Evénements du 24 mai 2025

  • I LOVE YOU TWO | Circus I love You

    15.05.2025  >  25.05.2025

    • Spectacle
    Une aventure acrobatique grandiose avec l’amour pour thème.

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    8 Artistes, Acrobates & Musicien.ne.s sont en Piste pour présenter leur vision du Cirque, du Moment présent & de l’Amour. L’Amour romantique, mais aussi l’Amour des amis, de la famille, d’un Artiste pour le public, du public pour un Artiste, l’Amour de l’Art, l’Amour du Cirque comme outil d’épandage massif d’Amour. Mélange de grandiose & de petits riens, l’Acrobatie est au centre du spectacle. Elle est le langage du « faire ensemble ». A travers une cascade de Numéros explosifs, les scènes se vivent comme une traversée, un long chemin entre des personnes qui varient en émotions & mènent à l’accomplissement, au soutien... Un Spectacle absolument « feel good » ! Spectacle Tout Public Sous Chapiteau
    Lieu
    UP - Circus & Performing Arts
    Rue Osseghem, 50
    1080 Molenbeek-Saint-Jean
    Tél : +32 2 538 12 02
    info@upupup.be
    https://upupup.be/
  • The Village next to Paradise

    16.05.2025  >  29.05.2025

    • Cinéma
    Un petit village du désert somalien, torride et venteux. Mamargade, père célibataire, cumule les petits boulots pour offrir à son fils Cigaal une vie meilleure. Alors qu’elle vient de divorcer, sa sœur Araweelo revient vivre avec eux. Malgré les vents changeants d’un pays en proie à la guerre civile et aux catastrophes naturelles, l’amour, la confiance et la résilience leur permettront de prendre en main leur destinée.

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    Un petit village du désert somalien, torride et venteux. Mamargade, père célibataire, cumule les petits boulots pour offrir à son fils Cigaal une vie meilleure. Alors qu’elle vient de divorcer, sa sœur Araweelo revient vivre avec eux. Malgré les vents changeants d’un pays en proie à la guerre civile et aux catastrophes naturelles, l’amour, la confiance et la résilience leur permettront de prendre en main leur destinée. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be
  • Welcome to Asbestos Hall

    17.05.2025  >  24.05.2025

    • Spectacle
    Le quotidien et la création artistique se fondent dans ce projet performatif, s'inspirant de la pratique hors du commun du maître de Butoh Hijikata.

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    Le chorégraphe Trajal Harrell propose un format expérimental se rapprochant davantage de l’expérience que de la performance. Il s’inspire du Studio Asbestos du chorégraphe japonais Tatsumi Hijikata, fondateur de la danse butō, où les performeur·euses répétaient et vivaient tout en gagnant partiellement leur vie ailleurs, souvent en tant que « danseur·euses érotiques ». Le quotidien et la création artistique fusionnaient spontanément. Dans Welcome to Asbestos Hall, Harrell explore comment l’art émerge de la collaboration née d’une passion et d’une inspiration mutuelles. Avec cinq danseur·euses, il recrée à La Verrière sa propre version du Studio Asbestos : un espace de vie, d’expérimentation et de rencontre. Ensuite, pendant plus d’une semaine, le chorégraphe ouvre les portes au public qui est invité à découvrir deux versions d’une création chorégraphique et musicale, reposant sur le sublime texte de théâtre de Koltès, Dans la solitude des champs de coton. Dans une atmosphère informelle, chaque soirée se transforme en une expérience extraordinaire. Après la présentation au festival de plusieurs de ses productions pour grandes scènes (dont Maggie the Cat en 2023), Trajal Harrell nous offre cette fois un aperçu inédit de son procédé de création, par lequel il conclut aussi son long voyage autour de l'héritage de Hijikata.
    Lieu
    La Verrière - Résidences artistiques
    Rue de la Sincérité, 22
    1070 Anderlecht
    Tél : +32 472 28 18 98
    info@laverriere.be
    https://www.laverriere.be/
  • Pauvre fille ! Ateliers d’écriture

    20.05.2025  >  26.05.2025

    • Cours, Stages et Ateliers

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    Belgo-congolaise, Julie Lombe est formatrice, autrice, conférencière, artiste engagée et slameuse depuis 2015 au sein du collectif liégeois L-Slam. Elle remporte le prix Paroles Urbaines Wallonie-Bruxelles en 2019 et est finaliste du Championnat Européen de Slam en 2020. Ses textes, musclés ou drôles, abordent des questions féministes. Sa mission: faire éclore des mots qui nous élèvent individuellement et qui tissent du lien collectivement. Elle monte sur les planches pour livrer ses slams en Belgique, en France et au Canada. En 2023, elle intègre et co-écrit le spectacle “Femmes Flamboyantes” de Rokia Bamba et en 2025, elle présente une toute nouvelle création en collaboration avec l’artiste Sara Machine: Pauvre fille !
    Lieu
    Centre culturel Espace Magh asbl
    Rue du Poinçon
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 274 05 10
    info@espacemagh.be
    http://www.espacemagh.be
  • Arslanbob : The Healing Forest

    20.05.2025  >  24.05.2025

    • Spectacle
    Dans la mystérieuse forêt d'Arslanbob, deux performeur·euses racontent une histoire qui culmine en une expérience cinématographique et sensorielle.

