Evénements du 24 septembre 2025

  • Festival XS

    22.09.2025  >  27.09.2025

    • Festival
    Le Festival XS c’est : 22 spectacles courts – 14 créations – 1 spectacle au skatepark des Ursulines – 12 lettres d’amour – Une centaine d’artistes réuni·es chaque soir

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    Le FESTIVAL XS est de retour ! Après une pause, il s’installe pour une édition exceptionnelle au Théâtre Les Tanneurs. Tout le théâtre sera entièrement réaménagé pour accueillir chaque soir une vingtaine de spectacles courts de toutes disciplines et de tous horizons et étendra même son périmètre jusqu'au skatepark des Ursulines. Une invitation à l’innovation et à la découverte. Au programme : Frozen de Cie Still Life/Sophie Linsmaux & Aurelio Mergola, Les châteaux de ma mère de Yasmine Yahiatène, Prélude Méchant d’Alyssa Tzavaras, Elles se sont méfiées du loup… d’Eline Schumacher, L’ennemi est bête d’Antoine Defoort, Arnaud Hoedt & Jérôme Piron, Sab’r de Siham Ennajjary, Épuiser les soleils d’Héloïse Ravet, Connexion(s) de Stéphanie Blanchoud, Caillou & Caillou du Comité des fêtes, Mushotoku de Lucie Debay & Thomas Turine, Nos amours froides et Our cold loves d’Ariane Loze, Perdre à perdre d’Antoine Herbulot, Deux mètres de Cécile Hupin, Appartamento 1 de Salvatore Calcagno/garçongarçon, Toujours de 3/4 face ! de Loraine Dambermont, Béton de Julien Carlier/Cie Abis, Movimento-Immagine de MP5 & Alessandro Sciarroni, Marie Window de Sarah Espour, Concert de Noé Preszow, All about love de Justine Theizen. Mais aussi des lettres d’amour de Céline Delbecq, Florence Minder, Mohamed Toukabri, Mehdi-Georges Lahlou, Béatrice Delvaux, Geneviève Damas, Ariane Loze, Stéphanie Blanchoud, Françoise Bloch, Eline Schumacher, Safia Kessas et Gurshad Shaheman.
    Lieu
    Théâtre Les Tanneurs
    Rue des Tanneurs, 75
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 17 84
    Réservation : +32 2 512 17 84
    info@lestanneurs.be
    http://www.lestanneurs.be
  • Combat des lianes • Zora Snake

    23.09.2025  >  04.10.2025

    • Spectacle
    Une chorégraphie foisonnante, magnétique, qui puise aux racines de la forêt et dans les mouvements des peuples en lutte.

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    Une chorégraphie foisonnante, magnétique, qui puise aux racines de la forêt et dans les mouvements des peuples en lutte. Dans la pénombre d’une forêt sacrée, habitée et chargée de richesses ancestrales et patrimoniales, les corps surgissent. Ils s’enchevêtrent, s’entremêlent, se contorsionnent dans les entrelacs d’une danse intensive et captivante, tels des lianes en quête de la canopée. Après L’Opéra du villageois la saison dernière, qui examinait le vol des œuvres d’art pendant la colonisation, Zora Snake poursuit son exploration des rapports de domination. Ici, la résistance se danse au cœur des lianes, à la fois une et multiple, dans un face-à-face avec la déforestation qui menace les peuples autochtones d’Afrique centrale. Compagnon de longue date du Théâtre National, Zora Snake inscrit son travail dans une recherche engagée où la danse devient acte performatif de révolte et de justice, pour restaurer l’âme de notre humanité. En immersion auprès des communautés Baka dans la forêt équatoriale, le chorégraphe-performeur et les interprètes-créateur·ices ont absorbé les rythmes polyphoniques et les gestes polyrythmiques de cell·eux dont l’habitat disparaît sous les assauts du capitalisme. Sur scène, sept danseur·ses et musicien·nes – chiffre sacré lié à la solidarité et l’esprit de l’urgence dans les cosmogonies des peuples Koungang à l’ouest du Cameroun – composent une fresque organique où les silhouettes s’agrippent, tantôt fluides, tantôt convulsives. Nourrie de beats électro et de pulsations chamaniques, la musique porte et structure ce dialogue entre l’humain et son environnement. Un rituel comme lieu initiatique de guérison. Première Création Studio Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Lieu
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles
    Boulevard Emile Jacqmain, 111
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 53 03
    Réservation : +32 2 203 41 55
    info@theatrenational.be
    http://www.theatrenational.be
  • Hardcore | Alban Ovanessian

