéral belge AIDE Escale du Nord – Centre Culturel d’Anderlecht, Centre de la Marionnette de Tournai, La Roseraie, Latitude 50 – Pôle des Arts du Cirque et de la Rue, Espace Catastrophe, Centre Culturel Jacques Franck, Maison de la Culture Famenne-Ardennes, Centre Culturel d’Eupen, La Vénerie, Le Centre Culturel de Braine l’Alleud, Le Royal Festival de Spa, Le Théâtre Marni, L’Escaut, Bronks, AD LIB Diffusion, AD LIB Production : Résidences au Libitum, LookIN’out et le Festival XS.
    Lieu
    Théâtre de Wolubilis
    Cours Paul-Henri Spaak, 1
    1200 Woluwe-Saint-Lambert
    Tél : +32 2 761 60 30
    Réservation : +32 2 761 60 30
    http://www.wolubilis.be