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    Arslanbob: The Healing Forest invite à la découverte immersive d’une forêt de noyers ancestrale du Kirghizistan, réputée la plus ancienne au monde. Entourée de mythes et d’histoires, elle est connue pour ses effets hallucinogènes, causés par le gaz carbonique et un composé chimique produits par les noyers. L’armée blessée et exsangue d’Alexandre le Grand y aurait trouvé un salut inespéré, ses corps et âmes guéris dans leur sommeil par la forêt mystique. Un récit imagé par deux performeur·euses invite le public dans la forêt au crépuscule, pour une performance itinérante qui culmine dans une expérience cinématographique. Les paysages sonores, images et gestes aspirent le public dans la mémoire et les visions de la forêt. Il est question d’interconnexion entre les humains, les arbres, les plantes et les esprits ; on imagine les questions qu’Alexandre a pu se poser : qu’y a-t-il au-delà ? D’autres pays ? D’autres mondes à conquérir ? Saodat Ismailova est une artiste visuelle et vidéaste née en Ouzbékistan. Elle mène une exploration de la forêt Arslanbob mêlant mythologie, histoire et nature dans une expérience sensorielle. Parallèlement à la performance, une œuvre vidéo de l’artiste, premier chapitre de cette exploration sur la forêt, est présentée à argos dans le cadre de l'exposition Magical Realism du WIELS.
    Lieu
    Val du Bois des Béguines
    Trassersweg, 420
    1120 Neder-Over-Heembeek
    groeneruimten@brucity.be
    https://gardens.brussels/nl/groene-ruimten/begijnenbosdal
  • L’Annonce

    21.05.2025  >  01.06.2025

    • Cinéma
    Comment annoncer une très mauvaise nouvelle ? Comment prendre soin de ce moment où notre futur, notre identité s’effondrent ?

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    Comment annoncer une très mauvaise nouvelle ? Comment prendre soin de ce moment où notre futur, notre identité s’effondrent ? Autour d’Alice Rivières, porteuse de la maladie de Huntington, le collectif Dingdingdong s’est réuni pour l’aider à vivre ce qui lui arrive. En partant de ce moment où le résultat du test génétique lui a été annoncé comme une malédiction, nous voyagerons avec eux·elles dans un monde où plus que jamais, la pensée retourne joyeusement les prophéties pour faire fleurir d’autres avenirs. Cineflagey by Cinematek & Kinograph € 10 > € 7
    Lieu
    Flagey
    Place Sainte-Croix
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 641 10 20
    Réservation : +32 2 641 10 20
    info@flagey.be
    http://www.flagey.be
  • Haribo Kimchi

    21.05.2025  >  25.05.2025

    • Théâtre
    À travers des anecdotes intimes et absurdes, trois personnages racontent la culture du kimchi, le racisme, les efforts pour se fondre dans la masse et la saveur umami du chez-soi.

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    Un goût surprenant se dégage d’une soupe d’algues, une lame de couteau siffle en tranchant un concombre, des champignons rissolent à grand feu. Haribo Kimchi nous transporte dans un pojangmacha, un snack-bar typique des rues de Corée du Sud qui ouvre tard le soir. Nous y rencontrons trois personnages – un escargot, un ours gélifié et une anguille – qui nous emmènent dans un voyage culinaire : une exploration de la culture alimentaire en tant que refuge pour celleux qui sont éloigné·es de leurs racines. À travers une série d’anecdotes intimes et absurdes, les personnages nous parlent de l’évolution de la culture du kimchi, de l’arrière-goût amer du racisme, de la honte qui accompagne les tentatives de se fondre dans la masse ou encore de l’indescriptible goût umami du chez-soi. Après le succès de sa trilogie Hamartia (2021), qui traitait de l’impérialisme en Asie de l’Est, le metteur en scène et compositeur sud-coréen Jaha Koo revient au Kunstenfestivaldesarts avec cette création. Avec son style hybride typique, combinant musique, vidéos et robots performeurs, Koo engage une réflexion sur l’assimilation culturelle dans tous ses conflits et paradoxes. Dans une performance captivante qui fait appel à tous les sens, il nous sert des histoires personnelles marquées par une mélancolie aigre-douce.
    Lieu
    Le Rideau
    Rue Goffart, 7 A
    1050 Ixelles
    Tél : +32 2 737 16 00
    Réservation : +32 2 737 16 01
    contact@lerideau.brussels
    https://lerideau.brussels
  • Mossy Eye Moor

    21.05.2025  >  24.05.2025

    • Spectacle
    Dans un style kaléidoscopique, Vanneste crée un univers peuplé de figures de science-fiction, les ”Mossy”. Une danse entre l'imaginaire et le tangible.