    23.09.2025  >  27.09.2025

    • Spectacle

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    HARDCORE, nouvelle création d’Alban Ovanessian, aspire à une utopie queer. Une utopie corporelle post-émancipation. Une utopie dans laquelle les corps sont enfin libérés, affirmés. Des corps résilients et héroïsés qui sont, déjà, au-delà de la marginalisation. Des corps futurs. Des corps présents. La scène, transformée en arène interactive, devient l’espace d’expression des 4 performeur·euses – Bissi Adeye, Aaa Biczysko, Elsa Tagawa, Arno Verbruggen - qui se déploient dans des constellations d’identités et d’expériences. Dans une esthétique où se côtoient le softcore et le hardcore et au travers d’une partition de mouvements ancrés dans l’effort, la répétition et l’endurance, iels explorent leurs intimités et leurs nouvelles capacités à rentrer en relation. Apologie de la diversité corporelle et identitaire, HARDCORE nous projette individuellement et collectivement dans des futurs, dans nos présents, et nous invite à nous questionner : notre société est-elle au cœur de sa déconstruction ou bien, d’ores et déjà, en train de renaître de ses cendres ? Concept – chorégraphie : Alban Ovanessian Dramaturgie : Aaa Biczysko Performance : Bissi Adeye, Aaa Biczysko, Elsa Tagawa, Arno Verbruggen Composition musicale : Lulu Muñoz Recherche musicale : Baptiste Cazaux, Lisa Laurent Scénographie : Anthony Teng Wen Chang Costume : Rémi Vergnanini Création lumière et coordination technique : Thibault Rottiers Production déléguée : la Balsamine (Bruxelles, Be) Coproduction : La Coop asbl et Shelter Prod, la Balsamine (Bruxelles, Be), Charleroi danse – centre chorégraphique de Wallonie-Bruxelles (Be), Garage 29 (Bruxelles, Be) Accueil en résidence : DANS’ HARMONIE (Bruxelles, Be), P.A.R.T.S Summer Residencies, La Ménagerie de verre (Paris, Fr), Soutien : Fédération Wallonie-Bruxelles-Bourse de recherche, Fédération Wallonie-Bruxelles- Aide à la création, ING et Tax Shelter du gouvernement fédéral belge
    Lieu
    La Balsamine
    Avenue Félix Marchal, 1
    1030 Schaerbeek
    Tél : +32 2 732 96 18
    Réservation : +32 2 735 64 68
    info@balsamine.be
    http://www.balsamine.be
  • En fanfare

    24.09.2025

    • Cinéma
    Thibaut est un chef d’orchestre de renommée internationale. Il apprend qu’il a été adopté et découvre l’existence d’un frère, Jimmy, qui joue du trombone dans une fanfare du nord de la France. En apparence, tout les sépare. Sauf l’amour de la musique.

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    Lieu
    La Vénerie, Espace Delvaux – Centre Culturel de Watermael-Boitsfort
    Rue Gratès, 3
    1170 Watermael-Boitsfort
    Tél : +32 2 663 85 50
    Réservation : +32 2 663 85 50
    http://www.lavenerie.be
  • SIC Day 1 w/, Dora García