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    Cinq danseur·euses et une scénographie incarnent ensemble six entités sciences-fictionnelles, nommées les « Mossy ». Dans la continuité de ses précédentes créations, Louise Vanneste poursuit son exploration chorégraphique des liens profonds entre l’humain et les phénomènes géologiques, en particulier le cycle métamorphique des roches. Dans un style kaléidoscopique, à mi-chemin entre la chorégraphie et l’écriture littéraire, elle forge un univers onirique au carrefour du récit et de l’abstraction, de l’humain et du non-humain, de l’imaginaire et du tangible. Le son, le texte, la lumière, la matière, les corps et l’espace dialoguent en parfaite égalité. Pour la scénographie de cette nouvelle création, Vanneste s’associe à l’artiste plasticien belge Kasper Bosmans, lui aussi attentif à brouiller les frontières entre nature et fiction. Le travail de Bosmans, à l’instar de celui de Vanneste, s'appuie sur la création d’images hyper-expressives, mais qui défient l’interprétation. Avec Mossy Eye Moor, Vanneste démontre que notre imagination a le pouvoir de se connecter à ce qui est différent, à ce qui est plus grand que nous et à ce que nous ne pouvons pas percevoir immédiatement. Elle fait du corps un terrain fertile pour les pensées et les sensations physiques, capable de nous émanciper d’un ordre polarisé.
    Lieu
    Charleroi danse / La Raffinerie
    Rue de Manchester, 21
    1080 Molenbeek-Saint-Jean
    Tél : +32 71 20 56 40
    Réservation : +32 71 20 56 40
    contact@charleroi-danse.be
    http://www.charleroi-danse.be
  • FRANK

    22.05.2025  >  26.05.2025

    • Théâtre
    « Nous vivons dans un monde étrange. Seuls les mouvements étranges sont possibles. » (Bayo Akomolafe). 

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    Dans FRANK, abréviation de Frankenstein, la chorégraphe Cherish Menzo s’intéresse à la figure du monstre. Au-delà d’un portrait physique ou visuel, elle recherche dans le monstrueux l’incarnation des croyances qui nous terrifient, nous horrifient, tout en nous fascinant. Elle crée du mouvement par la distorsion, qui absorbe la danse et disloque la structure. Elle analyse la désintégration et la décomposition graduelle des choses – le fait de devenir moindre, ou moins bien – pour déceler en quoi elles affectent les gestes. S’entourant d’Omagbitse Omagbemi, de Mulunesh et de Malick Cissé, des performeur·euses de différentes générations, elle offre une performance à la croisée du rituel, de l’apocalypse et du carnaval. Les identités sont remises en question, la chair se distord jusqu’à l’explosion, l’intolérable. Les danseur·euses expriment leur être au monde par un ensemble de mouvements incohérents, déconstruits, dans un environnement qui s’effondre. Prise dans un monde de plus en plus instable, fait de hoquets et d’événements improbables souvent effrayants et violents, la performance évoque les anciens films d’horreur et le préssentiment créé par le scintillement d’une lumière dans la nuit. 
    Lieu
    KVS - Koninklijke Vlaamse Schouwburg
    Quai aux Pierres de Taille, 7
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 210 11 12
    Réservation : +32 2 210 11 12
    info@kvs.be
    http://www.kvs.be
  • L’arbre à clous

    22.05.2025  >  24.05.2025

    • Théâtre

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    Pour se libérer d’un mal affectant notre corps, on frotte la tête d’un clou à l’endroit de la douleur, puis on plante ce clou dans un arbre particulier censé prendre la douleur en lui, nous libérant ainsi de notre souffrance Tradition wallonne En s’inspirant de cette ancienne tradition wallonne, L’Arbre à clous cherche à inventer de nouveaux dispositifs qui reprendraient les fonctions de catharsis et de guérison. En plantant un clou, le spectateur est invité à libérer le « trop plein » et à déposer un vœu. Par ce geste ancestral, il accepte de sortir du système de la non- issue, et décide, à l’instar de la philosophe Cynthia Fleury, que « l’Homme peut ». Artistes, penseurs, magiciens… sont d’ailleurs convoqués à cette dramaturgie collective qui, à partir de nos inquiétudes contemporaines, cherche à prendre soin, de soi, des autres, de la nature, non seulement de façon personnelle, mais aussi plus largement, à relier les modes d’existence multiples et à s’ancrer dans un processus de ré-enchantement du monde… Veillée votive revigorante, druidique et ludique, L’Arbre à clous est une production hors des sentiers battus que l’on doit au Corridor, maison de recherche mue par la nécessité non seulement de raconter de nouvelles histoires, mais aussi de restaurer des propos existentiels dans une forme où le théâtre se glisse aux côtés de la musique et des arts plastiques et en renforce les ponts. L’Arbre à clous, créateur de liens ! UN SPECTACLE EN COPRÉSENTATION AVEC LA MONTAGNE MAGIQUE
    Lieu
    Théâtre des Martyrs
    Place des Martyrs, 22
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 223 32 08
    Réservation : +32 2 223 32 08
    billetterie@theatre-martyrs.be
    http://www.theatre-martyrs.be