    24.09.2025

    • Cours, Stages et Ateliers

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    Programme 10:00-15:00 Masterclass Dora Garcia: Achronies, Uchronies and Fractal Narratives 15:00-17:00 Film Screening + Q&A with Dora Garcia: (Revolución, fulfil your promise) Amor Rojo PART ONE 10:00-15:00 Masterclass: ACHRONIES, UCHRONIES AND FRACTAL NARRATIVES Dora García will present a masterclass based on her film production over the past ten years: The Joycean Society (2013), Segunda Vez (2018), and Amor Rojo (2024), using them as case studies to explore three key concepts central to these projects: Uchronie, Achronie, and Fractal Narrative. Dora will introduce Uchronie as a common speculative fiction strategy, an exercise in political imagination envisioning alternate timelines or “what if” scenarios (e.g. What if Germany had won WWII?). She will discuss how Uchronie offers a framework for rethinking social, historical, and political narratives. She will then explore Achronie, a term coined by German sociologist Elisabeth Lenk as a counterpart to utopia. Achronie represents not an absence of time but its excess, epochs collapsing into one another like the folding legs of a tripod or nested Russian dolls. Dora will reflect on how this idea suggests a different model for the future: not an ideal place elsewhere, but a simultaneity of pasts and futures converging in the present. The third concept, Fractal Narrative, will be addressed as a form of storytelling inspired by fractal geometry, endlessly iterative, paradoxically finite and infinite. Dora will explain how this structure can be applied to language, history (such as the recurring resurgence of fascism), and literature, with Finnegans Wake by James Joyce as a prime example. To ground these concepts in practice, Dora will guide participants through a series of exercises for the SIC participants. First, recreating the scenario of The Joycean Society, participants will read and attempt to decipher a few paragraphs of Finnegans Wake. As a second exercise, using the novel as a warm-up, Dora will invite participants to imagine specific historical moments where intervention might have altered the course of history. Together, they will build a collective timeline of these crucial times and places, associating images with each, in a speculative exercise of political and historical imagination. PART TWO 15:00-17:00 Film Screening + Q&A: (Revolución, fulfil your promise) Amor Rojo Belgian Premiere Screening Info Mexico, Spain, Norway, Belgium | 2024 | 95 min Languages : Spanish, German, Russian Subtitles : English, French Synopsis In order for the revolution to live up to its promise, might love be the missing ingredient? Artist Dora García delves into the archives and finds in the searing writings of Alexandra Kollontaï, an early-20th-century revolutionary, a precious ally of queer and feminist movements in Latin America and elsewhere. A joyfully militant political film. Could it be that love is the missing ingredient for the revolution to finally live up to its promise? The early-20th-century revolutionary, Marxist feminist and diplomat Alexandra Kollontaï believed this was true, as evidenced by her searing words: "Solidarity should not be understood as the mere awareness of a community of interests. Solidarity is also the sentimental and spiritual bonds established between the members of the same collectivity. These feelings of sympathy, gentleness and sensitivity derive from a common source: the capacity to love." In a montage which combines archival footage in which her memory is preserved, a portrait of the words and actions of a militant group, and feminist demonstrations in Mexico City, artist Dora Garcia weaves together the threads connecting literature and the streets, and finds in Kollontaï a precious ally of queer and feminist movements in Latin America and elsewhere. A political and joyfully militant film. About Dora Garcia Working from text, archives, and audio files, Dora Garcia narrates both real and fictional stories to question and shake up society. Across a multifaceted body of work (video, writing, performance and installation), she challenges the traditional relationships between artworks and spectators. Her scenarios combine fiction and reality to the point of confusion, thus creating unique situations that are both intellectual and playful, which rely on an active, and sometimes obligatory, participation of the public in the creation, activation or destruction of the work. Born in 1965 in Valladolid (Spain), Dora Garcia now lives and works in Oslo. She represented Spain at the 54th Venice Biennale in 2011. Filmography (Revolution, Fulfil Your Promise) Red Love, 2024 If I Could Wish for Something, 2021 Love with Obstacles, 2020 Segunda Vez, 2018 Désordre, autour des crimes et des rêves, 2013 The Joycean Society, 2013 The Deviant Majority, 2010 Rooms, Conversations, 2006 — Ticket holders are welcome to attend this masterclass as observers.
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be
  • SIC Collective Session

    24.09.2025  >  26.09.2025

    • Cours, Stages et Ateliers

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    SoundImageCulture est un atelier nomade où artistes, cinéastes, anthropologues, etc. peuvent trouver le soutien nécessaire à la réalisation de leurs projets cinématographiques. SIC propose un accompagnement artistique d'un an à Bruxelles sous forme de sessions collectives, de mentorat individuel, de masterclasses et d'ateliers pour encourager des choix esthétiques et éthiques réfléchis et développer de nouvelles démarches artistiques. https://soundimageculture.org/
    Lieu
    Beursschouwburg
    Rue Auguste Orts, 20 28
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 550 03 50
    info@beursschouwburg.be
    http://www.beursschouwburg.be
  • Le grand tumulte

    24.09.2025

    • Théâtre

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    Sa Majesté Le Grand Tumulte 1er ne parvient pas à dormir ... Alors le Petit Chambranlant tend l’oreille et multiplie les surveillances. Mais il a beau faire inspecter, calfeutrer le Palais et en appeler aux experts, personne ne parvient à identifier l’origine sonore de cette royale insomnie. Du Nord au Sud du pays, chacun s’accuse et ça dégénère... Une production de l’Anneau. - Direction artistique, texte et mise en scène : Ariane Buhbinder - Interprétation : Sacha Kremer - Scénographie : Sylvianne Besson assistée de Sacha Kremer et Ariane Buhbinder - Costume : Françoise Van Tienen - Photographies : Gilles Destexhe
    Lieu
    Centre Culturel Jacques Franck
    Chaussée de Waterloo, 94
    1060 Saint-Gilles
    Tél : +32 2 538 90 20
    Réservation : +32 2 538 90 20
    info@lejacquesfranck.be
    http://www.lejacquesfranck.be
  • Rustoord

    24.09.2025

    • Théâtre
    La vieillesse peut être une bonne affaire.

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    Après avoir dépeint les complexités de l'agriculture contemporaine dans le célèbre Boerenpsalm en 2021, les metteur.ses en scène Martha Balthazar, Jana De Kockere, Barbara T' Jonck et Mats Vandroogenbroeck enquêtent sur les soins aux personnes âgées. Ce théâtre documentaire et percutant, fruit d’une recherche passionnante sur le fonctionnement, la vie et le financement des homes, pose un regard sans tabou sur la question : comment vieillit-on aujourd'hui en Belgique et combien de temps peut-on encore attendre pour réfléchir à cette question ? Véritable comédie sociale qui illustre la tension entre soin, liberté et rentabilité, Rustoord est un récit initiatique, un exercice d'imagination sur ce que pourrait signifier le fait de vieillir, si nous n'en avions pas si peur.
    Lieu
    Centre Culturel d'Uccle
    Rue Rouge, 47
    1180 Uccle
    Tél : +32 2 374 64 84
    Réservation : +32 2 374 64 84
    reservation@ccu.be
    http://www.ccu.be
  • Darrifourcq/Hermia/Ceccaldi

    24.09.2025

    • Concert
    Brut, intense et irrésistiblement énergique.

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    Brut, intense et irrésistiblement énergique. Le trio franco-belge composé du saxophoniste Manuel Hermia, du violoncelliste Valentin Ceccaldi et du batteur Sylvain Darrifourcq continue de surprendre par un son sans compromis. Son troisième album alterne des paysages sonores envoûtants et des éclats sonores fiévreux. Du souffle à peine perceptible aux tempêtes soniques : chaque son est poussé dans ses derniers retranchements. Objets sonores atypiques, violoncelle inventif et saxophone lyrique s’unissent pour proposer une expérience explosive, à la limite entre structure et chaos. Un voyage musical qui ne laissera aucun auditeur indifférent. Flagey, Spedidam, Adami, Centre national de la musique   € 23 > € 21
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be
  • One Battle After Another

    24.09.2025  >  28.09.2025

    • Cinéma
    Lorsque leur ennemi juré refait surface après 16 ans, un groupe d'anciens révolutionnaires se réunit pour sauver la fille de l'un des leurs.

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    Lorsque leur ennemi juré refait surface après 16 ans, un groupe d'anciens révolutionnaires se réunit pour sauver la fille de l'un des leurs. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be